曲劇《魯鎮》由劇作家陳涌泉編劇、導演張曼君執導、戲曲演員李晶花領銜主演，于日前在國家大劇院演出。2021年，該劇在鄭州首演時，僅主演后臺的一段換裝視頻點擊量就突破1億人次，給人留下深刻印象。該劇為紀念魯迅先生誕辰140周年而作，是陳涌泉繼曲劇《阿Q與孔乙己》、豫劇《風雨故園》之后，推出的“新文學傳統三部曲”的第三部，為經典改編提供了新的思路和范式。

經典改編是戲曲創作的一條重要途徑，很多傳世之作皆由經典改編而成。魯迅的很多作品都堪稱經典，為后世改編提供了豐富的資源。《魯鎮》的創作者抱著一顆敬畏之心，去闡釋魯迅作品中的崇高主題和豐富思想，從而還原一個真實的魯迅，也讓我們重新認識到魯迅的深刻和偉大。

《魯鎮》借看似瘋癲實則清醒的狂人之口，將魯迅作品中的文學語言巧妙地轉化為舞臺語言，對封建制度和封建禮教進行了無情揭露和批判。該劇充分展現了魯迅的戰斗情懷和批判精神，將其作品“匕首投槍”的文化價值發揮得淋漓盡致，再現了魯迅偉岸的人格、獨到的眼光和深邃的思想。該劇在回歸魯迅精神的同時，又對經典進行了深入開掘。主創巧妙地將魯迅眾多作品中的場景濃縮在一起，讓作品中的人物展開時空對話，用舞臺語言詮釋了魯迅作品的永恒主題。

舞臺的寫意性、虛擬性是中國戲曲區別于西方戲劇的重要特征，成功的戲曲作品無一不遵循中國傳統的美學精神。《魯鎮》的舞臺樣式和風格完全按照中國戲曲的美學原則進行設計，從劇本的文學精神出發，從劇種的藝術特性出發，從當代觀眾的審美情趣出發，追求舞臺的空靈簡約和詩意呈現，將戲曲獨有的程式化表演，化入故事情節的推進與矛盾懸念的設置之中，化入人物的性格塑造與情感的表達之中。次第打開的門窗，重重套疊的圍墻，加上灰色的基調、昏暗的燈光，組成了一個極具象征意味的舞臺空間。那高大的木制道具、空無一物的舞臺背景，與魯迅作品所呈現的文學氣象、所表達的主題高度匹配。

《魯鎮》由魯迅的《狂人日記》《祝福》《孔乙己》《阿Q正傳》《藥》《明天》《風波》《頭發的故事》等小說改編而成，小說中的人物如狂人、祥林嫂、孔乙己、阿Q、華老栓、九斤老太、N先生等悉數登場。全劇以祥林嫂的悲慘命運為主線，采用多線交織、虛實結合的手法，狂人的執著、魯定平的反叛、魯四爺的保守、祥林嫂的無助、賀老六的悲苦等環環相扣。該劇將這些人物置于不同的層次之中，他們當中有麻木者，有覺醒者，有革命者，構成一組立體的人物群像，從而將魯迅的眾多作品完美地融合在一起。

魯迅作為一名敢于沖鋒陷陣的“戰士”，他最寶貴的品質就是批判。《魯鎮》弘揚了魯迅的批判精神。劇中的狂人既是故事情節的參與者，又是魯迅思想的講述者，同時還是作者的代言人。劇中狂人的語言一部分來自魯迅小說中的經典語句，一部分是主創人員重新賦予他的，從而讓狂人更具有現代感。

《魯鎮》很好地堅守了戲劇的文學傳統。魯迅作為走在時代前列的知識分子，既對中國傳統社會的糟粕進行無情批判；又極力喚醒民族意識里的自豪與自信，尋求民族的獨立性。劇中的狂人是一個覺醒者，也是一個吶喊者，他說的話飽含哲理。包括他對魯定平的勸說提醒，對祥林嫂的出手相救，對劊子手的諷刺忠告，以及最后內心愿望的表達：要去一個空氣清新、人人相親相愛的地方……這一切都是在鼓勵人們建立一個美好的社會。

劇中魯定平這個人物形象，體現了該劇主創對魯迅“喚醒意識”的繼承。魯定平是創作者虛構的一個人物，雖然這個人物在劇中戲份很少，卻為作品賦予了新的理想，他就是隱藏在地平線下的一縷曙光，就是整個灰暗舞臺上的一盞明燈，他的犧牲敲響了社會變革的鐘聲。劇中還有一些改編，如祥林嫂被魯四老爺趕走后對蒼天大地的質問等情節設置，有助于體現魯迅作品的時代意義。

《魯鎮》在一定程度上打破了“改編經典難成經典”的怪圈，為魯迅作品的戲曲改編提供了經驗。該劇的成功表明，由改編經典到再創經典，不是簡單地重復經典作品的內容和情節，也不是對經典進行肆意解構和顛覆，而應該在吸取經典精華的基礎上，重新激活經典對人類命運的熱切關注，賦予經典新的精神高度和人文內涵。

（作者：賀寶林，系河南省文化藝術研究院副研究員）