情節 夏克梁

馬克筆為舶來品，自二十世紀八九十年代傳入我國。作為一種新興的繪圖工具，其在引進之初主要用作日常標記和藝術字體的書寫等，后逐漸發展為成熟的繪畫工具。當下，人們對于馬克筆的印象或許仍停留在藝術涂鴉、插畫填色、海報設計、草圖繪制等方面的應用，但已有許多藝術家嘗試通過創作實踐拓寬馬克筆的應用邊界，使其在繪畫表現上有了更多可能性，并創作出許多獨具審美韻味的繪畫作品。

不拘一格的材料選擇

馬克筆多為塑料管狀筆，首尾兩端一般均設有筆頭，并有大小與形制的區別。較粗一端的筆頭一般為棱角分明的寬扁形或輪廓平滑的斧形，較細一端大多為圓頭或尖頭。馬克筆的墨水性質大致可分為顏料型和染料型兩類，前者主要包括丙烯馬克筆與水彩馬克筆等，后者主要有酒精性馬克筆和油性馬克筆等。如果按照溶劑性質來劃分，則可分為水溶性馬克筆和有機溶劑馬克筆。不同類型的馬克筆有各自適合的應用場景與優勢，如丙烯馬克筆顏料性質穩定、不易褪色，但色彩透明度往往不如酒精性馬克筆。如何擇取，還基于藝術家的使用習慣與繪畫風格。

同時，紙張等材料的選擇也是影響馬克筆繪畫的重要因素。如常用的酒精性馬克筆，其墨水具有一定的滲透性，因此大多馬克筆專用紙表面會經過特殊涂層處理，以便作畫時更好地控制筆觸。而厚卡紙和油畫布因具有與馬克筆專用紙相似的屬性，也成為適宜馬克筆繪畫的材料。還有許多藝術家嘗試以更加多樣的材料進行創作，如有的藝術家在創作實踐中發現，利用宣紙的強吸水性可讓某些類型的馬克筆筆觸更好地融合，從而營造出別樣的畫面意境；還有的藝術家創造性地選用硬質PVC板作畫，筆觸能在更加可控的狀態下進行透疊，畫面色彩也更加明麗。

此外，在馬克筆繪畫創作中，藝術家還積極探索各類非常規材料與畫面風格的關聯，如在繪畫基底上加入金箔、石粉等材料，營造出如綜合材料繪畫般的多樣質感。可見，材料選擇不拘一格是馬克筆繪畫的一大特點，也正是基于這一優勢，藝術家們才能在創作中進一步挖掘和創新屬于自己的技法與風格，形成獨樹一幟的藝術面貌。

基于媒材的技法創新

對技法的研究，是掌握一門藝術的表現規律、拓寬其審美維度的不二法門。馬克筆繪畫技法的創新，正是建立在充分了解其多樣的工具特點和復雜的材料屬性的基礎之上。

平鋪與疊加是馬克筆繪畫的基本技法。以張書山的作品《雞冠花》為例，該作品表現了數株盛放的雞冠花。藝術家選用水彩紙為作畫媒材，通過平鋪的筆觸塑造出花冠與葉子，并借助筆觸的疊加來控制色彩的深淺濃淡，以營造空間的縱深感和物象的立體感。近觀畫面細節，每一道筆觸都清晰可見、輪廓分明，在不斷地疊加中形成豐富的層次。

“融合法”是筆者在創作中常用的技法，與水溶性馬克筆和水彩紙的材料屬性最為契合。在表現湖州練市古鎮景致的寫生作品《情節》中，為了營造出近實遠虛的空間感并烘托霧氣朦朧的環境氛圍，我通過對筆速的控制來調節色墨的干濕程度，先慢速涂抹讓色彩自然滲透、交融，再在近景中以硬筆快速勾勒，使建筑結構等細節盡量清晰、分明，由此實現了虛與實的自然過渡。

