上海復星藝術中心“草間彌生：愛的一切終將永恒”大展。

上海油罐藝術中心的開幕首展，是teamLab為其量身定制的“油罐中的水粒子世界”大展。（均展方供圖）

 在上海，形形色色的工業遺存不僅賦予展館值得追溯的“前世傳奇”，也給展館里的藝術陳設創造了眼前一亮的驚喜，甚至給藝術創作提供了“量身定制”的可能

徐匯濱江五個巨大的航空油罐即將華麗變身上海油罐藝術中心，3月23日正式對公眾開放。空降“油罐”的首展，是火遍全球的藝術團體teamLab帶來的“油罐中的水粒子世界”大展。從名稱便不難看出，大展專為上海油罐藝術中心定制，“搬來”的一座瀑布更凸顯了滬上這個藝術新地標前世今生的變遷。消息傳出，999份特別版套票開票當日即全部售罄。

翻看本月申城的藝術特展“排展表”，人們發現，teamLab的這場大展并非是給予藝術愛好者們的唯一驚喜點。春暖花開的日子里，世界各地的知名藝術家紛至沓來，申城儼然迎來又一個激動人心的藝術狂歡季：3月1日，“時尚印跡：從畢加索到安迪·沃霍爾”登陸藝倉美術館；3月7日，草間彌生大展“愛的一切終將永恒”亮相復星藝術中心；3月23日，外灘美術館迎來“托比亞斯·雷貝格：如果你的眼睛不用來看，就會用來哭”；3月30日，“設計為何：托尼克視覺設計展”于上海當代藝術博物館揭幕……這些展覽不乏在中國的首展，亦有不少專門沖著上海、沖著展館本身而來。

上海全年的展覽更是琳瑯滿目，其中最引人矚目的便是將于年底啟幕的西岸美術館與蓬皮杜的首期五年合作。

同時，包括工業遺存在內多元展陳空間的不斷出現，以及為滬上藝術空間定制展覽的風潮漸起，都讓更多人看到城市發展和藝術創想交匯的魅力。人們越來越確信，上海成為全球日益顯赫的藝術能量場，輻射出驚人的藝術集聚效應。

浦江兩岸藝術展出不斷，“量身定制”“首秀”成關鍵詞

磅礴的瀑布，環繞四周，從“天”而降。水流繞開觀眾，落地成河。瀑布深處，肆意綻放的花朵露出面龐，花開、花落，一個小時之內，漫天遍地的鮮花走完了自己一生的旅程。這一切并非源于大自然的鬼斧神工，而是來自即將登陸上海油罐藝術中心的“油罐中的水粒子世界”大展。近年來足跡所到之處必定掀起觀展熱潮的日本藝術團體teamLab，此番為油罐藝術中心中面積最大的5號罐量身定制了這個展覽，“油罐”中傾倒噴發的瀑布升華了展館前身深厚的工業意識，讓整個后工業藝術空間獲得了一種靈動的新身份。

正于上海復星藝術中心掀起觀展熱潮的“草間彌生：愛的一切終將永恒”，同樣是一場殿堂級大展。擁有“波點女王”之稱的草間彌生，風靡全球長達70余年。此次上海辦展，觀眾不僅能一覽草間彌生最新繪畫系列“我永恒的靈魂”的風采，還能感受全球獨一份的驚喜——多件大型浸沒式、多反射場域裝置作品都是藝術家為上海“量身定制”。作品與建筑甚至展開了一場即時對話——復星藝術中心素有“會跳舞的房子”之稱，外部幕簾每兩小時轉動一次，像是在與館內草間彌生充滿想象力的“波爾卡圓點”共舞。

帶著誠意遠道而來的，還有世界知名的德國藝術家托比亞斯·雷貝格。即將亮相上海外灘美術館的“如果你的眼睛不用來看，就會用來哭”,是雷貝格在中國的首次機構個展。他不僅為中國帶來自己的藝術代表作，也為外灘美術館量身定制了數件全新委托作品和大型場域裝置。而倫敦時尚和面料博物館則與藝倉美術館強強聯手，在前不久啟幕的“時尚印跡：從畢加索到安迪·沃霍爾”中首次嘗試從時裝、面料的角度來梳理20世紀藝術史的發展線索。

上海大學上海美術學院副院長、中華藝術宮副館長金江波教授告訴記者：“近年來，大眾對于文化藝術的需求在普遍增加。一方面，這樣一種原動力促使美術館向世界各地的藝術家遞出邀請函；另一方面，國內尤其是上海文化藝術市場的繁榮為展覽的到來提供了一個場域，當紅藝術家和藝術機構希望在這里找到新的市場發展空間。”他認為，相繼落地的藝術展館恰恰成為了一座座橋梁，一頭連接著城市里熱愛藝術的人們，一頭連接著藝術家及其作品。

上海的城市更新，既為藝術創造空間更為創作提供靈感

上海現有近百家美術館，其中不在少數是由工業遺存“蝶變”重生的——諸如上海當代藝術博物館、龍美術館西岸館、余德耀美術館、藝倉美術館、八萬噸筒倉，都是其中的代表。形形色色的工業遺存，不同于以往人們印象中方盒子般常規的展陳空間，不僅賦予展館值得追溯的“前世傳奇”，也給展館里的藝術陳設創造了眼前一亮的驚喜，甚至給藝術創作提供了“量身定制”的可能。今年，申城美術館版圖還將進一步擴容，中閔虹橋美術館、程十發美術館、西岸美術館、星美術館都預計在年內建成開放。

組成油罐藝術中心的五個航空油罐，挑高均在15米以上——這是世界上首例油罐變身藝術空間的案例。對于這樣特別的空間，油罐藝術中心創始人、收藏家喬志兵坦言，“不少知名藝術家與世界一流博物館館長都感到興奮。這個客廳將成為他們在上海的必到之處。”在改建自南市發電廠的上海當代藝術博物館，最具辨識度的空間則是高165米的那座大煙囪。去年法國國寶級藝術家克里斯蒂安·波爾坦斯基在這一展館舉辦中國首次大型個展“憶所”時，就曾為這座大煙囪量身定制了一件燈光裝置作品《心》——一枚大型工業燈泡懸掛在大煙囪象征的工業時代遺留空間之內，與藝術家本人的心跳聲同頻閃爍，并通過音效無限放大。這件作品意味深長之處，可以說正是由這個特殊的場域賦予的。前不久上海民生現代美術館遷址，同樣選擇了工業遺存開疆拓土——它所搬進的靜安·臨港新業坊，前身為上海冶金礦山機械廠。新的民生現代美術館將空間設置成沒有任何痕跡的舞臺，進而最大程度容納藝術家的創作，也更準確地傳遞作品的美學內涵。5月這里將迎來的“宮島達男：如來”，是蜚聲國際的日本藝術家宮島達男在中國最大規模的個展。

“內涵建設正成為城市建設進一步發展的需要。縱觀上海當下的城市改造，藝術成為首選途徑是自然而然的。”金江波說，通過文化藝術促進工業遺產轉型，不僅能保留原有的歷史風貌，同時也為建筑注入新的創想，促使其化身為新的文化藝術地標和經濟增長點，最終推動城市能級提升。