中國社會主義文化的歷史演進(jìn)始終以“人民性”為精神主軸，在理論與實(shí)踐的雙向互動中構(gòu)筑起獨(dú)特的價(jià)值譜系。從延安文藝座談會確立文藝“是為人民大眾”的根本原則，到“雙百”方針破除教條主義桎梏，從改革開放后“二為”方向的重構(gòu)，直至新時(shí)代“以人民為中心”創(chuàng)作導(dǎo)向的體系化確立，我們始終將“人民性”置于核心場域，既鑄就了中國社會主義文藝的精神底色與發(fā)展坐標(biāo)，又在每個(gè)歷史轉(zhuǎn)折點(diǎn)上完成價(jià)值內(nèi)核的迭代更新。當(dāng)下，在全球化與數(shù)字文明的雙重沖擊下，“人民性”正被注入多維度的時(shí)代意蘊(yùn)——既延續(xù)深入生活、扎根人民的創(chuàng)作傳統(tǒng)，又拓展出全媒體時(shí)代的交互性審美范式。從人民文藝的傳統(tǒng)，到新時(shí)代由互聯(lián)網(wǎng)、新媒體技術(shù)等跨媒介、跨文化綜合發(fā)展出的新大眾文藝，更廣泛的人民大眾參與到文藝創(chuàng)作與傳播的全過程中，激發(fā)著新的文藝生態(tài)產(chǎn)生。

一以貫之的文藝“人民性”

五四新文化運(yùn)動以新文學(xué)為媒介，開啟了“人”的覺醒之路。在馬克思主義理論影響下，左翼文藝思潮迅速形成思想洪流。從“文學(xué)革命”到“革命文學(xué)”，瞿秋白、魯迅、茅盾、胡風(fēng)、周揚(yáng)、馮雪峰等作家、評論家圍繞文藝大眾化與民族形式等核心命題展開持續(xù)討論。當(dāng)時(shí)不僅系統(tǒng)譯介馬克思主義文論，更以方言創(chuàng)作、民間敘事等實(shí)踐，在知識分子話語與大眾審美之間架設(shè)溝通的橋梁。左翼文藝運(yùn)動隨著革命進(jìn)程深入延安根據(jù)地，其理論架構(gòu)在解放區(qū)特有的政治文化生態(tài)中實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，并針對新問題、新現(xiàn)象、新趨勢做出了調(diào)整與拓展。

1942年5月，毛澤東同志在延安文藝座談會上發(fā)表重要講話，強(qiáng)調(diào)黨的文藝工作者必須從根本上解決立場、態(tài)度問題。“我們的文藝是為什么人的”是毛澤東在講話中提出的第一個(gè)問題，他認(rèn)為這是“一個(gè)根本的問題，原則的問題”，涉及文藝人民性的核心問題。由此，他鮮明地指出文藝的人民大眾立場問題，闡明“我們的文學(xué)藝術(shù)都是為人民大眾的，首先是為工農(nóng)兵的”。“什么是人民大眾呢？最廣大的人民，占全人口百分之九十以上的人民，是工人、農(nóng)民、兵士和城市小資產(chǎn)階級。……這四種人，就是中華民族的最大部分，就是最廣大的人民大眾。”毛澤東提出一定要在深入工農(nóng)兵群眾、深入實(shí)際斗爭的過程中，在學(xué)習(xí)馬克思主義和進(jìn)行社會實(shí)踐的過程中，來解決文藝“為什么人”和“如何為”的問題。從此，解放區(qū)文藝與文化建設(shè)有了更加明確、具體的指導(dǎo)思想。

在“文藝為人民大眾”這一方針指導(dǎo)下，知識分子深入人民生活、學(xué)習(xí)群眾文藝，將中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)形式納入到文藝創(chuàng)作之中。秧歌劇、信天游、剪紙等帶著泥土氣息的民間藝術(shù)，與原來的文人創(chuàng)作融合起來。文藝家們走出象牙塔，在田間地頭收集創(chuàng)作素材，刻畫群眾火熱的生活場景，并與人民自發(fā)性的文藝創(chuàng)作相呼應(yīng)。延安時(shí)期，“人民文藝”觀念的提出，“文藝為人民服務(wù)”方向的確立，直接引領(lǐng)并激發(fā)了人民文藝實(shí)踐的蓬勃發(fā)展。

在抗日戰(zhàn)爭時(shí)期，“抗日救亡”成為最緊要的文藝主題。為了更好地向農(nóng)民、工人等最廣大的人民群眾宣傳奮起抗戰(zhàn)的重要性，各種群眾喜聞樂見的文藝形式被靈活運(yùn)用，傳統(tǒng)民間藝術(shù)形式轉(zhuǎn)化為革命宣傳的利器。千千萬萬普通百姓進(jìn)一步成為歷史舞臺和文藝舞臺的主角。由此，新文學(xué)也進(jìn)一步向人民文藝轉(zhuǎn)變。

