劉海粟四米國畫長卷《洞庭漁村》、陳秋草約90年前的油畫《黃山風景》、張充仁塵封已久的《人物肖像》……45位藝術(shù)家的53幅繪畫作品匯聚在近日亮相朱屺瞻藝術(shù)館的“虹約申美——劉海粟與兩代上海美專繪畫作品展”，如同打開一部百年海派美術(shù)史，不少作品彌足珍貴，甚至是首次公開展出。展覽以“兩代上海美專發(fā)展與海派美術(shù)傳承”為主題，首次從虹口角度出發(fā)，打量和解讀上海美專這個“新興藝術(shù)策源地”，輝映這座城市人文底色。

鉤沉上海美專的“虹口之根”

上海美專的歷史可以追溯至1912年選址虹口的上海圖畫美術(shù)院。這是中國第一所現(xiàn)代意義上的美術(shù)專門學校，培養(yǎng)出眾多杰出藝術(shù)人才，成為20世紀上半葉中國藝術(shù)家的“搖籃”。上海美專發(fā)軔之初，在虹口幾經(jīng)遷址，愛而近路（今安慶路）東首6號洋房、四川路橫浜橋南全福里8號、海寧路10號三層樓洋房，構(gòu)成了上海美專的“虹口之根”。

此次展覽中，上海美專創(chuàng)始人之一、“新興藝術(shù)策源地”重要奠基者劉海粟8件代表性作品的集結(jié)最為引人注目，呈現(xiàn)他在國畫、油畫創(chuàng)作上的全面才華。其中，《回音壁壯觀》《重巖疊峰》《黃山清涼臺寫生》《黃山萬壑奔騰出》是劉海粟在不同年代分別用油畫和國畫表現(xiàn)的黃山盛景；四米國畫長卷《洞庭漁村》是劉海粟1955年創(chuàng)作的，揮毫潑墨，洋洋灑灑，首次公開展出；繪于1962年的重要油畫作品《上海廟會》，是劉海粟將印象派繪畫與中國寫意畫法相結(jié)合的產(chǎn)物，在美術(shù)史上意義不凡。

“父親對自己的藝術(shù)要求非常嚴格。他認為成為一位藝術(shù)家不僅僅是拿起畫筆畫畫那么簡單，還需要深入研究各種流派，提升方方面面的修養(yǎng)。”劉海粟之女、畫家劉蟾說，父親畫畫融入了很多自己的感受，表現(xiàn)方法多姿多彩，“你看《上海廟會》畫了那么多人物，卻并沒有將他們勾勒得很詳細，而是僅用筆觸就將廟會的熱鬧氛圍表現(xiàn)了出來，讓人感受到他們的動作和表情。他畫的潑墨黃山，水墨淋漓，是他想象中的黃山。”從此次展覽中，人們不難看到這樣一種勇于探索的藝術(shù)精神在代代相傳、綿延至今。

串起美術(shù)教育史上難忘記憶

從創(chuàng)建至1952年遷離上海，上海美專留下的文化與精神遺產(chǎn)，成就了一部中國現(xiàn)代美術(shù)教育與新興藝術(shù)的啟示錄。1960年，上海市美術(shù)專科學校重新創(chuàng)辦，成為新中國成立后上海第一所正規(guī)的高等美術(shù)院校。新上海美專是第一代上海美專的繼承和發(fā)展，也幾經(jīng)易址，直至1983年6月上海大學組建，升格為上海大學美術(shù)學院。

此次展覽可謂兩代上海美專的歷史交匯，串起上海乃至中國美術(shù)教育史上的難忘記憶，一大批深藏于上海美專師生家屬后代或?qū)嵙Σ丶业纳虾Ｃ缹Ｈ俗髌番F(xiàn)身。二樓展廳里，陳逸飛創(chuàng)作于1975年的素描《孟小莉肖像》與他上海美專恩師孟光創(chuàng)作的一幅風景油畫并置呈現(xiàn)，為海派藝術(shù)傳承書寫生動注腳。1940年畢業(yè)于上海美專的孟光是“閎約深美”校訓的忠實實踐者。他于1950年代創(chuàng)辦“孟光畫室”云集許多滬上美術(shù)青年，也曾在新上海美專和上大美院任教，桃李滿天下，創(chuàng)造了具有海派特色的素描教學體系。孟光是陳逸飛的藝術(shù)引路人，陳逸飛此次展出的這幅素描，描繪的正是孟光之女——他是用恩師所教的“上海式素描”向恩師致敬。

兩代上海美專在時代變革中交織融匯，海派藝術(shù)精神內(nèi)核一脈相承。1963年從杭州的浙江美院畢業(yè)后執(zhí)教于上海市美術(shù)專科學校國畫系的陳家泠，此次有一幅《清荷》參展。他坦言，上海這座城市包容的氛圍、開放的觀眾、中西融合的文化，都為自己的藝術(shù)創(chuàng)新提供了有力支撐。“在這里，我完成了從‘毛桃’到‘水蜜桃’式飛躍成長，教學以及與學生之間的相互激勵，也對我個人的藝術(shù)成長起到積極的推動作用。”