2024年5月，“2023·星星年度詩歌獎”在成都文理學院頒出，就讀于清華大學文學院的博士生伯竑橋摘得本屆“年度大學生詩人獎”。日前，伯竑橋接受了《星星》詩刊專訪，現(xiàn)將訪談內(nèi)容整理后發(fā)布，以饗讀者。

    伯竑橋1997年生，青年寫作者，兼事文學批評，先后畢業(yè)于武漢大學中文系，英國倫敦大學學院，現(xiàn)為清華大學中文系博士生。作品散見《詩刊》《星星》等期刊，曾獲櫻花詩賽獎，華語大學生短詩大賽獎，第五屆草堂詩歌獎“年度青年詩人獎”等獎項。

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我知道你的家在成都。這次回到成都參加“年度大學生詩人獎”頒獎典禮，你有什么感受？

伯竑橋：

成都有我的家和家人。我沒有生在這里，但在這兒長大。由于從小在成都的經(jīng)歷過于跌宕，以至于18歲那年憤憤不平地離開這座城市。最近兩年回來，感覺自己漸漸能與“家”和解。

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現(xiàn)在有很多青年創(chuàng)作者在未獲得關注前，常陷入迷茫和孤獨的困境。對這種現(xiàn)狀你有何看法？

伯竑橋：

我在這方面還是比較幸運的，似乎一直都“被看見”。和許多寫詩的同行相比，我18歲開始就在同代年輕人的圈子里有讀者，所以未感到過多的寫作迷茫和孤獨。在我周圍的一些詩歌朋友里，有些人轉(zhuǎn)去寫小說、影視劇本等，大概率會陷入這種困境。其實我能夠理解他們，而我只是僥幸。當然我也會有陷入這種困境的時候，一般我會提醒自己這也是人生的體驗之一，要不還能怎么辦呢？

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面對互聯(lián)網(wǎng)時代，詩歌的創(chuàng)作生態(tài)以及傳播形式都發(fā)生了改變，有些人選擇擁抱變化，還有些人會刻意保持距離。你會怎么做呢？

伯竑橋：

我們出生于1990年代的城市小孩應該是中國第一代互聯(lián)網(wǎng)原住民，互聯(lián)網(wǎng)成就了我們，讓我們的出廠配置都是刪也刪不掉的APP，所以我們很熟悉互聯(lián)網(wǎng)。我寫詩之余，也寫其它文學作品和文化批評方面的文章，因此我不會刻意地調(diào)整自己的創(chuàng)作姿態(tài)。現(xiàn)在互聯(lián)網(wǎng)的漢語世界越來越豐富，也一步步地取代過去的通俗文學、傳統(tǒng)影視等，以至于在文藝類高校內(nèi)形成了重要的大眾文化生產(chǎn)機制，這些都是我的關注點。

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人工智能可能會給未來的生產(chǎn)力關系帶來巨大改變。在藝術創(chuàng)作領域，你認為人工智能技術或者工具會顛覆未來的文藝創(chuàng)作生態(tài)嗎？

伯竑橋：

這個問題很重要，我寫過《人工智能時代，“修行”何以可能》這篇文章，不算學術論文，是文學批評，發(fā)在《詩刊》2023年第15期上。每個藝術門類都應該有人出來根據(jù)本領域特點來回答有關AI的問題，至于回答得好不好，正反兩面都會對本領域的同行起到一個提醒作用。我一直認為人工智能會是個巨大的篩子，甚至覺得當下因為詩歌創(chuàng)作門檻過低而產(chǎn)生的一些“泥沙”現(xiàn)象，會因人工智能的出現(xiàn)以意想不到的相反方式解決，即讓形式上的“寫詩”徹底失去門檻。也就是說，當一個試圖玩票的人試圖隨便寫幾句分行文字，再被周邊的一些人吹捧就號稱是“詩人”，進而用掌握的資源或鈔票來混淆現(xiàn)代漢語詩本來就脆弱的審美體系的時候，就有人會發(fā)現(xiàn)這些所謂的“詩作”寫得還沒有人工智能好。如果是這樣，玩票的人再說自己是“詩人”就會顯得比較拙劣了。因此，我認為人工智能技術或工具至少解決了一部分詩歌圈的生態(tài)問題。

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你如何在詩歌創(chuàng)作中去平衡前沿、先鋒與理性的關系呢？