新中國成立之后，作家藝術(shù)家以多彩的筆墨記錄人民當(dāng)家作主的喜悅以及各條工作戰(zhàn)線取得的成就。與此同時(shí)，各種民間文藝形式得以收集、整理，并在專業(yè)作家和普通大眾的創(chuàng)作中得到重新激活。20世紀(jì)70年代末，改革開放的浪潮為中國文藝界注入新生機(jī)。鄧小平同志提出，“人民需要藝術(shù)，藝術(shù)更需要人民。自覺地在人民的生活中汲取題材、主題、情節(jié)、語言、詩情和畫意，用人民創(chuàng)造歷史的奮發(fā)精神來哺育自己”。文藝工作者們紛紛拿起筆，將凍僵的筆尖重新浸入生活的熔爐，書寫著中國當(dāng)代文學(xué)的新走向。這場始于1978年的文藝覺醒思潮，以“傷痕文學(xué)”揭開歷史傷疤，借“反思文學(xué)”解剖時(shí)代陣痛，用“改革文學(xué)”記錄轉(zhuǎn)型魄力，在“尋根文學(xué)”的深掘中觸碰民族文化基因，在“先鋒文學(xué)”的敘事迷宮中探索人性深度……整個(gè)八十年代猶如沸騰的試驗(yàn)場。一大批作家藝術(shù)家在不同的嘗試和探索中，找尋文藝記錄時(shí)代現(xiàn)實(shí)、反映人民心聲的新空間。各種文藝思潮相互激蕩，共同推動“人民文藝”在時(shí)代的變革與發(fā)展中，不斷吸取新鮮養(yǎng)分，拓展出新的表達(dá)體系。

新時(shí)代以來，習(xí)近平總書記從人民需要文藝、文藝需要人民、文藝要熱愛人民、人民是文藝作品的評判者等角度，對文藝與人民的關(guān)系作了更全面的闡述，推動了社會主義人民文藝的新發(fā)展。習(xí)近平總書記在中國文聯(lián)十一大、中國作協(xié)十大開幕式上的重要講話中指出：“源于人民、為了人民、屬于人民，是社會主義文藝的根本立場，也是社會主義文藝繁榮發(fā)展的動力所在。廣大文藝工作者要堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，把人民放在心中最高位置，把人民滿意不滿意作為檢驗(yàn)藝術(shù)的最高標(biāo)準(zhǔn)，創(chuàng)作更多滿足人民文化需求和增強(qiáng)人民精神力量的優(yōu)秀作品，讓文藝的百花園永遠(yuǎn)為人民綻放。”新時(shí)代的文藝工作者為滿足人民群眾日益增長的、更加多樣化的文化需求，在深入生活、扎根人民的實(shí)踐中展開豐富的文藝創(chuàng)造，全面深刻地展現(xiàn)時(shí)代生活的巨變與人民精神與情感的革新。與此同時(shí)，在教育普及和技術(shù)賦能的背景下，人民大眾廣泛地參與到文藝創(chuàng)作與傳播的進(jìn)程之中，涌現(xiàn)出了蔚為大觀的“新大眾文藝”。這是文藝“人民性”在新的時(shí)代語境下的新變。

文藝“人民性”的多維呈現(xiàn)

文藝的“人民性”似乎隨著時(shí)代語境不斷演變，但其中暗含著多個(gè)恒定的思考維度。新時(shí)代的創(chuàng)作者們，正是在這些恒定的維度上，結(jié)合新的現(xiàn)實(shí)語境，不斷探索創(chuàng)作的廣闊空間。

作家藝術(shù)家們聚焦于“寫人民”，以人民為作品的主角。古典時(shí)代的敘事，多以帝王將相、才子佳人、神魔鬼怪、英雄俠客為主角。五四以來，作家藝術(shù)家將更多的視野轉(zhuǎn)移到普通人的生活中來。新時(shí)代的作家藝術(shù)家進(jìn)一步打破傳統(tǒng)文藝的“精英敘事”，將普通人的日常生活作為藝術(shù)表達(dá)的焦點(diǎn)，使得創(chuàng)作視角更加向平民化轉(zhuǎn)向，以現(xiàn)實(shí)主義精神和浪漫主義情懷照亮?xí)r代變革與現(xiàn)實(shí)生活。例如，2021年的電視劇《山海情》講述了20世紀(jì)90年代以來，西海固的人民和干部們響應(yīng)國家扶貧政策的號召，完成易地搬遷，在福建的對口幫扶下，通過辛勤勞動和不懈探索，將風(fēng)沙走石的“干沙灘”建設(shè)成寸土寸金的“金沙灘”的故事。劇中馬德福在漫天黃沙中帶著大家架設(shè)揚(yáng)水站、說服村民吊莊移民的身影，正是千千萬萬基層扶貧干部的縮影。2022年電視劇《人世間》的熱播則展現(xiàn)了文學(xué)與影視的深層共振。該劇改編自梁曉聲2019年獲第十屆茅盾文學(xué)獎的同名小說。《人世間》的成功源于作者對工人日記、社區(qū)檔案等真實(shí)素材的深度挖掘，以“個(gè)體經(jīng)驗(yàn)”打撈“集體記憶”。作品講述了平凡中國人的人間事，以周家三兄妹半個(gè)世紀(jì)的成長經(jīng)歷為線索，串聯(lián)起北方城市的社區(qū)生活，展現(xiàn)了宏闊時(shí)代的波瀾壯闊與人生的悲歡離合，塑造出生機(jī)勃勃的勞動者、建設(shè)者、改革者、創(chuàng)業(yè)者等人物群像。

