自2009年復旦大學開設首個創意寫作碩士學位以來，創意寫作已走過近十個年頭。中國作協副主席何建明在2018世界華文創意寫作大會暨創意寫作高峰論壇上表示：“十年創意寫作應該到了收獲時節。”華文寫作在世界范圍內影響力日益增加，備受外國翻譯家關注。正如何建明所說，中國正處于新的歷史時期，需要更多創意寫作者書寫中國故事，隨著世界目光不斷聚焦于中國文學，創意寫作的影響力在持續擴大的同時，也面臨著更大責任與挑戰。

據世界華文創意寫作協會會長葛紅兵介紹，世界華文創意寫作大會迄今已舉辦四屆，從華文創意寫作人才培養到改革高校中文教學機制，從推動創意寫作文化產業到中外創意寫作行業融合，它見證了中國高等教育創意寫作學科的創生和發展，也見證了中國創意寫作事業的前進。在以“新時代、新起點、新使命”為主題的第四屆大會上，適時推動創意寫作繁榮發展幾成共識。2場創意寫作高峰論壇、2場創意寫作圓桌論壇、3場創意寫作分論壇中，70余位專家、學者、參會代表進行發言。大會圍繞如何突破創意寫作壁壘、高校創意寫作教學、港澳及海外創意寫作、新媒體語境中的創意寫作等話題展開討論和交流。

2018世界華文創意寫作大會高峰論壇

創意寫作何為？拓展藝術創造力，而非生產寫作套路

創意寫作能不能教？很多學者持有不同看法。作家阿來也曾猶疑，他在年輕時寫小說讀的最多的是《小說鑒賞》，其實就是一套美國大學教授創意寫作的教材。而具體到寫作課堂教學，還要看教什么，怎么教。“我們今天的教育過于耳提面命，沒有意義的找意義，沒有方法的找方法，卻在該發揮主動性的地方有所忽略。”美國曾有一位優秀的黑人小說家，在上了美國愛荷華大學的創意寫作課后，就“再也不會寫作了”，寫作課堂教學應該對此產生警惕。阿來認為，寫作是語感的培養，創意寫作并不旨在構思與情節上出奇，而是應開拓新語言，處理新現實。“我們的文科教學存在過度闡釋，并沒有提供一種真正面對新世界新問題、尋找新方法的藝術的可能與勇氣。”

創意寫作教什么？它的核心價值在哪里？在清華大學開設了詩歌寫作課程的詩人西渡1985年考入北大中文系，第一堂課就被告知這個專業不培養作家，但從北大中文系畢業的作家并不在少數。先天才華與后天訓練都是創意寫作的要素，“理性的部分可以培養，非理性的部分諸如語言、情感、想象力等很難通過課堂教育進行提升。但是沒有后天訓練，很難激發這些非理性的部分。利用經驗，挖掘出深意，成為有效作品的表達，這就存在可以教的成分。” 廣東省作協主席蔣述卓也談到，直覺或靈感的激發比嫻熟的寫作技巧更重要。

據了解，包括北京大學、南京大學、北京師范大學等多所內地高校均開設了創意寫作課程，各高校專業側重點也有所不同。在廣東外語外貿大學教授創意寫作的美國作家凱爾·芒茨看重文本的選擇，“在動筆前，讓學生能以獨到的、有效的視角理解文本，吸收并應用于其寫作很重要。”他的上課形式也多以討論為主，學生利用自己對指定文本的理解，來認識、批評和臨摹其他同學作品中類似的片段，“寫作不僅僅是技巧，更是對世界和自我的探索。學生可從中形成自己的寫作哲學，這將成為其學術生涯中的無價之寶。” 讓凱爾·芒茨驚喜的是，學生對創意寫作遠比他想的更加熱情，并確實能看到進步：“相比其它學科，許多學生更喜歡寫作課，在寫作中將創意和興趣融合，創作引以為傲的、獨一無二的作品。”

作家、評論家葉煒作為中國大陸首位創意寫作文學博士，曾任美國愛荷華大學創意寫作專業的訪問學者，面對眾多豐富的課程設置他也有著擔憂：創作的同質化。“學生很容易形成同一個風格，通過技術教學我們要努力拓展藝術創造，而不是生產重復性甚至套路化的寫作模板。”

2018世界華文創意寫作大會圓桌論壇

創意寫作并非孤芳自賞，庖丁解牛式教學難獲真經

創意寫作的興盛離不開互聯網的發展，但人人能表達、不愁沒內容的自媒體時代，創意寫作同樣有著難以逾越的困境。正如作家朱大可所說，現實經驗的驚悚性與文學經驗的虛弱性依然是最大挑戰。“我們打開手機，就能看到很多不斷涌現的現實經驗，每天都有各種各樣的故事。文學所描述的和現實經驗相比，望塵莫及。”同時朱大可發現，文化傳統的不同使得中西方對創意寫作的期許也有差異，因而不能照搬西方創意寫作模式，“中國的創意寫作傾向于職業化技能，我更愿意將創意寫作當成一門能夠療愈心靈的手藝。我原來抑郁癥很厲害，年輕的時候甚至自殺過，寫作確實幫助我擺脫了困境。”

