程十發《歌唱祖國的春天》

傅抱石、關山月《江山如此多嬌》

李可染《萬山紅遍》

豐子愷《慶千秋》

李樺《國慶之夜》

顏文樑《祖國頌》(局部)

潘天壽《江山如此多嬌》

齊白石《祖國頌》

詩人艾青留下名句：為什么我的眼里常含淚水？ 因為我對這土地愛得深沉。熱愛祖國、歌頌祖國，是文藝作品的永恒主題。金秋十月，在黨的十九大即將召開的偉大時刻，重溫中國現代繪畫史上一曲曲經典的“祖國頌”，顯得別有意義。

很多前輩美術名家都曾為祖國大地上的勃勃生機所感染，不由將傳統畫筆染上時代墨色，迸發出令人驚嘆的創作火花。他們禮贊山河錦繡，也歌頌國泰民安，或豪情壯闊，或溫情脈脈，呈現出時代精神與藝術創新的完美結合。時隔多年，這些真誠的藝術作品不僅依舊具備感人至深的力量，也仍然能夠激發人們對于美好未來的無盡遐想。

很多藝術家都曾創作過 《江山如此多嬌》 《祖國頌》 《祖國萬歲》，其中不少已然成為美術史上的經典

不少藝術家都曾以 《江山如此多嬌》，表達對祖國的祝福，也引無數觀者折腰。最為耳熟能詳的，當屬如今懸掛于北京人民大會堂的巨幅山水畫 《江山如此多嬌》。那是山水畫名家傅抱石與關山月歷時四個月合作完成的，高5.5米，寬9米。畫面上旭日東升，江山壯麗，新中國的勃勃生機噴薄而出。畫面巧妙地融祖國山河的東西南北、春夏秋冬于一體，近景是江南青綠山川、蒼松翠石，遠景是白雪皚皚的北國風光。創作過程中，兩位名家各自發揮所長，傅抱石負責畫流水瀑布，前景的松樹和遠景的長城雪山則由關山月來完成。1959年9月29日晚上，這幅巨制亮相于當時新落成的北京人民大會堂。同樣名為 《江山如此多嬌》 的畫作，國畫大師潘天壽也畫過一幅。畫面以空勾無皴的造型方式、清麗脫俗的設色方式，呈現出祖國山河的另一種錦繡。

名為 《祖國頌》 的美術作品，至少有一幅國畫與一幅油畫堪稱經典。其中，經典國畫《祖國頌》 出自齊白石，既能代表藝術家大寫意花鳥的最高水平，也算得上新中國紅色經典藝術的開山作之一。1954年創作這幅作品時，白石老人已逾90歲高齡。高2.18米、寬0.725米的巨幅畫作中，所繪內容有著藝術家一以貫之的簡潔，只有一株松柏、一輪紅日、一只仙鶴、一汪湖水、一方巖石。這些事物的組合卻不簡單，不僅僅是美好寓意的累加，也不單單讓畫面巧妙擁有黃金分割般的比例，筆觸流淌出的更是一種神清氣爽、暢快自由，那是藝術家心情的真實表達。經典油畫 《祖國頌》 出自顏文樑。與齊白石的同名畫作一樣，一輪紅日依然是畫面中牽引人們視線的焦點。這輪從海平面上一躍而出的紅日，極盡寫實的油畫技法則又予人身臨其境之感。畫面令人不禁聯想起莫奈的名畫 《印象·日出》，畫中氣魄卻又讓人不免吟誦起蘇軾的名句“大江東去，浪淘盡，千古風流人物……”

《祖國萬歲》 也是藝術家鐘愛的畫題。張樂平用漫筆畫 《祖國萬歲》，藝術家筆下最為人熟知的三毛形象也成了這幅畫的主角———只見三毛與另一位小朋友笑逐顏開，舞起紅色絲帶，舞出“祖國萬歲”的字樣。畫家哈瓊文有過一幅 《祖國萬歲》 成為無數人的集體回憶。畫中，一位母親肩背著孩子，在鮮花圍繞中幸福歡笑，這來源于生活的形象，極具生命力與感召力，今天再看，溫暖猶存。陳巨來畫的《祖國萬歲》，是挺拔遒勁的松柏，這位尤以篆刻聞名的藝術家，畫中透著金石味。齊白石同樣畫過 《祖國萬歲》，畫面以一棵果實累累、茁壯挺拔的萬年青象征著欣欣向榮的祖國，左側“祖國萬歲”四個篆書大字蒼勁有力。齊白石的作品總是以簡勝繁，妙在似與不似之間。這幅畫中字與圖的形式總體看來不過是粗細、長短不等的三條豎線，被錯落排列在一起的它們卻透著一股昂揚奮發的氣息。色彩上，紅的果以及印章、綠的葉、墨的字、白的紙互相對比，艷而不俗。