另一個(gè)值得注意的現(xiàn)象是“人民寫”，越來越多的普通人成為創(chuàng)作的主體。如果我們追溯文學(xué)藝術(shù)的源頭，它就來源于人民群眾在日常生活和勞動中的感嘆與記錄。當(dāng)先民在狩獵后圍著火堆擊節(jié)而歌，用粗糙的石刀在洞穴壁上刻畫獵物的輪廓時(shí)，文學(xué)藝術(shù)便以最本真的形態(tài)誕生了。此后，各式各樣的民歌、民間舞蹈與繪畫等，綿延不斷地發(fā)展開來。因此，“人民寫”并不是一件多么新鮮的事情。現(xiàn)在，“新大眾文藝”之所以構(gòu)成一個(gè)顯豁的現(xiàn)象，是因?yàn)殡S著教育的普及和科技的賦能，越來越多的普通人主動地加入創(chuàng)作的隊(duì)伍，而且他們與專業(yè)作家藝術(shù)家之間的差距和界限不斷消除。在文學(xué)界，最鮮明的體現(xiàn)是，來自各行各業(yè)的素人寫作者不斷涌現(xiàn)。“我手寫我心”，基層勞動者以自己的真實(shí)生活為素材，從“被書寫者”向“創(chuàng)作者”轉(zhuǎn)變，同時(shí)借助短視頻、直播等新媒介手段實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新，將日常生活空間轉(zhuǎn)化為文藝現(xiàn)場。外賣員王計(jì)兵的詩歌誕生于穿梭在大街小巷的間隙中，從《趕時(shí)間的人》在網(wǎng)絡(luò)上爆火，到近日詩集《低處飛行》的出版，他已累計(jì)創(chuàng)作詩歌6000余首。在廣東東莞，在寧夏西海固，一大批素人寫作者以自己的經(jīng)歷為素材，用樸實(shí)的文字書寫煙火人生，彰顯文學(xué)的新活力。

人民是文藝審美的鑒賞家和評判者。無論是“寫人民”，還是“人民寫”，出來的作品最終都需要經(jīng)過人民的評價(jià)和檢驗(yàn)。一部好的文藝作品，往往能夠獲得當(dāng)時(shí)廣泛受眾的喜愛，甚至獲得不同時(shí)代接受者的推崇。在新的媒介語境下，很多作品誕生于網(wǎng)絡(luò)平臺，在眾多讀者的催更與交互之中完成，實(shí)現(xiàn)了“讀者即編輯”的交互式創(chuàng)作。一些作品還被多番“二次創(chuàng)作”，在算法的推薦下成為熱門的作品。這體現(xiàn)了當(dāng)下文藝從單向傳播到多維共創(chuàng)的全民化轉(zhuǎn)移。當(dāng)前的文藝創(chuàng)作，有兩個(gè)顯著的特征。一是注重傳統(tǒng)文化的當(dāng)代傳承。比如，由北宋名畫《千里江山圖》，延伸出一大批的小說、詩歌、舞劇等作品。這些作品的文化內(nèi)核均來源于東方美學(xué)悠然山水的傳統(tǒng)之美，由傳統(tǒng)畫卷生長出來的壯麗山河的意象，深植于人民的審美傳統(tǒng)之中。二是借助科技、媒介，讓文藝更加可觸可感，更加融入人們的生活。《黑神話：悟空》采用虛幻引擎5技術(shù)，結(jié)合中國傳統(tǒng)榫卯結(jié)構(gòu)的數(shù)字化建模，打造出云霧繚繞的花果山、神秘詭譎的地府等場景，將東方水墨的美學(xué)融入游戲沉浸式體驗(yàn)，進(jìn)而推動了古建筑原型地的文旅熱潮。《哪吒之魔童鬧海》通過AI動作捕捉技術(shù)，將敦煌壁畫動態(tài)渲染與角色動作結(jié)合，使傳統(tǒng)藝術(shù)煥發(fā)新生。還有很多的文藝展陳，憑借新媒介、高科技的多元形式，打通聲光舞美，甚至觸覺體驗(yàn)，使大眾身臨其境，處于動態(tài)的文化之美當(dāng)中。借助傳統(tǒng)的藝術(shù)元素、嶄新的媒介手段，創(chuàng)作者們積極探索表達(dá)現(xiàn)實(shí)核心議題的新路徑。這些新的探索，讓文藝以更加多樣的形式與人們的生活貼得更近了。

總之，推動新時(shí)代文藝高質(zhì)量發(fā)展，“人民”是起點(diǎn)，也是歸處。新的人民文藝正以新的媒介、新的姿態(tài)、新的形式記錄屬于這個(gè)時(shí)代的現(xiàn)實(shí)圖景，釋放出獨(dú)特的光芒。

（作者系中國社會科學(xué)院文學(xué)研究所副研究員）