芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》。 　　

朱敬江攝

芭蕾舞，這個源于15世紀文藝復興時期意大利的藝術形式，是世界舞臺上的一顆耀眼明珠。在中國，芭蕾藝術自20世紀50年代引入以來，歷經創新與探索，已初步形成具有獨特魅力的藝術風格。中國芭蕾工作者在西方芭蕾的基礎上，深入挖掘中華傳統文化精髓，創作出了許多融合東西方元素的佳作。如《紅色娘子軍》和《白毛女》這樣里程碑式的經典作品，它們將中國故事與西方芭蕾技術相結合，為觀眾展現出一個個既充滿中國特色又富有藝術創新的作品。

近年來，中國芭蕾更是走向國際，受到廣泛關注和喜愛。如《大紅燈籠高高掛》《牡丹亭》等作品，在國外也受到了熱烈歡迎和高度評價，國際影響力不斷提升。中國芭蕾已經從單純模仿和學習西方經典走到了與其并肩的地位，推出了一批具有濃厚中國特色的芭蕾藝術作品。在風格上，中央芭蕾舞團的《敦煌》、北京舞蹈學院芭蕾舞系的《黃河賦》和蘇州芭蕾舞團的《西施》都是中國芭蕾舞蹈探索中西結合的杰出代表。這些作品積極地將中國傳統文化、藝術元素與西方的芭蕾舞蹈技巧、表現形式相結合，打破了芭蕾的傳統身體運作方式，為其注入了新的藝術魅力和生命力。《敦煌》將芭蕾舞蹈技巧與敦煌壁畫中飛天的形象相結合，展現了一種全新的、既具有中國傳統特色又具有芭蕾舞蹈現代性和國際化的藝術形式。《黃河賦》通過描繪黃河的壯觀景色和中華民族堅韌不拔的精神，成功地將中國古典舞蹈元素與芭蕾舞蹈技術相結合，為觀眾呈現了一部既具有強烈民族風格又具有現代感的舞蹈作品。而《西施》則將中國古代歷史故事與芭蕾舞蹈技巧、表現形式完美地交織在一起，使西施這一中國古代美女形象煥發出新的魅力。

在題材上，中國芭蕾已經從西方古典芭蕾單純地表現戀愛和宮廷生活，轉向了更多地表現中國的歷史文化和民族精神。上海芭蕾舞團的《閃閃的紅星》是近年來的代表作。該劇以深情又熱烈的方式講述了紅軍戰士潘冬子為保護母親和千千萬萬家庭英勇斗爭的故事。它不僅是對理想信仰的頌揚，更是對革命精神的抒寫。強烈的民族情感的表達，成功打破了芭蕾舞常有的“冷感”，使之更加接近國人的審美習慣。廣州芭蕾舞團的《旗幟》從廣州起義這一重要的歷史事件中汲取靈感，講述了革命先烈為民族大義獻身的英勇事跡。舞劇中的動作設計，充分考慮到中國舞蹈的藝術特點，使得這部作品在展現芭蕾舞技巧的同時，也展現出濃郁的民族風情。遼寧芭蕾舞團的《八女投江》用芭蕾的靈動語言、厚重的藝術韻致，將東北抗聯“八女投江”驚天地泣鬼神的悲壯之舉演繹得生動感人，蕩氣回腸。

這些作品展現了中國芭蕾在新時代的探索和發展，充分體現了中國芭蕾在繼承和發揚其古典特點的同時，深入挖掘和融入中華優秀傳統文化所取得的成果。世界不同文化背景的人們，從中國芭蕾感受到凝練其中的家國情懷與民族精神，而中國芭蕾也為世界芭蕾藝術增添了色彩，為國際舞蹈藝術的交流互鑒提供了寶貴的經驗和啟示。

芭蕾藝術是一種世界性語言，這就要求中國芭蕾必須具備開闊的眼界和國際化的視角。自芭蕾藝術進入中國后，世界芭蕾各大學派之所長在這里熔于一爐。東西文化通過芭蕾這門藝術形式進一步深化交流，一大批世界一流藝術家、編導、演員前來中國交流合作，中國本土人才也走出國門，參與國際邀約創作演出。國際交流合作不僅加速了中國芭蕾的技術進步，也為其藝術創作帶來新的靈感。中國芭蕾不斷探索、總結和發現芭蕾這門西方藝術形式在東方的藝術土壤里如何更好地完成對世界文化的詮釋，用世界語言講好中國故事。

經過幾代人耕耘，中國芭蕾以世界芭蕾藝術為基，以中華優秀傳統文化為根，不斷長出新枝，收獲累累碩果，呈現出中國芭蕾獨有的風采，承擔起文化傳播的使命。中國芭蕾的發展前景是廣闊的，無論在技術層面，還是在藝術創作上，都有著無盡的可能性。未來我們堅信中國芭蕾會持續發展創新，為世界舞蹈藝術注入更多活力和能量。

（作者單位：北京舞蹈學院芭蕾舞系）