大型曲藝音詩畫《伊莎白》以國際共產主義戰士、中華人民共和國“友誼勛章”獲得者、人類學家、教育家伊莎白·柯魯克的傳奇人生為主線，再現了主人公跨越百年的中國情緣與崇高的國際主義情懷。作品以多曲種融合為主要表現方式，容納了四川清音、湖北大鼓、京韻大鼓、陜北說書、四川評書、四川揚琴、四川金錢板、長子鼓書、蘇州評彈、評話、快板書、單弦等12種地方曲藝形式，以交響樂和現代舞臺科技為輔助手段，在結構、題材等諸多方面都實現了曲藝創作的突破。

多種曲藝形式匯聚的交響詩。傳統長篇曲藝作品（如評書、鼓書、彈詞等）通常圍繞一個核心曲種展開敘事，依賴單一表演形式和音樂體系。近年來佳作頻出的方言劇，雖然也會容納多個地方曲種，但這些曲種總體上看都流傳于某一特定地域。而《伊莎白》打破了這一慣例，大膽采用“組合拳”的策略，根據人物在不同人生階段所處的時代背景、地域環境與心理特征，匹配了差異化的曲藝形式。從舞臺效果看，這種曲種與特定歷史階段、不同地域特征的綁定，突破了傳統長篇曲藝作品中單純靠語言和表演切換時代背景的局限，實現了更具歷史內涵的高維度敘事。觀眾在欣賞過程中，可以體驗到不同曲種的音樂風格，如鼓曲的鏗鏘、清音的柔婉、快板的迅疾所構建起的情感節奏的起伏，不僅通過曲藝文本感知故事，更通過曲藝表演本身的感染力沉浸于時代氛圍中，作品也由此實現了文學性與音樂性的雙重敘事升華。

另外，作品中不乏以曲藝固有的幽默特質舉重若輕地處理厚重歷史的內容。長子鼓書《情系十里店》的事件背景是伊莎白作為國際觀察員來到晉冀魯豫解放區考察土改，她的真實記錄了中國歷史進程的兩部社會人類學經典著作《十里店（一）——中國一個村莊的革命》《十里店（二）——中國一個村莊的群眾運動》就是通過這次考察完成的。《情系十里店》中，金發碧眼的洋姑娘說出了地地道道的四川話，結果她一句“大家的生活可安逸噻”，讓河北的農民陷入迷惑，以為自己聽到了外國話。這種詼諧敘事既保留了歷史真實性，又賦予跨越文化隔閡的溫情，使主人公的形象變得可親可感。

人物足跡串聯起的風情畫。無論是評書、鼓書、彈詞抑或其他曲種，傳統曲藝的敘事核心是“事”，通常圍繞一個具體的核心事件展開。傳統曲藝作品往往敘事節奏緊湊，矛盾沖突集中，追求的是情節的跌宕起伏和懸念的設置。人物形象一般是為服務和推動這個“事件”而存在的，尤其以講述單一事件為主。而《伊莎白》以一位加拿大女性跨越百年的人生為主線，其核心是“人”和“時間”。這種敘事模式的轉變，使得故事的動力來源于人物在宏闊歷史中的命運浮沉。《伊莎白》不是在講“她做了一件事”，而是講“她如何活過了一個時代”。歷史不再是模糊的背景，而是直接塑造人物命運、影響人物選擇的決定性力量。人物的每一步成長、每一次選擇，與時代的變遷緊密交織，形成一種史詩般的敘事張力。通過作品中單篇作品的組合，觀眾看到的不是一個個傳奇時刻的疊加，而是一個完整的、有弧度的人生。一幅展現了中國百年歷史風云的風情畫也由此在舞臺上展開。這種“編年史”式的敘事，更接近于小說或史詩，在曲藝中并不多見，其意義在于極大地拓展了曲藝的表現疆域和思想深度。觀眾跟隨人物走過一生，這種情感體驗更內在、更持久、更充沛，也對表演者和觀眾都提出了更高要求。

總的來說，《伊莎白》通過曲藝形式的多元整合、近現代歷史和個體傳記題材的深度開掘以及傳統曲藝幽默美學的現代轉化，實現了傳統藝術與跨文化敘事的創造性融合。這部作品的成功，足可以證明曲藝不僅是地方文化的載體，更可以成為講述人類共同命運的世界語匯——當加拿大女性的中國故事在鼓板絲弦中流淌時，我們通過大型曲藝音詩畫《伊莎白》這場藝術的創新，看到了曲藝擁抱時代、折射歷史的強大生命力與豐富可能性。

（作者系《中國藝術報》新聞部主任）