盧一萍，魯迅文學院第十四屆高研班學員，現為《青年作家》雜志副主編。已出版長篇小說《白山》《激情王國》《我的絕代佳人》，小說集《帕米爾情歌》《天堂灣》《父親的荒原》《銀繩般的雪》等20余部，有作品獲解放軍文藝獎、中國報告文學大獎、上海文學獎等。新作《白山》先后入選“文藝好書榜”，“名人堂—2017年度十大好書”“《亞洲周刊》2017年十大小說”“2017《收獲》文學排行榜”“南方周末2017文化創意榜年度圖書”，入圍“華文好書榜”。被評為“名人堂2017年度作家”等。

我是一個笨拙的寫作者，在文學寫作上是“一根筋”，是個一條道走到黑的人。無論從事什么職業，無論身處何地，我想得最多的是“文學”。我的文學教育一是讀書，二是旅行。負書而行是我的習慣。只要帶著書，就可以把任何旅途走完，只要能夠去行走，心里就對生活有底。所以我從解放軍藝術學院文學系畢業后，回到了我當兵服役的新疆，并去了帕米爾邊防。我走遍了帕米爾高原的每一道皺褶。在那三年多的時間里，我讀到了中世紀波斯詩人薩迪的一句話，他說，假設一個人能活90歲，他應該用30年來生活，30年來旅行，用最后30年來寫作。我深受啟發，1998年，我利用去邊境采訪的機會，走遍了西北近8000公里邊防一線，之后又多次前往阿拉山口、波馬、帕米爾高原、喀喇昆侖山脈腹地、阿里高原。2000年后，利用到新疆生產建設兵團采訪之機，去了兵團絕大多數農業師和墾區。此后，又自費背包走遍了新疆腹地、云南和藏北，生活和大地的教育使我受益匪淺，獲得了大量的創作素材，同時，也提高了我對生活的理解，對人的生存境況的了解，對一個邊遠地區的認識，從而擁有了一個自己的文學場域。還有一點，它使我能背對文壇，無緣文學的熱鬧與喧囂，加深了我對文學的理解，使我相信“墨水的誠實甚于熱血”（布羅茨基）。我想，所謂“墨水的誠實”也就是你所認識到的生活的本質。至此，我才覺得自己有了成為一個寫作者的最基本的條件。

而我是一個軍旅作家，這其實不僅僅是一種稱謂、一種界定，它更主要的是一種限制，也就是說，有人已給你定了一個行業寫作者的標準——他們其實就是用那種標準來打量你的。你只要在那個籠子里，你就只能在那里面折騰。像一只狐貍，最多只能伸出半張嘴、一只腳、一條尾巴，而任何的一次界定，比如說軍旅作家、煤炭作家、“70后”作家、寫底層的作家，其實都是一次歧視。也就是說，這一個或這一些作家的寫作就是在這個“設定”之中，沒有超出審視者的眼界，所以我想從“軍旅作家”或者“軍事文學”這種桎梏中掙脫出來。因此，我一開始就從內心拒絕接受任何有關行業文學的說法，對它保持了警惕。

對一些人來說，文學可能就是這個世界的點綴，或是一種尚可利用的工具，但對于一個作家來說，文學大于一切。所以，我理解的軍事文學首先是文學，它是超越這個現實世界的，是一項嚴肅的精神生產活動，是為普通人寫的史詩，是人類的秘史。既然如此，不管自己的寫作能達到什么程度，寫作的標高不能降低。因此，我理解的軍事文學，是托爾斯泰《戰爭與和平》、肖霍洛夫《靜靜的頓河》、諾曼梅勒《裸者與死者》、克洛德·西蒙《弗蘭德公路》，或者說《三國演義》那樣的文學，而非其他。

我一直希望能寫出向上述作品致敬的文字。這是我寫作《白山》的初衷。我在邊境的生活，那些漫長的游歷，我自身的閱讀和文學教育，都是在為此做準備。有些東西的確是我的軍旅體驗，但其實是一個人——一個微小的生命個體對世界的感受。所以，并不代表我廁身某個行業，寫的是與自己職業有關的生活，我寫的就是自己的生活。我們要表達的生活只有高于其本身，揭示一種生活的普遍性——比如說因為謊言帶來的悲劇，才具有文學的意義。

我可能做到了一點點。這得益于我的軍旅生活——是它幫助我了解了世界的某些神秘的力量，確立了我對世界的看法，哺育了我對文學的感受力，我對此懷有感激之情。

我是半個文人，一個士兵。那半個文人可以一直做下去，士兵總有卸甲之日，我在2016年卸甲，《白山》在2017年出版，可算是我軍旅生涯的告別之作，也是我對自己青年歲月的紀念。

其實，無論作為文人也好，士兵也罷，二者在我身上已為一體。我會更珍惜筆下“誠實的墨水”，不去浪費一滴。