節慶賞煙花的其樂融融，夜晚街市的霓虹燈閃爍，藝術家以筆下的百姓生活傳遞暖盈盈的幸福感

前輩美術名家用筆墨油彩譜寫的“祖國頌”，既有對于山河錦繡的熱忱禮贊，洋溢著蓬勃的朝氣，也有對于百姓生活的真誠記取，流淌著暖盈盈的幸福感。

前不久滬上舉行的一次拍賣會上，豐子愷書畫作品 《慶千秋》 和 《行書八言》 聯袂亮相，喚起人們很多溫暖記憶。繪畫 《慶千秋》，寥寥數筆描繪出大人孩子觀賞煙花時其樂融融的場景。這是豐子愷在新中國成立以后的代表作，隨畫面溢出的不僅是溫暖和幸福，還有無限的希望。人們不難感受到，他的漫筆抒情畫隨新時代而得到重生。當時，豐子愷已舉家遷入上海陜西南路39弄93號的“日月樓”，安居樂業，闔家幸福，躊躇滿志。生活狀況的穩定，讓曾經飽受戰爭流離、饑餓病困的他感到“溫暖和平而幸福”，興奮與感動之情溢于筆墨之間。

聚焦觀賞煙花，“新興木刻運動”先驅之一的李樺也曾留下作品，那是以套色版畫形式創作的 《國慶之夜》。遠處，一簇簇煙火沖上云霄，如花瓣般繽紛四落；近處，是觀賞的人們一字排開的背影，其中一位張開雙臂的男子與一個坐在大人肩頭的孩童都是點睛之筆。人群與煙花之間，隔著波光粼粼的湖水，最是讓這幅畫從一眾描繪國慶觀賞煙花的美術作品中脫穎而出，只見寧靜與祥和從一派熱鬧的氛圍中透出。

顏文樑則曾以一幅油畫傳神地再現了節慶街市的盛景。畫面令上海市民倍感親切，表現的正是上海最繁華的南京路國慶夜景，永安百貨所在街口霓虹燈閃爍，車水馬龍。其中百貨大樓上的大紅五角星圖案格外顯眼。這幅畫是創作者根據分別于日間、夜間實地的寫生作品創作而成的。顏文樑的創作往往執意追求自然微妙的光影變化，在這幅畫中他對于璀璨燈光的表現則恰如其分地傳遞著節日的熱鬧喜慶，也記取著時代的嶄新面貌。

藝術家這些充滿藝術創造力的表達，都是對于祖國的真誠祝福

藝術家應新時代而生的筆墨油彩，有著很多令人大開眼界的表達，卻都根植于他們深厚的傳統藝術功底。

程十發以工筆畫形式創作的 《歌唱祖國的春天》，曾在1957年獲得全國第一屆青年美術展覽一等獎。畫面以飽滿的構圖、明朗的色調定格男女老少歡聚一堂的其樂融融。畫中總共繪有近20個人物，頭戴方巾、放聲高歌的老媽媽，手握快板、打著節拍的老大爺，身著藍布工作服的工人，佩戴紅領巾的孩子……人物的造型體現了藝術家扎實的素描功底，而背景的表現則盡顯藝術家傳統國畫的筆墨修養，只見遠景祥云縈繞、層巒疊嶂，中景山花爛漫、虬枝崢嶸，近景竹、石、蘭輝映成趣。

吳湖帆1965年曾以一幅國畫 《慶祝我國原子彈爆炸成功》，祝賀我國國防建設取得的重大成就。藝術家用嫻熟的沒骨烘染法描繪了原子彈爆炸時不斷翻滾、徐徐上升的煙云巨柱，傳遞出極強的視覺沖擊力。這幅畫作呈現了一個全新的吳湖帆，卻又無一筆不出自他原本崇尚的“南宗正脈”。

1962年至1964年，李可染用故宮內府有著刻骨般紅色的朱砂畫了多幅 《萬山紅遍》。畫面尺幅不一，但主調都是紅，朱砂和墨色交相輝映出一派金秋景色，層林盡染的群山頂天立地，錯落其間的飛瀑、白墻、云氣則像被擠出的留白，因周遭濃郁色彩的映襯，愈發顯得明亮奪目、攝人心魄。至于所畫景致，據說既非岳麓山，也非橘子洲頭，但似乎比實景描寫意境更高、更富于感染力，可以理解為藝術家澎湃激情的傾瀉。

一幅高1.42米、寬3.66米的 《大井新貌》，是1977年陸儼少與幾位畫家共同醞釀、構思、設計，最后由陸儼少獨自執筆完成的。當時陸儼少年逾古稀，以毛澤東 《水調歌頭·重上井岡山》 中“千里來尋故地，舊貌變新顏”詞意創作這幅作品，為此，他曾在井岡山住了三個多月，體驗生活，寫生畫畫。最終畫面依照具體的現實景象，取全景式構圖和俯瞰視角，群山萬象，俱收眼底，會當凌絕頂，一覽眾山小，以新山水畫的時代語言表現社會主義蓬勃建設的新貌。