今年夏天，動畫電影《哪吒之魔童降世》成為暑期檔電影市場上的最大黑馬，在一舉獲得近50億元票房的同時，也得到了觀眾與業界的如潮好評，并成為首支代表中國內地參加奧斯卡金像獎最佳外語片角逐的動畫電影。 《哪吒之魔童降世》的成功，不僅證明了中國動畫電影具有再創新高的能力，更為中國動畫電影人加足了油、鼓足了勁。

11月1日，第十九屆北京電影學院動畫學院獎暨高峰論壇開幕式在人民大會堂舉行，張丕民、龐邦本、雪萊·佩芝、余培俠、馬克·翰德勒、李小健、速達、王亦君、宋薇薇、吳冠英、陳捷、月岡貞夫、金政基、大衛·林賽·賴特等動畫業界專家，與錢軍、孫立軍、扈強、李劍平等北京電影學院教師齊聚一堂，共同探討了近年來中國動畫電影的藝術特色與創作經驗，描繪了中國動畫電影的美好未來。

在著名漫畫家龐邦本看來，北京電影學院動畫學院獎的核心內容是作品，是各大藝術高校學生優秀作品的集體亮相，預示著我國動畫事業的發展勢頭、發展潛力和美好遠景。“在現階段，中國動畫行業顯示出了越來越強大的生命力，希望所有動畫愛好者、從業者始終把動畫當作一門高尚的藝術，堅持它的文化傳承與文化傳播功能，有決心在前輩們深厚的藝術基礎上，開拓新的中國動畫藝術學派。 ”

上海美術電影制片廠廠長速達表示，在新時代的動畫創作中，應當進一步弘揚中國原創動畫精神，加強國際動畫學術交流，借此實現全體動畫人的夢想。“上海美影廠是中國歷史最為悠久的動畫創作基地，我們始終堅持動畫‘中國學派’ ，做到不模仿別人、不重復自己。上海美影廠與北京電影學院有著千絲萬縷的血緣關系，希望今后雙方能夠繼續加強合作，攜手振興中國動畫事業，努力讓全世界看到中國動畫的新面貌。 ”

韓國著名漫畫家金政基分享了自己童年的繪畫經歷，回溯了自己從事漫畫行業的過程。他認為，“無論是做動畫還是做漫畫，起點都在于觀察” 。金政基從自身經驗出發，強調了“觀察”在動畫、漫畫專業上的重要性，“無論創作動畫還是漫畫，都需要創作者擁有一雙會觀察世界的眼睛。希望創作者能夠用具有發現力的目光去觀察身邊的生活、去理解自己所繪畫的內容，因為這是一切創作的源頭和基礎。 ”

《風語咒》導演劉闊表示，在數字時代，動畫創作者要始終堅守優質作品這一核心，正如堅守真善美是人類的本性一樣。“盡管VR時代即將來臨，但創作者們沒有必要一窩蜂地去研究這樣或那樣的高新技術，因為技術本質上是為創作服務的。 ”劉闊認為，中國動畫電影創作最核心的元素應當是講述中國的故事、表現中國人的精神世界，“中國風格和中國美學是講述這一核心內容的方式與手段，它本身不應成為講述的最關鍵要素。 ”

第十九屆北京電影學院動畫學院獎延續了一貫的高藝術品質和學術權威性，旨在以國際化的文化視野、專業化的創作態度，為動畫從業者及愛好者奉獻一場精彩紛呈的光影盛宴。在動畫作品評選環節，組委會征集到來自中國、美國、英國、韓國等國100余所高校的600余件參賽作品，并邀請到眾多國內外動畫業界知名藝術家和專家學者前來參加相關活動。除了動畫作品及動畫學術論文評選，本屆北京電影學院動畫學院獎還涵蓋了主題講座、影片展映和師生作品展覽等相關活動。