書籍插圖創作最鮮明的特征便是運用豐富多彩的繪畫語言，鮮活生動地展現故事情節，為讀者帶來審美享受，并使書中傳遞的知識更加通俗易懂。當下，科技發展與人們的生活越來越緊密，科學家群體受到社會的廣泛關注。在目前出版的介紹科學家的相關書籍中，圖畫書占有一定比例，這些圖畫書借助插圖這一富有趣味的藝術形式，將一批為國家和民族作出突出貢獻的航天科學家、數學家、物理學家、氣象學家、生物學家及土木工程學家等典型人物展現出來，讓大眾能夠以更直觀的視角去理解和感受科學探索的艱辛與意義。

《茅以升——中國橋梁之父》插圖（水彩畫）于湜禹

《植物“活詞典”吳征鎰》插圖（版畫）張會珍

1、環境營造烘托情感基調

在一部圖畫書中，故事情節是通過圖像與文字共同展現的，而插圖作為其中主要的呈現手段，更是兼具了烘托情感基調、推動情節發展等重要功能。如何在有限的畫面空間中將眾多故事線索和視覺元素合理地統籌在一起，并通過對構圖與色彩的把控彰顯藝術美感，是插圖創作中的首要任務。

在環境的營造上，敘事重心及視覺焦點的確立是重中之重，尤其在那些畫面繁密、色彩豐富的插圖中，讓讀者能夠一眼鎖定“主角”的位置并了解敘事重點是閱讀流暢的保障。以王斌創作的《一生獻給氣象學·葉篤正》為例，該圖畫書中的一頁插圖描繪了主人公在擔任中國科學院地球物理研究所北京工作站主任期間繁忙的工作狀態。雖是表現葉篤正日常伏案研究的瞬間，但創作者并沒有完全還原其辦公地點的真實環境，而是采用拼貼手法，將單位大門及門外的冬日街景與辦公室內的場景自然地組合在一起，巧妙地交代了故事發生的時節與地點。為了凸顯葉篤正的形象，創作者運用構圖的疏密對比，在主人公周圍精心設計了磚墻、地圖、書本等線條繁密的視覺元素，而構成人物形象和衣飾的線條則相對舒朗，色彩也更加簡單。同時，畫面中的大部分環境物象皆由直線構成，如近景中的梯子、書桌，中景里的墻面、窗戶，以及遠景中的建筑，這些直線有效地將復雜的場景進行分割，并且與組成人物的柔和曲線形成鮮明對比，嚴謹的治學氛圍中流淌著人性的溫暖。

此外，巧妙利用構圖與色彩營造畫面氛圍的例子還有很多。如宋威創作的圖畫書《潛心為國鑄長劍》講述了導彈和火箭專家屠守鍔的故事。書中的一頁版畫插圖分為陽刻與陰刻左右兩部分，在強烈的黑白沖擊下，左右畫面中處于不同人生階段的主人公仿佛正進行一次跨越時空的對望。再如高昇創作的圖畫書《中國的“核司令”》聚焦了理論物理學家程開甲的一生。書中的一幅畫面定格了主人公伏案閱讀的場景。創作者以大筆觸描繪人物周圍的環境，朦朧的背景與深邃的藍綠色一同營造出靜謐而專注的氛圍。

2、細節之處彰顯動人力量

一幅優秀的人物插圖，必然勝在細節。那些藏于畫面中的視覺元素不僅可以為作品帶來豐富的層次感，更是推動情節發展、展現人物性格并揭示其心理活動的要素。也正是因為精準的細節刻畫，人物的形象才更加生動鮮活、有血有肉。

