4月20日，來自全國不同地域的染纈技藝傳承人、專家、設計師及創業者齊聚浙江嘉興“2018‘青出于藍’第二回傳統染纈技藝傳承人對話”現場，共商傳統工藝與現代生活的融合與創新。本次活動集結了中國傳統染纈技藝灰染、扎染、蠟染、黎族織染和貴州楓香染等14個傳統染纈項目，共有9個省的15位傳承人參會。

染纈是古代絲綢印染工藝的總稱，傳承至今已有千年歷史。但在今天工業性印染技術的沖擊下，很少有人關注到染纈的魅力。貴州丹寨蠟染國家級傳承人楊芳直言，學習蠟染近40年，但如何推動相關產品走向市場仍是不小的挑戰。

北京阿尤北斗服裝服飾有限責任公司創始人尤鴻雁說，雖然藍色在國際上有“中國藍”的叫法，但尚未國際化。“我們需要建立藍色的色譜體系，把不同的藍色應用到不同場景中，進入到色譜體系后，就更加容易為國際市場所接受了。”尤鴻雁說，“要么酷，要么萌。比如我們設計的‘麒麟送子’，把麒麟做成布偶的樣子，就很萌。”

像尤鴻雁這樣的國內設計人其實并不多。相反，海外設計師對中國傳統文化卻很有興趣。曾在英國學習設計的杭州釋藝文化創意有限公司的“90后”CEO程詩儀，就發起組成了“CRAFT+（手工+）”這個致力于傳統工藝和現代設計思維相結合的項目。她帶領團隊去貴州、云南采風，并在華東地區找到了不少國家級、省級非遺傳承人，希望把他們的技藝和當代設計相結合。“手藝人缺市場、工藝品缺設計、設計師缺渠道、消費者缺產品，正是由于各種桎梏的存在，各個端點無法實現真正互通。”程詩儀說。

“以前，鐵畫是烙在屏風上的，但現在家里很少能放下這樣大型的屏風，我們就把鐵畫的幾個細節烙在陶瓷花瓶上。把花瓶放在玄關，一束光打下來，會產生特別的光影。”程詩儀說，“如果大家看到的非遺產品是一個整體，那么設計師看到的，可能是非遺產品的一個小細節，并把這樣的細節和其他產品進行融合，這就是符合現代設計的產品。”

“現在的創新是明天的傳統。”浙江桐鄉藍印花布省級傳承人、浙江省工藝美術大師哀警衛，用國家非遺保護工作專家委員會委員徐藝乙的一句話為引子，道出了他對藍印花布創新的看法。在傳承傳統染印工藝的同時，哀警衛吸收國畫、版畫和民間剪紙等多種形式，開發了新圖案；他還打造了藍色的106個色階，使藍印花布呈現出萬般風情。

大名鼎鼎的桐鄉藍印花布是國家級非遺項目。為了做好市場推廣，哀警衛每年要否決掉上一年設計的60%的款式。“我們的公司有9名專職設計師，都是科班出身，設計能力不是不強。”哀警衛說，“之所以要否定前一年的研發成果，就是要對接市場的需求。”

13年前，浙江杭州土布紡織技藝非遺傳承人、“小巷三尋”品牌創始人鄭芬蘭提出，傳統棉紡產品“不做博物館的陳列品，只做生活中的日用品”。時至今日，杭州很多小學生用的書皮，都來自于她開創的“小巷三尋”品牌。

“我們的土布和哀警衛的天然印染合作，做成具有獨特紋路的手帕，很受孩子們歡迎。”鄭芬蘭說，杭州有的小學已讓孩子們拋棄紙巾，使用純植物印染的手帕。

中國國家畫院纖維藝術研究所副所長王凱表示，要創新銷售方式。“我們要充分抓住互聯網時代這一機遇，發展電商。”王凱說，電商并非簡單地開展線上銷售，而是充分利用網絡資源，在平臺上展示產品的文化內涵。此外，要根據大數據進行分析，依據大眾需求來安排生產。