5月3日，作為北京京劇院慶“五一”經典劇目展演之一，由北京京劇院青年程派名家郭瑋領銜的《鎖麟囊》在長安大戲院上演。

攝影/野川

隨著從幕后傳來念白，現場觀眾未見其人，先聞其聲——幾句程派經典的“悶簾”念白，郭瑋演繹得韻味十足，音色清亮中帶著幾分嬌嗔，將富家小姐薛湘靈的形象勾勒出來。當薛湘靈在丫鬟的攙扶下輕移蓮步登場時，那一襲水袖，那一步一搖的姿態，活脫脫一個嬌生慣養的閨閣千金。郭瑋的臺步沉穩中不乏靈動，盡顯大家閨秀的驕矜。

四平調唱段“怕流水年華春去渺……仔細觀瞧，仔細選挑”，郭瑋的演唱嗓音圓潤婉轉，如清泉流淌，時而高亢穿云裂帛，時而低回如泣如訴，展現了程派唱腔“聲斷意不斷”的藝術特色。

“春秋亭”是全劇第一個戲劇高潮。舞臺上兩頂花轎形成鮮明對比——一頂錦繡圍珠玉繞，一頂簡陋破舊。無需言語，貧富差距已然呈現。當薛湘靈聽聞趙守貞的哭聲，從最初表達好奇疑惑的西皮二六“春秋亭外風雨暴”，到后來得知緣由，慷慨贈囊的西皮流水“分我一枝珊瑚寶”，再到最后堅持做善事不留姓名的“這都是神話憑空造”，郭瑋通過程派的運腔演繹，細膩把握人物內心情緒的層層遞進。

郭瑋的演唱細膩婉轉，風格俏麗清新，對于唱段聲音強弱和節奏處理準確。在遵循程派行腔特點和規范的同時，又依據人物性格在細微之處進行調整，彰顯個人風格，將薛湘靈施恩不圖報的高尚情操表現得淋漓盡致。

六年后，攜子歸寧的薛湘靈遭遇洪水，頃刻間從富家太太淪為盧府傭人薛媽，這一巨大的身份轉變對于演員功力是非常大的考驗。郭瑋在“發水”一折中運用水袖的“甩”“抖”等多種技法，生動表現了洪水突襲時的驚慌失措；而在“朱樓”尋球時，她通過翻飛的水袖、規范的腳步和干脆利落的“臥魚”等身段動作，將薛湘靈既急切找球又懼怕上樓的心理矛盾刻畫得入木三分。

最令人動容的當屬“一霎時”唱段，從“我只道鐵富貴一生鑄定”的天真，到“又誰知人生數頃刻分明”的覺醒，再到“休戀逝水，苦海回身，早悟蘭因”的悔悟，郭瑋以情傳聲，演唱如泣如訴，將心理的遞進轉變表現得層次分明。

“三讓椅”一折是全劇情感升華之處，當年的趙守貞、如今的盧夫人逐步確認薛湘靈身份的過程，外化為對她態度的三次“升級”：從在這個富貴人家無座站立到得到下座的待遇，再到客座，最后到上座。薛湘靈一步步還原當年春秋亭的遭際，配合細膩的水袖動作，層層遞進，完成了從惶恐不安到恍然大悟的心理變化，也完成身份地位的再一次戲劇性反轉。這段表演沒有外放夸張的動作，全靠演員的眼神、身段和唱念來傳遞情感，郭瑋做到了用細微的表情牽動觀眾心弦。

作為著名京劇教育家李文敏先生的親傳弟子、中國戲劇梅花獎獲得者，郭瑋遵循著從程硯秋到趙榮琛、再到李文敏這一脈程派藝術發展路徑和追求，即含蓄內斂的姿態、深厚苦研的功力、深沉雄勁的藝術和展長避拙的創造；沒有一味夸張模仿流派特點，在保留傳承范式的同時融入個人理解。

值得一提的是，郭瑋的《鎖麟囊》保留了儐相坐客、趙祿寒借債回家等過場戲，保證了劇情的完整性。整場演出中，著名琴師趙旭的托腔保調，司鼓封千的節奏把控，都為演出增色不少；名丑黃柏雪飾演的碧玉幾句“現掛”，也為演出增添了輕松氛圍。

《鎖麟囊》講述的雖是舊時故事，但其中“憐貧惜弱”的道德光輝、“富貴無常”的人生哲理，依然對當代觀眾有著深刻的啟示。郭瑋以精湛的技藝和真摯的情感，讓我們看到這部80年多前誕生的經典穿越時空直抵人心的光芒。