令人驚艷的管弦樂演出

2023年9月21日，俄羅斯指揮泰斗弗拉基米爾·費(fèi)多謝耶夫指揮柴可夫斯基交響樂團(tuán)在上海東方藝術(shù)中心演出了柴可夫斯基的《第五交響曲》和《第六交響曲》。

這位年過九旬的指揮大師從俄派音樂的黃金年代走來，柴可夫斯基交響樂團(tuán)又與他合作了數(shù)十年之久，這場(chǎng)宗師級(jí)別的演奏，讓觀眾領(lǐng)略到根植于傳統(tǒng)，又有所變化的偉大成就。

2023年10月24日，庫倫奇斯與音樂永恒樂團(tuán)在上海東方藝術(shù)中心上演了里姆斯基-科薩科夫的《天方夜譚》以及拉赫瑪尼諾夫的《第二交響曲》。

在古典音樂的舞臺(tái)上，真正的明星演繹者都有一種既能駕馭現(xiàn)場(chǎng)又能深度感染聽眾的能力。庫倫奇斯與音樂永恒樂團(tuán)即是如此，他們的演奏有一種根基扎實(shí)的感染力。

2023年12月16日，指揮家迪圖瓦攜手大提琴家卡普松與上海交響樂團(tuán)合作的音樂會(huì)令人難忘。迪圖瓦幾乎最大限度地激發(fā)了上海交響樂團(tuán)的潛能，也盡顯一代協(xié)奏曲指揮家的本色，讓卡普松在臺(tái)上真正地盡情發(fā)揮。不過，最驚艷的仍是迪圖瓦詮釋法國(guó)音樂的天賦。

充滿個(gè)性的獨(dú)奏會(huì)

2023年4月1日，鋼琴家陳韻劼在上海交響樂團(tuán)音樂廳的演藝廳演奏了作曲家福雷的鋼琴獨(dú)奏作品與李斯特的《12首超技練習(xí)曲》。

陳韻劼對(duì)福雷作品的演繹充滿高級(jí)技巧和高級(jí)品位。而下半場(chǎng)的《12首超技練習(xí)曲》則體現(xiàn)了真正的速度、緊張度與技巧張力的融合，展現(xiàn)了鋼琴家是如何在抒情的意境中保持情感的高能。

《哥德堡變奏曲》的演奏版本眾多。2023年5月14日，法國(guó)鋼琴家大衛(wèi)·弗雷在上海音樂廳彈奏了巴赫的《哥德堡變奏曲》。與當(dāng)下種種光怪陸離的演奏相比，弗雷的彈法不算特別搶眼，但仔細(xì)聆聽就會(huì)發(fā)現(xiàn)他有著自成一體的詮釋思路，在音樂表現(xiàn)上有很多亮點(diǎn)。

在緊接著的6月24日，上海音樂廳迎來了著名鋼琴家波格萊里奇的鋼琴獨(dú)奏會(huì)。這位被樂迷們稱為“波哥”的鋼琴家，以頂級(jí)的技巧融合深邃的洞察力重構(gòu)了作品的舞臺(tái)形象。他將前些年過分夸張的個(gè)性視角收斂了起來，進(jìn)入到一種細(xì)水長(zhǎng)流的平衡狀態(tài)。

10月8日，上海音樂廳再度傳出《哥德堡變奏曲》的動(dòng)人旋律，這一次是瑞士古鍵盤樂器演奏家米歇爾·克伊奈用羽管鍵琴演奏的。克伊奈不愧為著名羽管鍵琴家古斯塔夫·萊昂哈特的高足，是其音樂精神的傳承者。他們的演奏中有慷慨陳詞的句法，有鮮活而不陳腐的性格，更有愛與深度。

2023年12月1日，陳薩在上海音樂廳舉行的鋼琴獨(dú)奏會(huì)，是我在上海聽陳薩的獨(dú)奏會(huì)中整體質(zhì)量最佳的一場(chǎng)。從曲目的安排，到針對(duì)性地解決演繹難關(guān)，再到詮釋自己對(duì)音樂的觀點(diǎn)，每一個(gè)環(huán)節(jié)都很好。