試看于湜禹所作《茅以升——中國橋梁之父》，其中的一頁插圖里，青年茅以升負手而立、瞇起雙眼、微張雙唇，凝望大橋若有所思的神情被刻畫得入木三分。遠處以淡墨勾勒的樓閣、小舟若隱若現，近景中的橋梁堅實厚重。創作者運用光感的營造，使人們的目光聚焦到人物的面部細節之上，極盡精微的表情塑造將讀者自然地代入茅以升的視角與情感中，仿佛能感受到他正一面仔細觀察著橋梁結構，一面揣摩著水流、堤岸與橋梁的關聯。該書中的另一頁插圖描繪了1933年茅以升主持錢塘江大橋修建的經歷。背景是湍急洶涌的潮水，近景是擁擠的人群，緊張的氛圍呼之欲出。其中一名青年女性面容凝重，張開雙臂，一手攥緊孩童，一手抓住快被大水沖走的包袱。稍遠處的人們的面部表情雖已模糊，但扭動的身軀、張開的雙臂等細節卻被精準地表現出來，極具視覺沖擊力。畫面雖沒有直接描繪錢塘江大橋的修建過程，但其中的種種艱辛已可見一斑。

在創作中，對于細節元素的選取需要基于對人物的深刻理解，那些承載著主人公情感記憶的“小物件”往往會成為畫面中的點睛之筆。葉倩創作的《中國的居里夫人》講述了核物理學家何澤慧的人生故事。在書中的一頁插圖中，何澤慧所在的書桌一角放著一臺并不起眼的收音機。何澤慧的子女曾回憶，母親無論做什么事都非常“較真”，在干校勞動時，負責敲鐘報時的她總是長年累月地抱著一臺收音機，按照中央人民廣播電臺的整點報時分秒不差地敲鐘，也由此傳為佳話。插圖中的小小收音機，正是何澤慧嚴謹認真的人生態度的最佳寫照。

3、匠心獨運創新藝術語言

隨著時代的發展，插圖創作呈現出更加多元的面貌。藝術家們不僅嘗試在中國畫、油畫、水彩畫、版畫等傳統藝術形式中融入全新的技法與風格，還積極探索嶄新材料與現代科技手段的綜合運用，實現了藝術語言的創新。這些創新舉措豐富了相關插圖創作的審美維度。

試看雷夢婷創作的《中國航天之父·錢學森》，書中插圖采用水彩畫與鋼筆畫相結合的技法創作。畫中的人物輪廓清晰流暢，在人物衣褶處及面部結構的轉折處，既能看到水彩暈染般的柔和過渡，又不乏鋼筆素描般的硬朗，可謂剛柔并濟，層次分明。

張會珍創作的《植物“活詞典”吳征鎰》為套色木刻作品。創作者在塑造人物和景物時，有意借助單一色塊的組合營造平面感，強調裝飾意味。在色彩的處理方面，粉色、綠色的大面積運用營造出強烈的視覺張力，為畫面增添了夢幻般的浪漫氣息，讓人耳目一新。

李宏基創作的《吳文俊：讓世界認識中國數學》以丙烯材料繪制。在其中一頁表現吳文俊在先生的教導下練字的場景中，創作者以飽和度較低的單色鋪陳畫面，僅在人物面部的高光處及衣袖部位施以亮色。同時，在背景的處理中，畫家運用特殊工具在厚涂的顏料上劃出許多或交錯或平行的小細線，在為畫面增添豐富肌理的同時，烘托出斑駁的年代感。

此外，有的藝術家將綜合材料與傳統工藝技法納入插圖創作，為畫面帶來濃郁的民族風格與地域特色；有的藝術家嘗試以數字繪畫的手段進行創作，將大量的數字矢量元素進行有序拼貼，實現了畫面質感的豐富變化；還有的藝術家將手繪與人工智能創作相結合，創造出更具未來感的嶄新風格。

縱覽近年來涌現出的一批科學家主題圖畫書，藝術家們以各具特色的插圖創作手法，真實生動地再現了可親可敬的中國科學家群像。相信隨著科技的進步和藝術家們的銳意探索，科學家主題圖畫書的插圖創作將持續醞釀豐碩成果。

（作者系湖北美術學院副教授）