現代漢詩并不因為是新詩，就與古體詩截然分開，它們是密切聯系的，即使藕斷也能看到絲連，看到共同的基因和血脈。新詩不僅不能與古典詩詞隔斷開來，反而從古典詩詞中獲得源源不斷的滋養

尹昌龍是我帶的博士生，他去南方工作已經很久了。近些年，我發現他有一個轉向，就是更加傾心于中國古典詩詞，并且為此寫了不少文章，還發在朋友圈，我沒全看，看了一些，有的還挺喜歡的，順便也給點了贊。

記得有一次昌龍來北京，和我們北大中文系的師生聚會，大家一人一首背古詩，氣氛很熱烈，像《春江花月夜》《將進酒》這些長詩竟然也能被完整地背下來。聽他們背詩背得興起，我也很高興。晚上都快十點了，大家讓我先走，我舍不得走，還說了幾句感慨的話，感慨當初我帶這些博士生、碩士生的時候，應該專門開這樣的課程，就是讓他們多讀一些，甚至多背一些中國古典詩詞。這樣會讓他們對母語更多一份熱愛和眷戀，對新文學的走向更多一份來自傳統的考量。

研究中國當代文學，我們往往強調它的獨特性、特殊性，但如果我們跳出當代看當代，甚至跳出文學看文學，就會發現，千年以來我們的文化并沒有太多根本性的變化。比如家庭觀念對中國人來講還是根深蒂固的，比如悟空、哪吒這些形象中國人一直都很喜愛。從詩歌來講，盡管新詩從五四以來有了長足的發展，“口語入書”也不斷地文人化了，但從根本上講，中國詩歌像一條流淌千年的江河，從來就沒有斷流過。舉兩個例子，像現代著名作家魯迅、郁達夫寫古體詩，都是一等一的高手，有很多詩句至今還依然有影響力，如“橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛”，如“曾因酒醉鞭名馬，生怕情多累美人”。而像臺灣的詩人余光中、洛夫等，他們寫的詩歌很多都化入古典詩歌的意象與意境，如余光中寫的“繡口一吐就是半個盛唐”，如洛夫寫水月鏡像與寺院外蜿蜒的足跡。現代漢詩并不因為是新詩，就與古體詩截然分開，它們是密切聯系的，即使藕斷也能看到絲連，看到共同的基因和血脈。新詩不僅不能與古典詩詞隔斷開來，反而從古典詩詞中獲得源源不斷的滋養。因此，研究當代文學的博士生們研讀古文古詩尤為重要，這是不能遺忘的功課。

昌龍不寫詩，也不以研究詩歌為職業，但這并不妨礙他對詩歌的執著與熱愛。我看了他寫的文章，也明白他的想法。他從詩歌出發，并不就到詩歌結束，他的目的是想從這些古典詩詞中找到對人生更深一層的理解、更多一份的激勵。讀到他書中講到的詩句，“驚飛遠映碧山去，一樹梨花落晚風”，“一番過雨來幽徑，無數新禽有喜聲”，“誰開湖寺西南路，草綠裙腰一道斜”，都覺得特別美，特別讓人動心。借助這些詩句，相信昌龍能安好自己的心，并在遠離北京的南方，更好地找到家園、找到歸宿。也希望，從這些優秀的古典詩詞中，大家都能獲得更多的人生啟示。

（作者系文學評論家、詩人）