法國(guó)鋼琴家艾馬爾是一位很難被歸類的鋼琴家。2023年11月28日，他在上海交響樂團(tuán)音樂廳舉辦了鋼琴獨(dú)奏會(huì)，演奏了利蓋蒂、貝多芬、肖邦、德彪西的作品。盡管這位著名鋼琴家已邁入高齡，但他在彈奏超難練習(xí)曲時(shí)依然縱橫自如，技巧強(qiáng)悍。更重要的是，他的整個(gè)演奏系統(tǒng)——從手指技巧到風(fēng)格表現(xiàn)依舊強(qiáng)大無礙地運(yùn)轉(zhuǎn)著。

百花齊放的室內(nèi)樂

2023年3月12日，GCG合奏團(tuán)在黑石園區(qū)的TRI第三空間演出了柴可夫斯基的《弦樂六重奏（佛羅倫薩的回憶）》。這是一個(gè)青年演奏家的組合，他們形成未久就已經(jīng)能出色地演繹老柴的這部杰作。他們尊重弦樂器本身的音響之美，對(duì)優(yōu)美旋律的刻畫也有其敏感性。

2023年6月20日，鋼琴家張櫓與小提琴家唐韻、中提琴家施宇成等人在上海交響樂團(tuán)音樂廳的演藝廳演出了莫扎特室內(nèi)樂專場(chǎng)。這是上海交響樂團(tuán)“莫扎特盲盒”系列的最后一場(chǎng)。唐韻的演奏風(fēng)格優(yōu)美，對(duì)莫扎特的作品頗有心得。而張櫓則把自己在指揮方面的結(jié)構(gòu)觀投射在鋼琴鍵盤上。

鋼琴家何寧與張?zhí)烊坏乃氖致?lián)彈組合已連續(xù)數(shù)年在上海演出，每一次的曲目設(shè)計(jì)都極為用心。2023年7月22日，何寧與張?zhí)烊辉诖髮巹≡貉葑嗔怂姑浪恰段业淖鎳?guó)》。他們的演奏中有一種音樂舞臺(tái)上不多見的東西，那就是趣味和品位的結(jié)合。

孫榆桐與郭煦是一個(gè)新晉雙鋼琴組合。去年7月28日，他們?cè)谏虾|方藝術(shù)中心音樂廳演奏了拉赫瑪尼諾夫《交響舞曲》的雙鋼琴版，力求將獨(dú)奏家的形象帶入雙鋼琴演奏。這次音樂會(huì)的亮點(diǎn)不少。

優(yōu)秀的演奏家有一種魅力，就是觀眾已經(jīng)熟悉他的演奏特點(diǎn)，但依然能常聽常新，青年圓號(hào)演奏家曾韻就是如此。去年8月17日，他與鋼琴家韋子健在上海音樂廳舉行的音樂會(huì)頗有特點(diǎn)，擔(dān)任柏林愛樂樂團(tuán)圓號(hào)首席的曾韻厚積薄發(fā)，演奏中有一種細(xì)水長(zhǎng)流的內(nèi)蘊(yùn)。

小提琴家王之炅也有這樣的魅力。去年10月20日，她與鋼琴家王魯合作演奏了勃拉姆斯的奏鳴曲。他們的演奏融合了很多高級(jí)的音樂技巧，音樂的層次非常豐富，真摯且感人。王魯?shù)匿撉俨糠忠埠苊烂睿瑑杉菲鳂?gòu)成了真正的平衡。

去年11月24日晚，聽完上海四重奏成立40周年的紀(jì)念演出，我情不自禁地起立鼓掌，為了貝多芬的《a小調(diào)第十五弦樂四重奏》第三樂章，也為了古今皆同的情感。

著名的鮑羅丁四重奏標(biāo)志著當(dāng)代四重奏演出的天花板。去年12月9日，他們?cè)谏虾Ｒ魳窂d演奏了老柴、拉赫瑪尼諾夫與肖斯塔科維奇極為深沉厚重的曲目。整場(chǎng)音樂會(huì)的聆聽體驗(yàn)可以概括為“經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的辛苦，最終追尋到開闊與幸福”。在很多老牌名團(tuán)古風(fēng)蕩然甚至只能“聽個(gè)情懷”的當(dāng)下，鮑羅丁四重奏可以說是逆勢(shì)沖頂。

