文學(xué)史上有這樣一群特殊的寫作者存在，他們既是原創(chuàng)者也是評(píng)論者，他們很少會(huì)苦惱于自己夾在創(chuàng)作與評(píng)論之間如何自處，像王爾德、T.S.艾略特、卡爾維諾、布羅茨基等作家，十分明白讓自己心甘情愿去評(píng)論的同行，就是自己內(nèi)心想要取悅的影子。當(dāng)上海書展上，11位上海青年評(píng)論家齊齊坐定，正式向外界公布各自匯聚而成的評(píng)論文集“述而批評(píng)叢書”時(shí)，許多人都感受到了他們身上特殊的氣質(zhì)，更準(zhǔn)確些說，他們回應(yīng)了文學(xué)史上那些跨界者，從詩歌、小說、散文到文學(xué)評(píng)論，他們一一涉足不顯慌亂，更以藝術(shù)青年姿態(tài)，嘗試掀起屬于這代人的文學(xué)批評(píng)“新浪潮”。

這套“述而批評(píng)叢書”打破了許多讀者對(duì)文學(xué)批評(píng)“論文化”、“套路化”的印象，涉獵的話題廣泛而切近，采用的語言豐富而有個(gè)性，許多文章讀起來并非是在枯燥地闡釋評(píng)論對(duì)象，而是見到一個(gè)青年評(píng)論者的審美趣味和閱讀視野。恰如上海市作協(xié)黨組書記王偉推薦時(shí)所言，這些批評(píng)家都是多面手和跨界者，不僅在批評(píng)的世界激揚(yáng)文字，還常常游走于創(chuàng)作的天地，視野開闊的青年一代，在堅(jiān)持中國文學(xué)批評(píng)優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時(shí)，善于運(yùn)用世界文學(xué)發(fā)展的新潮流和新標(biāo)準(zhǔn)，與時(shí)俱進(jìn)地開展科學(xué)的、有見地的批評(píng)。“他們不僅在上海，也在中國，甚至出現(xiàn)在國際文學(xué)交流的舞臺(tái)上，和前輩批評(píng)家一起，為上海文學(xué)創(chuàng)作的創(chuàng)新、創(chuàng)造和繁榮作出了積極的貢獻(xiàn)，也預(yù)示著上海文學(xué)批評(píng)發(fā)展的前景和未來。”

11位青年評(píng)論家多年的準(zhǔn)備，也為改善文學(xué)批評(píng)的形象打開了新的途徑，他們從一部作品延伸到另一部作品，從對(duì)方世界回歸到自身世界，作者之一的李偉長如此定義自己的工作：“發(fā)現(xiàn)一個(gè)人的才華，發(fā)現(xiàn)一個(gè)好的作品，也發(fā)現(xiàn)自己。”從評(píng)論編織起文學(xué)世界的彈性與延展性角度而言，他們確證了艾柯《玫瑰的名字》中竊竊私語對(duì)話的藏書室或是博爾赫斯筆下通天塔圖書館的真實(shí)存在，將散落在文學(xué)世界的一個(gè)個(gè)孤獨(dú)文本精密串聯(lián)起來，投射自己的影子，傳遞閱讀樂趣。

黃德海在評(píng)論文集《馴養(yǎng)生活》中展開了自己廣泛的閱讀譜系，他相信批評(píng)家與作家之間的關(guān)系不是敵人、朋友，而是競爭者，一同進(jìn)入泳池之中，一起奮力前行，不作壁上觀。金理《寫在文學(xué)史邊上》擅長通過對(duì)文學(xué)史的閱讀而激發(fā)傳統(tǒng)與當(dāng)代的溝通和重新梳理，并建立起文學(xué)史敘述的途徑。黃平《自我的蹤跡》與李偉長《珀金斯的帽子》涉及不同題材，但都希望在社會(huì)大變遷背后尋找自我身份的文化意義。將自己的藝術(shù)敏銳和審美代入評(píng)論對(duì)象之中，使“靈魂的深”以及“無遠(yuǎn)弗屆的美”得到展現(xiàn)，則是木葉《先鋒之刃》、來穎燕《感受即命名》這類評(píng)論所期待的。還有一類評(píng)論者，視評(píng)論為自己的日常狀態(tài)，透過文學(xué)看見生命的質(zhì)地、世界的尺度，呂永林《銷魂者考》、張定浩《竭盡全力的輕盈》、項(xiàng)靜《在結(jié)束的地方開始》帶來的是思想洞見與優(yōu)美文筆的疊合。在這些青年評(píng)論家筆下，還反映出上海文學(xué)原創(chuàng)的繁榮，楊斌華《旋入靈魂的磁場》與張屏瑾《追隨巨大的靈魂》都因目之所及的新作陣容而激發(fā)出評(píng)論的激情。