王安憶在教授寫作課時發現，學生們對于寫作的消極導致創作出的作品無法令她滿意。很多人都認為創意寫作是攫取各類素材，力求突出文本形式或主題的新穎，但中國人民大學教授刁克利對此并不認同，寫的人多了，發表的途徑多了，真正可寫之處卻沒有寫到。“年輕人總愛編故事，哪經歷過那么多故事呢？宿舍里打游戲的同學，處于新家庭倫理關系的小夫妻、快遞員、月嫂、順風車司機…… 寫作的大時代，人人背后都有一座屬于他自己的城市。”中國文藝評論家協會副主席尹鴻也有著相同看法，每個人都是獨一無二的生命存在和精神個體，不要讓文本中的人物成為模式化的概念符號、道德化的功能符號甚至商業化的消費符號。而對于如何進行有效的寫作教學，刁克力直言“組合比拆解重要”，學生們并不總需要庖丁解牛式的作品分析，將文學素材消化加工，整合成為集情懷和思想于一體的作品才是關鍵。

當下傳播方式的更新之快催促著每個人都在標新立異，人們急于在創新中探尋新路徑，標榜自我的獨立與唯一而忽略傳統與經典所蘊含的文化精神。復旦大學中文系教授王宏圖認為，以模仿經典開始的寫作并不可恥：“一百多年前，人們就覺得現實比文學更有力量，這也不是今天的新發現。創作的起步和模仿經典文本密切相關，這一仿效不僅體現在體裁、技藝和風格上，也表現在文本內蘊的精神內涵上。我們不可能拋開過去的文明，一切都自己從頭開始。創意寫作不能膜拜經典文本，但從中汲取精神資源和現實對話，才能寫出真正有價值的作品。”

2018世界華文創意寫作大會分論壇

未來已來，而且是昨天晚上到的

近日，劉慈欣獲得美國阿瑟·克拉克基金會頒發的“想象力服務社會”獎，表彰其在科幻小說創作領域作出的貢獻。創意寫作中，想象力是超越現實的翅膀，不斷通過反抗確定的東西，確定自我的存在與價值。正如評論家謝有順所說，隨著人工智能的發展，我們唯一引以為傲的就剩想象力。面對日益固化的時代，借由想象力來解構和重塑這個世界，是文學潛在的主題。“這個時代最大的特征就是變化，工具化的智能強調未來不容置疑，文學和想象就是在反抗這種不容質疑。”同時謝有順強調，也要警覺沒有邊際和約束的想象。“想象的同時要注重實證對想象的糾偏，即使是科幻小說《三體》也有大量物理學知識作為支撐。陶藝家不能一天到晚燒藝術品，那樣藝術感反而會變得單薄，要通過燒日用品來保有手藝的實在。太日常了又會匍匐在地上，無法飛躍。這種平衡是今天的文學寫作應該考慮的問題。”

有趣的是，在想象力及其重要的科幻文學領域，成功培養出作家已成為不爭事實。據科幻文學作家、學者吳巖介紹，科幻文學很大程度上依靠專業培訓，美國學校培養出來的很多作家都獲得過雨果獎、星云獎。“當下社會的變化是未來對現實的加速入侵，今天所能感受的現實遠超我們所認知的現實。未來已來，而且是昨天晚上到的。”種種“不可能的”現象已經沖擊了我們的時代和生活。科幻文學提供了一系列應對未來的預案，但吳巖也表示，科幻寫作現狀也不容樂觀，作品數量與質量遠遠沒有應對這個時代，沒有和時代相互匹配。科幻文學需要創意，需要無限的想象生發，它的想象應該是無底線的、廣闊的，不受任何約束與限制。“幻想才是真正指向未來的想象。科幻作家思想和境界的無邊界，超越科學的靈光。科幻作家應該為未來寫作，感受大于推理。要為人類打開腦洞。”因此科幻未來主義不只是對科幻的想法，也是對整個中國寫作的想法，應當是面向未來，樂于接納，在開放的胸懷中關注宇宙的、完全敞開與絕對自由的寫作。

本次大會由廣東外語外貿大學和高等教育出版社主辦，廣東外語外貿大學中國語言文化學院承辦。會上，由閱文集團和廣東外語外貿大學共同發起并聯合香港大學、香港開放大學、澳門科技大學等高校成立閱文粵港澳創意寫作基地，就加強粵港澳青少年數字閱讀引導、培養網絡寫作人才、擴大讀寫交流等方面展開合作。大會還提出創建中國創意寫作教育教學聯盟的倡議，旨在推動中國創意寫作學科機制的創立，促進中國創意寫作教育教學實踐的發展，開啟中國創意寫作人才培養創造新的歷程。

此外，大會舉行了東蕩子詩歌獎詩歌論壇，就當代女性詩歌寫作問題進行研討，并于當晚舉行第五屆東蕩子詩歌獎頒獎典禮。