探訪了久負盛名的瓷廠。

瓷廠內擺放數排靠墻通天的鐵架，即使陽光昏暗，也可看到琳瑯地擺滿了瓷器。

透過貨架，能看到三位師傅的工作區。一人一盞小燈，各人周邊都擺滿了盤盞瓷器，一邊是白胎，一邊是畫好的半成品。燈的瓦數很小，光也是柔的，籠在師傅們身上，像是一層細細的絨毛。段師傅的頭埋得很低，人被擋在一只花瓶后面，只能看見他的肩膀微微律動。他面前貼著張楊柳青的年畫，一個抱著鯉魚的胖娃娃，面目十分喜慶。應該是從掛歷上撕下的一頁，印著花體的September。空白處寫滿了字。還有各種顏色的線條，大概是試筆的痕跡。

我想起了匠人的規矩，比方南京的云錦織工，如今還保留著停機掩活的傳統。他們工作時，是不想被人看的。段師傅拍拍我的肩膀，說，嗨，我們不怕看，如今誰還理我們。你要真能看明白，學了去，算是我的造化了。

進入了工作間，果然是很狹窄的。師傅各據一隅。另兩個抬首望我們一眼，微笑點頭致意，立刻又埋下了頭去。段師傅說，我們幾個啊。司徒師傅最好彩，是世家，爺爺就是攬頭，從小有人教。我和鄧師傅，做學徒都是靠個看。師父面色好了，就讓我們多看看。邊伺候，邊偷師，打下手“織金釉”“填大綠”，自己琢磨。多熬熬，手藝三年出嘛。

我看他桌上有七八只筆筒，里面插滿了毛筆，像叢林一樣。寬尖、長短、粗細不一，分插得密而有序。還有各色小碟，裝著顏料。有的碟子里已經干結了。師傅坐下來，抄起一塊布擦一擦手，道，人總說萬花疊錦，其實歸根無非紅、黃、藍、綠、黑、金六色。我年紀大了，用得更少了。千變萬化，最后還不是那幾種。你看這西紅加水綠，就有了茄紫。萬變不離其宗。

我說，西紅我知道，聽人說過，專門用來畫西洋玫瑰，叫Canton Rose。

段師父點點頭道，我們行內叫“撻花頭”。這個“撻”字，講究“洗花撇線”。他端起一只盤子，指給我們，一只碟，分成邊和心。邊叫“瓜果邊”。上頭的壽桃、佛手和石榴，為求個好兆頭。畫法呢，多半用工筆。這不算難，難的是“撻花頭”。我撻一朵給你們看。

他揀出一支毛筆，蘸了西紅顏料。手腕一輪，筆尖在盤上已勾好的邊中只一按，便輕輕掃過，筆力騰挪間，少許便是一朵活靈活現的玫瑰。花瓣間層次氤氳，明暗有致，竟如盛開在盤盞上。不起線稿，沒有勾勒，全靠毛筆洗出濃淡。舉重若輕，手法恰似國畫所用的“沒骨畫法”，卻并無宣紙暈染。我一時間嘆為觀止。

瞧段師傅畫玫瑰時，胳膊一直支在一只小木箱上，問他是什么。

段師傅哈哈一笑，說，這“私伙枕箱”，可是我們師傅的寶貝， 人手一只。我這個是師父送的，從做學徒時就跟了我。他便抽開來，一個小小的木盒，里面堆滿了一個個宣紙的小紙團。師傅打開一只，竟是一幅圖案的線稿。你瞧，這是“織金花線”。再打開一個紙團，也是如此。他一一為我們介紹。“全翎毛”“牙邊花心”“百蝶花心”。段師傅如數家珍，這些紙團大多泛黃，有些在折痕處已破損。他多年習藝的密碼，全在這箱子里。