縱觀這十年來，小說的寫作風格和走向趨同，現代含義的東西越來越少，故事性和寫實風格的作品幾乎占了小說的主體。一批作家都在向寫實寫故事上走。造成這個局面，市場杠桿起了關鍵作用。因為作品在市場好賣，改編成電影和電視劇的就比較容易，有的作家創作小說時就已打算改編成影視劇。

幾年前，我曾去英國倫敦息斯敏中文圖書館講課，席間和當地的華人作家朋友聊天，他們談到現在國內的都市小說題材重復，手法相同，故事不新鮮，人物不迷人。即便是獲獎的小說也有題材相撞、故事差不多的現象。怎么就造成了這種尷尬局面呢？怎么寫著寫著都朝一條路上走呢？讀者看完小說，覺得在什么地方看過，或者說看完了以后說，還不如我看到的生活精彩。過去說，寫小說一定要有生活，現在則是一定要有精彩的生活，比讀者看到的生活更震撼。我是寫小說的，知道做到震撼很難，做到比讀者看到的生活精彩也不易。其實寫都市小說表面是在講故事，實際上故事只不過是載體和平臺，在故事里面它的包含量很大，提供的多元化信息量也很充足。一些新思維、新的生活方式、新的社會導向、新的觀點都要包含在里面，只是作家把觀點和旨意全都揉在了故事層面上。我聽一個文友說：作家在寫都市小說上比什么？比你有沒有一種啟發人、啟發社會的觀點。你沒有觀點，你就沒有文學的社會影響力。我曾經寫了一部中篇小說《純潔》，后來入選多種文學選刊，故事講的是一個成功男人被官場對手算計，失去了婚姻，失去了官職，但卻獲得了愛情。這里的愛情是純潔美好的，而預示著別的都是交易。后來有讀者問我，你有沒有過這樣的經歷？我說沒有，就是想象的。那位讀者說，我們不需要作家有沒有過經歷，是要求作家有沒有過靈魂之間的對話，那就是給讀者一種對未來的希冀。都市小說一定是虛構的，但虛構一定是有生活的。

現在鄉村小說越來越少了，因為不少農村人陸陸續續進了城市。但全國這么多城市，小說中卻好像寫的是同一個城市。沒有南北，也沒有區別。就跟我們看到的城市建筑一樣。都市小說要讓讀者產生一種城市畫面，呈現一幅獨特的景觀。我們看上世紀二三十年代作家寫的上海、寫的杭州、寫的廣州，都是別有風味，搖曳生姿。在我看來，現在都市小說應該成為產生精品的孵化器，應該成為多姿多彩的畫圖，而不應該只在一條路上徘徊。作家蔣子龍說過，一個作家關鍵要有想象力。小說創作就是這樣，它可以不受任何拘束，可以浮想聯翩，讀者才會有閱讀的愉悅感。想象力不是走怪誕的路，是對生活的再理解，是對復雜神奇生活的再現。