馬廄制片廠推出的短劇《盛夏芬德拉》在18天內(nèi)創(chuàng)下30億播放量，受到業(yè)內(nèi)關(guān)注。短劇與長劇是兩種不同類型的作品，短劇行業(yè)常被貼上“信息高密度”“快節(jié)奏”“爽感”的標簽。《盛夏芬德拉》的熱播顯示，如今短劇的市場周期已迭代至“內(nèi)容為王”的時代。

大多數(shù)短劇將自身定位為碎片化娛樂產(chǎn)品，其藝術(shù)追求被最大消解。為了吸引觀眾，編劇往往密集設置反轉(zhuǎn)劇情，甚至不惜媚俗，導致短劇市場創(chuàng)作氛圍浮躁功利。然而，藝術(shù)不是填滿劇情時長的爽點堆砌。在這一方面，《盛夏芬德拉》的探索值得肯定。它努力將時間融入敘事，用慢節(jié)奏講述好一個故事。

《盛夏芬德拉》在敘事肌理、審美質(zhì)地方面尤為用心，它摒棄了時間的功利化，轉(zhuǎn)而深耕邏輯、細節(jié)、氛圍和演技。盡管豪門聯(lián)姻、甜寵追妻是短劇的常見套路，但該劇主角憑借精湛的演技成功突圍。細膩的微表情，配合恰到好處的音樂、燈光、獨白、運鏡，讓觀眾感受到了人物的“內(nèi)時間”。例如男女主角第一次見面的場景設置，兩人一黑一白的著裝預示著性格的鮮明差別，而眼睛、手表、鞋子等的特寫、慢鏡頭，不僅給人以審美享受，還通過“物敘事”傳遞了人物的基本信息。

該劇最精彩的鏡頭都關(guān)乎沉默與留白。克己復禮的男主角冷言寡語，很少有以往短劇中強烈的情感節(jié)奏，有時僅用一個眼神鏡頭，就讓觀眾感覺到濃烈而細膩的情緒。其余的枝蔓情節(jié)則一筆帶過，給觀眾留下了豐富的想象空間和邏輯自洽的余地。

此外，該劇還具有“時間率領(lǐng)空間”的意識。影視劇的鏡頭通常展現(xiàn)固定空間下的時間流逝，往往更重視空間表現(xiàn)，以追求視覺沖擊力。該劇卻反其道而行之：輾轉(zhuǎn)18個地點取景，只為給演員再現(xiàn)“此時此地”的靈韻。劇中，祠堂罰跪的場景取自浙江東園李宅，男女主角在莊嚴肅穆的祠堂中解除誤會。古建筑象征著簪纓氏族后代的身不由己，兩人的情感流動則宣示著人物掙脫束縛、爭取自由的決心。

不同于以往的短劇制片團隊，馬廄制片廠的創(chuàng)作理念是打磨好時間的藝術(shù)，用時間換取藝術(shù)呼吸的空間。如今，以馬廄制片廠為代表的短劇行業(yè)正在進行一場時間的革命：主動打破行業(yè)慣性，放棄“以短博快”的投機盈利模式，用“短”來講好故事。守護時間，就是在捍衛(wèi)短劇的藝術(shù)生命，如此才能讓短劇真正從流量賽道競賽者變成承載優(yōu)質(zhì)內(nèi)容的藝術(shù)載體。

（作者系澳門大學人文學院中國語言文學系博士生）