吳冠中（1919—2010年）是20世紀(jì)中國美術(shù)史上一位舉足輕重的藝術(shù)家，也是中國現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程中中西融合的杰出代表者。他一生致力于“油畫民族化”與“中國畫現(xiàn)代化”的探索，勇于將西方造型技法與中國傳統(tǒng)審美精神融為一體，開創(chuàng)了富有個(gè)性與時(shí)代氣息的繪畫風(fēng)格。他以獨(dú)到的視覺語言引領(lǐng)中國現(xiàn)代繪畫的一條重要方向，其藝術(shù)理念影響了幾代美術(shù)工作者。吳冠中的藝術(shù)，是以文化自覺為底色的創(chuàng)造，是在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間、東方與西方之間建立的對(duì)話橋梁。

《云南行》速寫之《玉龍》 吳冠中

吳冠中畢業(yè)于杭州國立藝專（今中國美術(shù)學(xué)院），浙江是他藝術(shù)啟蒙與成長(zhǎng)的起點(diǎn)。他曾深情地稱浙江為自己“藝術(shù)的第一故鄉(xiāng)”。2009年，因感念浙江這片土地對(duì)他藝術(shù)的滋養(yǎng)，他將56件個(gè)人作品與16件藝術(shù)藏品無償捐贈(zèng)給“養(yǎng)育”他的這片故土。這一舉動(dòng)不僅體現(xiàn)了吳冠中對(duì)故土的赤子情懷，也為浙江美術(shù)館增添了一筆無可替代的藝術(shù)財(cái)富。

2010年8月，吳冠中辭世。同年11月，浙江美術(shù)館舉辦“東西冠中——吳冠中大展”，全面回顧其藝術(shù)生涯。在展覽籌備過程中，他的長(zhǎng)子吳可雨先生又將《云南行》速寫作品48幅捐贈(zèng)給浙江美術(shù)館，使其成為國內(nèi)收藏吳冠中作品最為系統(tǒng)與豐富的美術(shù)機(jī)構(gòu)之一。

《云南行》創(chuàng)作于1978年，是吳冠中時(shí)隔四十年再訪云南的寫生紀(jì)行，也是他藝術(shù)思想全面煥發(fā)時(shí)期的杰作。此次寫生活動(dòng)中，他在圭山、西雙版納、麗江等地游歷，深入山林田野、民族村寨，以點(diǎn)線面的精練語言記錄自然風(fēng)物與民俗人情。在這批速寫中，既有西雙版納的奇花異木、滄浪江上的潑水節(jié)慶，也有玉龍雪山的云嵐變幻，一幕幕現(xiàn)實(shí)的成像皆定格在他采風(fēng)途中的寫生本上。他以簡(jiǎn)約之筆勾勒傣族婦女的背影，以自由線條捕捉少數(shù)民族服飾的律動(dòng)，以快速而果斷的構(gòu)圖表現(xiàn)山川樹石的形態(tài)與精神?！对颇闲小凡粌H是地理上的遠(yuǎn)行，更是藝術(shù)家視覺記憶的回響。

其間，吳冠中連續(xù)一個(gè)多星期冒雨在玉龍雪山寫生，只為捕捉雪山最真實(shí)的面貌與氣韻。他頂風(fēng)冒雨，衣履盡濕，卻始終不曾放下畫筆。在他的藝術(shù)人生中，這是一次飽含虔誠與執(zhí)著的山水朝圣，也是一場(chǎng)屬于畫者與自然之間的深情凝視。那些誕生于雨霧之中的作品，被他視作珍寶。《云南行》中描繪玉龍雪山的速寫寫生有7張之多，每一幅都顯現(xiàn)出他對(duì)自然萬象的敏銳感知和獨(dú)到表現(xiàn)。他用靈動(dòng)的線條勾勒出雪山連綿起伏的脊線，筆觸輕盈而不失力度，極具節(jié)奏韻律。與傳統(tǒng)山水畫不同的是，他運(yùn)用現(xiàn)代構(gòu)成理念，將“寫意”與“寫形”融為一體。在描繪雪山氤氳霧氣時(shí)，他更是以指代筆，用沾有淡墨的指腹在紙面上反復(fù)揉搓，形成云氣繚繞、山色朦朧的視覺效果，使畫面呈現(xiàn)出介于具象與抽象之間的微妙張力。這些速寫作品中，黑與白的碰撞、線與面的交融、動(dòng)與靜的對(duì)比，被吳冠中巧妙地組織在有限的畫幅中，構(gòu)成強(qiáng)烈的視覺節(jié)奏與空間起伏感。他擅長(zhǎng)在“空”中見“實(shí)”，以極簡(jiǎn)的筆墨營造出極富厚度的山岳氛圍，使玉龍雪山在畫中呈現(xiàn)出既高遠(yuǎn)又飄逸、既雄渾又婉約的多重表情。這種速寫風(fēng)格并非單純記錄景致，更是吳冠中藝術(shù)理念的深度體現(xiàn)，速寫不在于速，而在于寫——寫境、寫神、寫意。他的速寫，是創(chuàng)作的“胚胎”和“構(gòu)思之母”，更是自由心靈的產(chǎn)物。

他也圍繞玉龍雪山創(chuàng)作了多幅油畫和水墨作品，在《夜縛玉龍》一文中，他描述了“崎嶇千里訪玉龍，不見真形誓不返”的決絕與堅(jiān)持，并在月夜雪山乍現(xiàn)之際奮筆疾書，留下了“趁月三更悄露面，長(zhǎng)纓在手縛名山”的動(dòng)人詩句。

速寫中的自由筆觸，是吳冠中藝術(shù)思想解放的印證；而作品中的情境構(gòu)圖，則映射出他在現(xiàn)實(shí)與記憶之間構(gòu)建起的精神世界。《云南行》中那些未加修飾卻飽含情感的筆墨，不僅是對(duì)自然之美的頌歌，更是他內(nèi)心情感和思想變化的可視化痕跡。正如他所言：“鍛煉掌握這樣的速寫功力之外，我在速寫中要著力于意境與構(gòu)圖的推敲?！眳枪谥杏靡恢ЧP丈量山河，也丈量自己與世界的關(guān)系，以速寫為路標(biāo)，引導(dǎo)觀眾深入理解其背后的藝術(shù)哲思與人文情懷。

（作者系浙江美術(shù)館展覽部副主任）