從戲劇領域轉戰電影創作但仍不忘劇場舞臺的饒曉志導演，對話劇《杏仁豆腐心》這部作品可謂情有獨鐘。由他創立的“曉年青劇團”如今扎根北京回龍觀藝術中心，自主經營“曉”“回”一大一小兩個劇場。此次饒曉志將這部由他導演、程怡和宇文秋實主演，根據日本岸田戲劇獎獲得者鄭義信代表作改編的《杏仁豆腐心》搬上“回劇場”，從前廳設計到舞臺置景都注入巧思。

和饒曉志以往原創作品飽含辛辣嘲諷與黑色幽默的風格不同，《杏仁豆腐心》劇如其名，是一部融合了苦澀與微甜、柔軟與脆弱的沉靜內斂深情之作。劇中只有兩位演員，故事發生在圣誕前夜，一對生活在底層的戀人小夜子和達郎決定分手，他們在收拾即將搬離的出租屋時，聊起昔日種種點滴小事，也將深埋在彼此心底的秘密一層層揭開。

該劇此次在“回劇場”上演，觀眾從進入前廳居酒屋風格的互動區，觸摸“杏仁祈愿墻”上的溫暖留言，便已踏入小夜子與達郎的記憶迷宮。舞臺設計以“光臨小夜子的家”為核心理念，在可360度旋轉的主舞臺上打造了一間四面開放、充滿生活氣息的房間。觀眾環坐在四周，能以極近距離捕捉角色展示的生活細節。以“杏仁豆腐”“關東煮”“烏冬面”命名的觀眾席分區，對應著劇中情感，構建起具有隱喻性和沉浸感的演出空間。杏仁豆腐的細膩與脆弱，如同小夜子渴望被理解的溫柔；關東煮的慢燉過程，暗喻達郎內心的自我煎熬；烏冬面的溫熱，則象征兩人試圖重建的情感聯結。這種感官聯動打破了觀演邊界，體現出創作者的別具匠心。

已經多次出演該劇的兩位演員程怡、宇文秋實，在這樣近距離的舞臺上表演，其細膩動人的內心變化和暗潮涌動的濃烈情感，也更容易傳達給現場觀眾。達郎吞咽清酒時喉結的顫動，小夜子指尖摩挲毛衣時的神經質抖動，甚至兩人呼吸交錯的微妙節奏，都撩動著觀眾的情感。

整個演出雖然沒有曲折的故事情節和激烈的戲劇沖突，但伴隨著這對昔日戀人不斷深入交談和敞露內心，痛苦、寂寞、歡笑、失落……各種復雜的情感交織涌現。原生家庭、兩性關系、生存壓力、內心隱痛……這是小夜子和達郎充滿無奈與傷感的人生處境，也是這個時代很多人面臨的心靈困境。

《杏仁豆腐心》在中國曾有過各種不同的演出版本，相比起“在日朝鮮人”鄭義信在原著劇本中流露出的日本泡沫經濟破裂后帶來的極具切膚之痛的破碎感，饒曉志導演的這版更具溫暖治愈的力量。也許這是他有意為這碗過于苦澀的“杏仁豆腐”加上的“暖心糖水”，讓人不至于在太過“喪”感的低氣壓中心碎。劇終時，雪花與櫻花灑落在劇中人身上，也飄落至觀眾席，將日式物哀美學與中國留白哲學融合，更讓人感悟到，劇場最動人之處，不僅在于剖開了生活的殘酷真相，更在于能夠容納這些苦難和破碎。或許正如那碗需要耐心等待凝固的杏仁豆腐，生活的回甘，永遠誕生在苦澀沉淀后的澄明時刻。