頂尖水準(zhǔn)的協(xié)奏曲演出

2023年9月24日，小提琴家寧峰與新古典室內(nèi)樂團(tuán)合作在上海音樂廳演出了巴赫與維瓦爾第的作品。

寧峰對(duì)維瓦爾第《四季》的演繹十分精彩。他和新古典室內(nèi)樂團(tuán)的年輕音樂家們精心設(shè)計(jì)了這場(chǎng)演出，觀眾能聽到如此走心、有品質(zhì)且有說服力的《四季》實(shí)屬不易。

肖邦的鋼琴協(xié)奏曲可以說是“演繹過剩”了，但是真正有說服力的演奏卻不多見。今年1月14日，鋼琴家鄧泰山與楊洋指揮的上海交響樂團(tuán)合作演出了肖邦的《第二鋼琴協(xié)奏曲》。鄧泰山不僅具有當(dāng)代頂尖的鋼琴演奏技巧與風(fēng)格，而且還有理想的大局觀與深入的洞察力。

難得一見的系列演出

今年1月6日至8日，鋼琴家周善祥在上海交響樂團(tuán)音樂廳的演藝廳演奏了5場(chǎng)跨度達(dá)500年的鍵盤音樂作品。他通過這5場(chǎng)獨(dú)奏會(huì)縱覽鍵盤音樂的歷史，是非常可貴的系列演出。這位青年鋼琴家選擇曲目的眼界十分開闊，并圍繞著自己的藝術(shù)目標(biāo)，對(duì)技巧進(jìn)行了深入的磨煉，精湛手筆甚多。

有品質(zhì)的聲樂演出

去年12月17日，男中音歌唱家周正中與鋼琴家馮佳音合作，在上海音樂廳演出了俄系與德奧藝術(shù)歌曲。拉赫瑪尼諾夫悠長(zhǎng)而沉郁的旋律線條，融合了音樂化的語言，而舒伯特優(yōu)美的旋律輪廓?jiǎng)t融合了細(xì)膩考究的吐字。

回聲（Echo）合唱團(tuán)的演出每每令我佩服。2023年12月24日，回聲合唱團(tuán)與回聲少年合唱團(tuán)在上海交響樂團(tuán)音樂廳舉辦了音樂會(huì)。聽孩子們唱《Over the Rainbow》，以及黃自所寫的歌詠季節(jié)風(fēng)物的作品，真是一種美好的體驗(yàn)。

德國(guó)著名男中音歌唱家馬蒂亞斯·格內(nèi)以藝術(shù)歌曲的演繹享譽(yù)全球。今年1月5日，他與陳薩演繹的舒伯特《美麗的磨坊女》是一場(chǎng)令人驚喜的演出。這位歌唱家不愧為高水準(zhǔn)的藝術(shù)歌曲演繹者，他塑造的音樂形象既有深入的考慮，也有豐富的層次。而陳薩的鋼琴部分也彈出了應(yīng)有的分量。

令人矚目的新人

俄羅斯青年鋼琴家安娜·蓋紐申涅是2022年范·克萊本國(guó)際鋼琴比賽銀獎(jiǎng)獲得者。這位鋼琴家力求讓自己深入俄派音樂的真正內(nèi)核。她擁有一雙會(huì)“歌唱”的手，以及多層面音樂表達(dá)的成熟性。去年9月26日，她在上海交響樂團(tuán)音樂廳舉辦了一場(chǎng)精彩的音樂會(huì)。

2021年，年僅17歲的饒灝進(jìn)入第18屆肖邦國(guó)際鋼琴比賽的決賽并一舉成名。近兩年來，他的技巧與風(fēng)格都日漸成熟。他于去年6月10日在上海音樂廳的演奏洋溢著青春的氣息，尤其是李斯特《12首超技練習(xí)曲》讓人難忘。

鋼琴家王紫桐是一位值得關(guān)注的新人。她彈奏的莫扎特鋼琴奏鳴曲流露出一種簡(jiǎn)潔高雅的美，令人一聽就感到驚艷。去年6月8日，她在上海東方藝術(shù)中心的演奏表現(xiàn)出很強(qiáng)的控制力和分寸感，非常可貴。

年少成名的鋼琴家鞠小夫近年來的進(jìn)步大超預(yù)期。去年8月6日，他在上海音樂廳演奏的李斯特《b小調(diào)奏鳴曲》可以說對(duì)作品有著相當(dāng)深入的思考，但他并沒有把過多的設(shè)計(jì)感流露于表面，技巧的磨煉也有的放矢。