“刮涂法”對繪畫材料有著特殊的要求，適宜于厚卡紙或PVC板等硬度較強且吸水性弱的基底。創作過程中，藝術家需先以較深的顏色鋪底，再選用較淺的顏色，以寬筆端反復地在底色上刮涂，將厚重的顏色逐漸推至邊緣，形成外深內淺的色塊，同時營造出色塊間的擠壓效果。如朱波娜的作品《臘魚》便是巧妙運用了這一技法，使畫面色彩通透而不失層次感。值得一提的是，“刮涂法”還可用于繪畫作品的修改。如在日常教學過程中，一些學生的作品因色彩過于厚重而死氣沉沉，老師便常用此法在畫面局部進行處理，“刮”去重色，使色塊更加透氣。

此外，基于媒材的技法創新還有很多。如“做底法”是將粗霞石膠和立德粉進行混合，再用筆刷將其輕輕地拍打在較厚的紙面或油畫布上，讓基底呈現顆粒質感，上色后便可產生厚重的肌理效果。再如“酒精擦洗法”需配合有機溶劑馬克筆使用。在作畫過程中，創作者以蘸取酒精的棉球或棉簽代替畫筆，在畫面局部進行揉擦，使堆積過重或不均勻的色塊自然暈開，營造出微妙的色彩變化。

傳情寫意的筆觸表現

如果說基于不同材料而形成的諸多技法是奠定作品風格的基石，那么在使用馬克筆作畫的過程中所產生的千變萬化的筆觸語言，則能直觀地反映出藝術家的審美追求、心靈律動和精神氣質，成為創作者傳遞情感、展現個性的最佳媒介。

馬克筆的獨特筆觸是它區別于其他畫種的重要因素，具有硬朗、明確、均勻等特征，是一種樸實的繪畫語言，其美妙之處就在于平而有趣、簡而真實、淡而有味。試看陳紅衛的作品《福建民居》，作為一位具備中國畫功底的藝術家，他在運用馬克筆工具作畫時以線條為造型基礎，通過筆的轉動實現線的粗細對比，以運筆的停頓、轉折凸顯線的節奏變化，自由書寫時不顯浮夸之態，嚴謹刻畫時又不失凝練之勢。整體觀之，畫面兼具活潑的律動之感與質樸的自然之風。

除了樸實之美，流暢而硬朗的馬克筆筆觸還非常善于表現速度感與力量感。這種觀感的營造不僅基于馬克筆獨有的寬扁形筆頭，更取決于作畫者的造型能力、用筆熟練程度，以及落筆的當下對于線條走向的篤定。楊仁鳴所作《速度激情》便是典型的例子。該作品聚焦短道速滑運動現場，畫面背景中繁而不亂的筆觸層層疊疊，與數條細長線條相互交錯，營造出極強的動勢。線條前端落筆有力，中段平滑流暢，末端輕盈飄逸，快、準、狠，一氣呵成，充分體現出創作者用筆的自信，讓觀者感受到藝術家在創作過程中的激情揮灑，酣暢淋漓。

此外，我們還能在近年來涌現出的許多馬克筆作品中看到針對筆觸的創新探索，感受筆觸語言與畫面情感氛圍的微妙關系。如有的藝術家有意挑選墨水即將用盡的馬克筆進行創作，以干澀的枯筆營造蒼茫、蕭瑟的環境氛圍；有的藝術家僅以圓筆頭或尖筆頭作畫，弱化了馬克筆典型的方正筆觸，以近似西方點彩的細密筆觸塑造物象，彰顯朦朧的詩意之美；還有的藝術家在創作時僅沿單一方向運筆，試圖以極為規律的筆觸語言探索畫面的形式美感。

馬克筆具有強大的表現力和藝術感染力，其創作發展尚處于探索、嘗試的階段。要讓馬克筆繪畫在藝術領域占有一席之地，需要藝術創作者們不斷積累經驗，更新觀念，積極從其他藝術形式中汲取養分。只有建立起一套完整的藝術語言體系，馬克筆繪畫的未來發展之路才能行穩致遠。

（作者：夏克梁，系中國美術學院副教授）