伯竑橋：

“前沿”和“理性”不是對立的，恰恰“先鋒”才需要理性。首先這體現(xiàn)在創(chuàng)作者的藝術眼光和對自己創(chuàng)作的美學標準上。藝術審美不是純粹的“感覺”，而是理性和感性共同奠定的。審美的判斷力才是真正意義上的創(chuàng)作前提，不然只能創(chuàng)造大量的文字垃圾，或是一種文字的自娛自樂。當然，文字用來自娛或陶冶性情也很正當，對作者個人有價值的文學，有時也可親可愛。只是用藝術的審美標準來評判，有時難稱是藝術創(chuàng)作。其次，假如一種藝術能夠成立，感性的爆發(fā)力固然極其重要，但藝術形式之所以持久存在，也需要依靠理性思維在其中去組織。同時，要小心這種原本恰到好處的理性和世俗生活的實用理性合流，進而過多地擠壓了前面所說的爆發(fā)力和創(chuàng)造力。

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對于一個寫作者來講，時代性和在場性重要嗎？

伯竑橋：

這是極其重要的。作家往往難以回避自己與時代的關系，不論這種關系是正面的還是消極的。如沈從文的《邊城》，普魯斯特的《追憶似水年華》等，這類看起來“與世無爭”的作品，也會從側(cè)面或反面散發(fā)出各自時代的氣息。

“時代性”有時不一定是以大眾所想象的方式來呈現(xiàn)。一位真正的好作家在書寫所處的時代時，不一定直接以所處的時代為題材，而是無論他寫什么題材都會有內(nèi)在的時代性。因為一個人沒有經(jīng)歷過他所處的時代，就不會超越他所處的時代去思考和感受一個想象中的世界。如高鐵作為新事物是否需要刻意去寫？對2010年代的中國人來講，高鐵已經(jīng)在時間和空間的意義上對中國人產(chǎn)生了沖擊，這種變化體現(xiàn)在一個作家筆下，往往會表現(xiàn)出處理中國不同地理空間時的輕重不同，就算作品中一個字都不提“高鐵”，但“高鐵”和其衍生出來的新的生活觀念，一定是藏在敘述者的感官背后。

在“時代性”的背后，一定會有“在場性”的真實。這種真實不僅是現(xiàn)實主義的、依托于事物表面的，也是作家、藝術家們內(nèi)心的一個內(nèi)在的“真實”存在。理想的情況下，一個社會應該能夠?qū)Ξ斚碌奈乃囎髌酚懈嗟陌?，而非動不動就口誅筆伐。有理有據(jù)的批評是正當?shù)?，至于這些作品是否被大眾接受，還是得先看看作品再說吧；即便有不接受的作品，也最好實事求是地針對文本開展理性的批評。

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當下的詩歌創(chuàng)作應該面向全球視野還是回歸傳統(tǒng)經(jīng)典？你在國外游歷的經(jīng)歷是否讓你的作品會更傾向于“現(xiàn)代性”？

伯竑橋：

這個話題其實蠻有意思。我認為全球視野和中國傳統(tǒng)不是二分的、對立的，我們要拿一切人類走過的路當作我走的路，不用去分什么古今中外。因為李澤厚在1980年代就提出過，未來中國的優(yōu)質(zhì)文學作品必然是“轉(zhuǎn)換性的創(chuàng)造”。而“中”和“西”都不是所謂的“本質(zhì)”，本質(zhì)是我們的社會在物質(zhì)和精神兩個層面的實踐中正在形成的東西，用今天話說可能就是“中國式的現(xiàn)代性”。

幾年前知乎上有過一個討論，蔣方舟說我們這代人之前的中國當代文學不值一提，當然這里面也有她自己的問題；同時，頗有影響力的互聯(lián)網(wǎng)平臺“知乎”上一位文學類答主“不動的推動者”也大致表達了這個意思。這個論述當然不無道理。因為過去一個世紀的鄉(xiāng)土中國未能給當下的作家們提供真正的“現(xiàn)代語境”，所以許多讀者也發(fā)現(xiàn)“60后”“70后”作家的中國當代小說總是在寫鄉(xiāng)土，動不動就脫褲子寫“性事”，翻來覆去都是魔幻現(xiàn)實主義，并漸漸成為一種新的俗套，不能讓年輕讀者產(chǎn)生共鳴。改革開放四十多年來，當下中國的社會財富有了一定的積累，城鎮(zhèn)化率在2023年已超過百分之六十五，正是中國涌現(xiàn)真正具有現(xiàn)代感的文學家和批評家的時間節(jié)點，這種“現(xiàn)代感”不可能只處理中國本土問題而不涉及世界，那么“中”和“外”的文化交流互鑒會形成更多新的東西。如果中國真的有了更多這樣文學家和批評家，可能不會比二十世紀初西方的那批文學家和批評家差。