香港回歸祖國25周年之際，一曲《東方之珠2022》被廣為傳唱并不斷刷屏，在這個激動人心的歷史節(jié)點，觸動到了海內(nèi)外幾代人共同的情感記憶。的確，自上世紀70年代末以來，香港流行音樂和香港影視劇一樣，既是香港流行文化的代表，也是香港的一張亮麗名片。而《東方之珠2022》，就是對此前的經(jīng)典曲目《東方之珠》的新一輪當代改編，再加上在原作的基礎上融入了內(nèi)地流行文化已經(jīng)較為成熟的文化工業(yè)經(jīng)驗，使得幾代人都耳熟能詳?shù)男蓺v久彌新。

以近半個世紀為尺度，香港流行音樂覆蓋的人群、區(qū)域和流行的時間、周期甚至比香港電影、電視劇還要更為廣泛和長久，其意義和價值也早早就超脫出流行音樂的一般范疇，非常內(nèi)在和深切地參與到了海峽兩岸暨港澳地區(qū)建構社會共識和文化身份認同的實踐當中。從上世紀80年代到本世紀初，香港流行音樂在內(nèi)地流行文化版圖當中始終都占據(jù)著舉足輕重的引領位置，其所形成的情感結構和文化經(jīng)驗在本世紀第二個十年以來依然不斷回響就是最好的明證。

然而，眾所周知的是，以香港流行音樂為代表的香港大眾文化，從本世紀第二個十年開始進入到相對低迷的發(fā)展周期，一些固化的經(jīng)驗也對香港流行音樂的想象力、創(chuàng)造力形成了一定程度的束縛。與此同時，內(nèi)地文化產(chǎn)業(yè)自新世紀以來實現(xiàn)了指數(shù)式增長，其每年的增加值如今已能達到國內(nèi)生產(chǎn)總值的近5%，成為國民經(jīng)濟的支柱性產(chǎn)業(yè)。因此，香港流行音樂在內(nèi)地依托于綜藝等形式贏得新一輪發(fā)展空間也就是情理之中，這背后則是香港與內(nèi)地流行文化版圖的結構性變遷。

以芒果TV、湖南衛(wèi)視聯(lián)合TVB制作的《聲生不息·港樂季》為例，除了對眾多經(jīng)典曲目進行不同維度的改編，還在舞美上充分吸納了本世紀以來我國音樂類節(jié)目的豐富經(jīng)驗。主舞臺“空間折疊”的結構再疊加上放置在不規(guī)則雙曲面上的1.6萬個水晶燈泡光源，使得《聲生不息·港樂季》具備了國際水平的頂級舞美，既生動再現(xiàn)了香港流行樂壇鼎盛時期的奪目光彩，也為探索香港流行音樂當下的發(fā)展路徑做出了有益的嘗試，展現(xiàn)出了內(nèi)地與香港文化產(chǎn)業(yè)的深度融合。不僅如此，曾比特、炎明熹、單依純、毛不易等青年歌手在與林子祥、葉蒨文、李克勤、李玟等香港流行樂壇鼎盛年代代表的共同演繹中得到了極大提升，內(nèi)地及香港流行樂壇的新一代歌手都亟待這樣級別、規(guī)格的不斷淬煉。

曾幾何時，香港流行音樂就是因為充分貼近普通群眾，并旗幟鮮明地堅持普通話、粵語流行歌曲并行的發(fā)展路徑，才在上世紀70年代擺脫了英語搖滾歌曲的束縛，找到了自身的時代形式感，和香港電影“新浪潮”、膾炙人口的香港電視劇一道，不僅席卷了海峽兩岸暨港澳地區(qū)，在東南亞、日韓乃至北美、歐洲都產(chǎn)生了廣泛的文化影響，烙印了幾代人的情感記憶。

因此，香港流行音樂理應借香港回歸祖國25周年之際乘勢“北上”，充分吸收香港電影“北上”的經(jīng)驗，拓展更大的表意空間，提煉更動聽的旋律，進而可以像上世紀80、90年代一樣，更為生動地呈現(xiàn)當代中國的生活方式。例如，同樣是香港TVB出品的全面報道內(nèi)地扶貧事業(yè)的紀錄片《無窮之路》，就在海內(nèi)外獲得了廣泛好評，并獲得“中國十大紀錄片推動者”獎項，為香港的紀錄片行業(yè)打開了前所未見的視野。

回到文章開頭，《東方之珠2022》在香港回歸祖國25周年這一偉大時刻的現(xiàn)象級傳播，恰恰是香港與內(nèi)地區(qū)域聯(lián)動、融合發(fā)展的鮮活縮影。回歸25年以來，通過對粵港澳區(qū)域的政治、經(jīng)濟、文化架構的重新梳理，香港如今正深度參與和有機融入到國家的總體發(fā)展格局。乘勢“北上”，可進一步釋放以香港流行音樂為代表的粵港澳大灣區(qū)的文化想象力、創(chuàng)造力，進而建構出面向未來的國家文化身份認同。再出發(fā)的香港流行音樂將不僅可以獲得自身發(fā)展的新動能，還將“引領青少年深刻認識國家和世界發(fā)展大勢，增強民族自豪感和主人翁意識”，使“每一個香港青年都投身到建設美好香港的行列中來，用火熱的青春書寫精彩的人生”。

（作者為中國藝術研究院副研究員）