對(duì)一代青年批評(píng)家的培養(yǎng)，不僅需要趣味、遠(yuǎn)見、格局，也需要多元的文化場域提供可以形成對(duì)話碰撞的空間。這些評(píng)論家身上有多重文化身份帶來的開闊視野，也有著對(duì)中西文學(xué)交流的深度汲取和提煉。同期在上海書展的另一場對(duì)話中，張定浩以《取瑟而歌》和包慧怡的《繕寫室》對(duì)話，進(jìn)一步展現(xiàn)了當(dāng)下青年評(píng)論家如何將傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方融匯于自身，形成自己獨(dú)特的寫作資源。

《取瑟而歌》和《繕寫室》雖然題材并不相同，卻有許多相似的內(nèi)在，它們是兩位作者以地圖導(dǎo)覽方式引導(dǎo)讀者進(jìn)入自己的閱讀世界，一個(gè)是理解新詩帶給讀者重溫母語文化，一個(gè)是理解歐洲文學(xué)傳統(tǒng)的源流，兩部作品并不帶給讀者枯燥的文學(xué)史常識(shí)或是確定的答案，來自作者敏感且敏銳的內(nèi)心更希望帶領(lǐng)讀者進(jìn)入文學(xué)之美的深處。張定浩說，如果想要理解新詩的大致面貌，可以從林徽因、穆旦、顧城、海子、馬雁這五位詩人的作品開始。介紹他們作品時(shí)，他一反那種詩歌解讀陷入神秘主義的論調(diào)，在他看來，優(yōu)秀的詩人寫出的詩句并不追求高深莫測、曲高和寡，作為一個(gè)評(píng)論家以及詩人的身份，他相信自己有能力為讀者評(píng)析那些新詩美在何處。通過對(duì)這五位詩人作品的解讀，通往的則是更大的新詩地圖，就像唐詩有云，曲終人不見，江上數(shù)峰青。如果讀者能夠因此而對(duì)新詩留下一些美好印象，并觸及更大的世界，那正是他所期待的。

同樣作為一個(gè)跨界評(píng)論者，包慧怡是詩人和文學(xué)翻譯者，她借歐洲中世紀(jì)制作書籍的地方“繕寫室”作為書名，搜尋了諸如米開朗基羅、莎士比亞、劉易斯·卡羅爾、王爾德等一系列支撐起歐洲文學(xué)傳統(tǒng)的作家，以今天的觀點(diǎn)來看，他們?cè)谧约旱臅r(shí)代也是一個(gè)跨界藝術(shù)家。包慧怡說她理想中的評(píng)論就像王爾德在《作為藝術(shù)家的批評(píng)家》中所說的，好的評(píng)論必須本身就是一篇非常漂亮的文字，能夠獨(dú)自作為藝術(shù)作品而存在。更進(jìn)一步說，這樣的文學(xué)評(píng)論有助于作者自身進(jìn)入寫作的邊界之中，探索未知的領(lǐng)域，而讀者也跟隨一起探險(xiǎn)文學(xué)的迷人之處。包慧怡在這本書中還涉及到了一個(gè)寫作者的姿態(tài)問題，她以中世紀(jì)作家為例，提到許多人都會(huì)致謝前輩作家付出的努力，讓自己的作品能夠折射出前人的智慧，也能指引下一本書的開啟，這種文學(xué)作品之間的互文性造就了一幅璀璨的文學(xué)地圖。

這個(gè)觀點(diǎn)也與前文的 “述而批評(píng)叢書”的命名形成了呼應(yīng)，述而后作，這些青年評(píng)論家讓文學(xué)通過自己富有個(gè)性而提純的聲音分享給更多人，一個(gè)更完整的自己也在寫作中得以成型。因?yàn)檫@樣的評(píng)論，閱讀被過濾了噪音和雜音，批評(píng)的傳統(tǒng)也被一代人賦予了新的生命。