面對嚴峻的疫情形勢，中國兒藝的老中青三代藝術家用不到50個小時的時間送給孩子們一部朗誦劇《喚“福”——夢中童話》。該劇由中國兒藝副院長、劇作家馮俐編劇，毛爾南導演，鄒野配樂，薛白、唐妍、王儷樺、常若曦、劉曉明朗誦，通過小果子貍、大雁媽媽、貓和蝙蝠的對話，講述人與動物和諧相處的道理，告誡人們要敬畏自然，珍重生命。這部“送給孩子們的朗誦劇”是如何誕生的呢？

“讓它成為我們送給這個春天特殊的童話吧！”中國兒藝院長尹曉東這樣說。這句話，自發地成了許多中國兒藝演職員轉發朋友圈時的共用推薦語。

《喚“福”》，中國兒藝這部“送給孩子們的朗誦劇”一經推出，即引起廣泛的社會反響。15分鐘的作品，卻令所有聽它的人動情、動容。“多維度的視角，不僅孩子需要，成人也需要。文學給人們提供了多重的價值觀念，帶給人共情的感受，這才是文學的意義。跟娃一起聽了兩遍，感動，朗誦劇，情感的力量更大，詩情也更濃郁，直抵人心。”“雖是兒童劇，寫的卻是大自然，歌頌的是大生命，讓孩子們從大愛出發，這是大境界。贊嘆自然，贊美生命，怎一個悲憫了得？致敬中國兒藝！”“希望孩子們還有他們的父母都能聽到它，善待生命，敬畏自然，和諧共處，才能五福臨門。”在無數文藝工作者都在以自己的方式，為這場抗擊疫情的戰斗吶喊、助威的時候，中國兒藝的朗誦劇給人們帶來了更多震撼、更多沉靜、更多深思、更多情感和更多屬于藝術的雋永……在這部作品獲得廣泛好評，起到了它應該起到的作用的時候，我想我還應該講一講這背后的故事，講一講中國兒藝作為一個群體的情懷。

中國兒藝1月24日發出通告，取消了1月24日至2月2日大小劇場三個劇目的十幾場演出。1月27日第二次發出通告，取消了直到2月16號的三個劇目演出。整個春節假期，包括初一，成為所有人都不出門的日子，中國兒藝票房工作人員全天值班，為觀眾辦理了16臺劇目68場演出的網上退票，也包括現場窗口退票。1月31號，院班子召開微信視頻會，研究后面的取消演出及恢復演出的合理安排，以保證疫情一過，讓孩子們盡快有戲看。當時看，2月16號之后的一輪演出還是要取消。明明是眾所周知的原因，大家還是不忍心馬上發出第三次“取消演出公告”。

從1月30日開始，文化和旅游部的“藝術頭條”就推出了一天一期的“藝術戰‘疫’”專欄。這期間，劇院每天積極約稿投稿。2月2日，劇院負責演出的副院長趙寒冰向尹院長提出：可在發布“取消演出公告”的時候，推出一期中國兒藝的抗疫作品，是對觀眾們的問候，也表明兒藝的情感和態度。同時還提議創作一個朗誦作品由劇院演員們完成。尹曉東院長給我發來語音，說了這個想法，希望我能寫這段朗誦。我回話說：“建議非常好，這的確是我們應該做的。但應該有屬于中國兒藝的、獨特、真誠的表達。”思考了一個多小時之后，我跟尹院長進行了溝通，覺得也許可以從人與自然的關系上入手……又一個小時之后，我給尹院長發了短信：我開工了，希望不辜負您的信任。

我知道我會寫成一個朗誦劇，畢竟，中國兒藝是以“劇”立身的。疫情發生后，我一直都在想：這次疫情之后，我們最應該告訴孩子們什么？應該告訴他們敬畏自然、珍愛生命！這個生命不僅僅指人，而是自然萬物。應該告訴孩子們“太陽下面所有生命都有自由生活、快樂成長的權利”。同樣是蝙蝠，為什么我們的祖先會視它為吉祥、視它為“福”，還把它做成我們的守護者？如果恭王府的一萬只蝙蝠活了，它們是會留下來繼續守護我們，還是會永遠離開嗜殺貪吃的今人？紋飾中的蝙蝠活了！成為我這次創作的引爆點。于是，我寫了一只“五福臨門”窗花上的蝙蝠，寫了它想要離去和留下來的理由。當然，我還寫了果子貍、貓和大雁，在劇里，它們以它們的無辜、它們的無助、它們的凄慘命運和絕望呼救、它們的善良，來喚起小朋友們的同情心、改變人們對它們的認識，建立與它們的情感，從而學會善待一切生命。從而表達出，只有當人放下貪婪、放下傲慢，學會與自然和諧相處的時候，人類才會有希望。

但開始在電腦前敲字的時候，我真的沒有把握能不能夠完成？能不能完成好？同時，我也不敢肯定完成后是不是符合出品人的“尺度”。這些天，一些外地的演員朋友向我求助，讓我幫他們找適合朗誦的文本。大家都想為抗疫出力，更多需要直接、昂揚的表達。但我的故事是寫給孩子們的，孩子是喜歡聽故事的……

深夜，初稿寫完了，我微信發給尹院長審稿。早晨7點剛過，我收到尹院長短信：“太好了！就這么做！”那一刻我真是深感欣慰。作為劇院主要負責人，我們在對作品的思想性藝術性追求上總會步調一致。在劇院作品不斷追求主題、形式的多樣性方面，我們始終有著高度的共識。特別是2017年，《山羊不吃天堂草》的導演查明哲提出：兒童劇不回避苦難，追求思想性，要把它做成給少年甚至青年觀眾的“成長戲劇”時，就是出品人下的決心。后來，他還在“出品人的話”中說：“在今天更多的兒童劇趨向低齡化、娛樂化時，中國兒藝把情懷投向了少年這個更需要關注和關懷的群體。這是戲劇藝術家和國家院團應有的文化擔當。”“盡管現實題材的作品還沒有成為兒童劇消費市場的主體，青少年還沒有更多地成為戲劇的主人公，但是他們需要通過戲劇來了解更加廣闊的社會生活，從而接受成長過程中不可或缺的人格教育。這需要我們大家都有一點文化定力和耐心。”這就是“一切為了孩子”的情懷！這就是兒藝60多年來，不斷地以古今中外優秀題材，為上到青少年下到嬰幼兒的所有孩子提供最好藝術作品的情懷。

尹院長在電話里對我說：時間太緊，你直接招呼導演演員建群吧！接下來的一個晝夜，無論我們采用視頻會排練，還是做出第一份小樣，作為第9位主創，出品人時刻在線。進入配樂之前，他還以作曲家的敏感提出專業建議。雖然時間倉促，完成品難免有遺憾，但所有的人都在有限的時間里盡了最大的努力。

用形象、用情感表達思想，是藝術作品的生命之所在。一切為了孩子！這部作品代表了中國兒藝一群人的情懷。這部作品代表著中國兒藝全體演職員共同的情感和心聲。