圓·滾塵（中國(guó)畫(huà)） 興安

日前，由內(nèi)蒙古圖書(shū)館、內(nèi)蒙古書(shū)畫(huà)院于內(nèi)蒙古圖書(shū)館展覽館舉辦的“沖擊·印記”藝術(shù)展是一個(gè)非常有意義的展覽——它為年輕人搭建一個(gè)公共的平臺(tái)，集中展示他們的探索、努力和才情，策展人的目標(biāo)也非常明確：希望通過(guò)這次展覽，彰顯與傳統(tǒng)繪畫(huà)和流行繪畫(huà)不同的藝術(shù)形態(tài)和創(chuàng)新力量。未來(lái)屬于年輕人，藝術(shù)的未來(lái)同樣等待著年輕人的成長(zhǎng)和接力。

今年恰逢內(nèi)蒙古首屆國(guó)際馬文化博覽會(huì)舉辦，內(nèi)蒙古自治區(qū)上下都在為弘揚(yáng)蒙古馬精神、建設(shè)新時(shí)代的內(nèi)蒙古而殫精竭慮，本次展覽正好契合了這個(gè)主題。什么是蒙古馬精神？我以為就是自強(qiáng)、樂(lè)觀、自由、寬容、腳踏實(shí)地、不畏艱苦、團(tuán)結(jié)奮進(jìn)。縱觀展出的作品，我確實(shí)感受到了藝術(shù)家們對(duì)蒙古馬精神的獨(dú)到理解和闡釋。形式上，他們不拘泥于馬的具象化表征，摒棄了模式化的創(chuàng)作思維，而更多的是以或抽象、或卡通、或具有符號(hào)化的，甚至是變形的方法，表現(xiàn)馬的形態(tài)和生命內(nèi)涵，以及馬所象征的人的精神力量。在藝術(shù)手法上他們更是大膽嘗試，不光有油畫(huà)、丙烯、水彩、國(guó)畫(huà)、木刻、雕塑還有銅版畫(huà)以及馬克筆繪制的作品。比如金剛的《鞍馬史詩(shī)》 ，用舊馬車的轅木、舊馬鞍和馬飾以及廢棄的門(mén)板組合成馬的幾何形狀，給人一種古樸的空間感和時(shí)間感。吳智彬的《浮城》則以馬克筆細(xì)密的筆觸描繪了一個(gè)既逼真又幻象的超現(xiàn)實(shí)世界。蘇德巴特爾的油畫(huà)《戰(zhàn)神》將傳統(tǒng)裝飾與現(xiàn)代卡通融為一體，描摹了以長(zhǎng)生天和戰(zhàn)馬為核心的蒙古精神，極具想象力。青格爾的油畫(huà)《蒙古臉譜》給我印象尤為深刻，他以仿蒙古族傳統(tǒng)皮雕的形式，將漫畫(huà)和裝飾畫(huà)的筆法融入他的構(gòu)圖，那一個(gè)個(gè)擠壓在似煙囪和管道中的臉，隱喻了現(xiàn)代性與游牧文明的沖撞和融合。展覽策展人莫尼的作品也給人與眾不同的感受，他的油畫(huà)《沉默的他們》系列作品將代表草原游牧精神的馬與當(dāng)代社會(huì)的眾聲喧嘩進(jìn)行比照，使沉默產(chǎn)生了形而上的寓意。而另一位策展人朝魯?shù)挠彤?huà)《騎士》 ，則借鑒了古代壁畫(huà)和巖畫(huà)的形態(tài)，粗糲而富有歷史氣息。孫玉寶的《冬牧》以現(xiàn)代水墨的手法，表現(xiàn)了在嚴(yán)酷的自然環(huán)境中牧人與馬的依存關(guān)系。而錢達(dá)木尼的丙烯《尋· 3》中的馬被賦予了蒙古族人崇尚的藍(lán)色，將馬的姿態(tài)、節(jié)奏與大自然的絢爛融為一體，具有很強(qiáng)的表現(xiàn)主義風(fēng)格。靳雙雙的油畫(huà)《花花世界的幻想》則是一個(gè)“90后”城市女孩對(duì)馬和牛的奇妙的想象，畫(huà)面清新、淡雅，有水彩般的透明感。此外，油畫(huà)或丙烯類還有芬筍得日的《無(wú)聲的自述》 、李旭東的《晨曲》 、旭日花的《草原印象》 、白嘎力的《浮影》 、孟和琪琪格的《靜謐》 、蘇龍嘎的《夢(mèng)》 、旭日嘎的《15℃》以及段琦琦的《同在》 ；國(guó)畫(huà)有海日汗的《天靈》 、敖寶林的《鬃飛》 、孟和烏力吉的《藍(lán)騎士》 ；雕塑有薩其日拉圖的《牧馬人系列：初戀》 、高貝的《敕勒川印象》 、岳布仁的《草原戀》 ；水彩有那日蘇的《風(fēng)馬》 ；版畫(huà)有伊蘭納的A t T h a t M o m e n t等，這次展覽既以“80后” “90后”為主體，又以上世紀(jì)五六七十年代出生的藝術(shù)家為先導(dǎo)，形式多種多樣，內(nèi)容豐富多彩，受到社會(huì)各界的關(guān)注和好評(píng)。

這次，我作為上世紀(jì)60年代出生的藝術(shù)家，參展3幅水墨作品。其中兩幅是我的“方圓”系列，以古人“天圓地方”的宇宙觀念、哲學(xué)思想與馬的圖式構(gòu)成，表現(xiàn)我對(duì)馬這一生命形態(tài)的感悟和思考： 《方·蓄勢(shì)》是我對(duì)能量狀態(tài)的隱喻，也是我對(duì)民族和故鄉(xiāng)未來(lái)的期許；《圓·滾塵》本是馬的一個(gè)古典意象，而我以圓的構(gòu)圖，試圖強(qiáng)調(diào)宇宙萬(wàn)物中自由與歡樂(lè)的可貴，讓我們以樂(lè)觀的姿態(tài)面對(duì)一切。著名作曲家烏蘭托嘎看了這幅作品，認(rèn)為它更像是一個(gè)嬰兒在母體中的掙脫，一個(gè)新生命的孕育和誕生前的陣痛，這是令我驚喜的一種解讀。 《駿骨圖》是我三年前的作品，以一匹瘦馬與背景淡墨的書(shū)寫(xiě)，探討了士大夫與國(guó)家的關(guān)系和責(zé)任，即“瘠一身而肥一國(guó)”還是“肥一己而瘠萬(wàn)民”的兩種不同的價(jià)值取向和人生追求。

總之，這個(gè)展覽給了我們很好的啟示，那就是藝術(shù)應(yīng)該關(guān)注現(xiàn)實(shí)，面向社會(huì)和大眾，哪怕是抽象的或者是符號(hào)化的，也必須有一種態(tài)度和立場(chǎng)，這也是當(dāng)代藝術(shù)家的責(zé)任與出路。

沉默的他們（油畫(huà)）莫尼