最近，《沉默的榮耀》《風(fēng)與潮》等劇集相繼播出。《沉默的榮耀》讓吳石、朱楓等隱蔽戰(zhàn)線烈士走進大眾視野。而《風(fēng)與潮》首次將鏡頭聚焦二戰(zhàn)時期澳門的金融暗戰(zhàn)，以何賢等歷史人物為原型進行藝術(shù)再創(chuàng)作。一個用“真人真名”還原歷史，一個以“真人原型”重塑傳奇，兩種創(chuàng)作路徑，共同指向歷史劇創(chuàng)作的核心命題：如何在尊重史實與藝術(shù)表達之間找到平衡？

歷史劇之所以為“歷史”劇，首要在于尊重歷史真實。觀眾選擇觀看歷史劇，即與創(chuàng)作者達成一種隱性契約：故事的大體脈絡(luò)應(yīng)當符合歷史。不熟悉這段歷史的觀眾會相信自己看到的大體就是歷史的樣貌；而熟悉這段歷史的觀眾會因任何明顯的失實打破沉浸感，甚至引發(fā)反感。重大史實和關(guān)鍵細節(jié)不可隨意更改，歷史人物的生命軌跡和情感邏輯不可錯亂，不虛美、不隱惡——這是歷史劇創(chuàng)作平衡虛實的第一原則。《沉默的榮耀》打動觀眾，正是因為它恪守了這一原則。吳石、朱楓等隱蔽戰(zhàn)線的英雄真實存在過、戰(zhàn)斗過，其命運走向、犧牲經(jīng)過均有史可查，這種“確有其人、確有其事”的真實感，讓觀眾在了解史實的同時感受到超越一般諜戰(zhàn)劇的信仰力量。《跨過鴨綠江》采用紀實風(fēng)格，深刻闡釋“抗美援朝、保家衛(wèi)國”的決策邏輯。很多觀眾通過該劇第一次完整了解了那場戰(zhàn)爭的來龍去脈，知道志愿軍將士在怎樣艱苦的條件下浴血奮戰(zhàn)。彈幕里“淚就沒停過”“真想上去幫忙啊”的留言，正是真實歷史直抵人心的力量。

然而，歷史記載往往留有空白，人物內(nèi)心難以盡述，若拘泥于史料的字面記錄，歷史劇難以成為鮮活的藝術(shù)作品。在尊重史實的基礎(chǔ)上，適度的藝術(shù)虛構(gòu)成為必要的創(chuàng)作手段。虛構(gòu)可體現(xiàn)為典型人物的塑造。《浴血榮光》虛構(gòu)林裁縫一家，這家人投身革命，父親和幾個兒子相繼犧牲。這些藝術(shù)形象既象征千千萬萬革命群眾的犧牲奉獻，又揭示了“江山就是人民，人民就是江山”的內(nèi)涵意義。虛構(gòu)亦可體現(xiàn)為詩性場景的營構(gòu)。“南陳北李，相約建黨”這段歷史沒有詳細記載，《覺醒年代》選擇以李大釗和陳獨秀被災(zāi)民放河燈、祭奠死去亡靈的場景深深觸動的情節(jié)藝術(shù)化呈現(xiàn)。面對餓殍遍野，他們宣誓：“為了他們（災(zāi)民），能夠像人一樣地活著……，我愿意奮斗終生！”劇中還有長沙街頭，民不聊生，毛澤東雨中出場時一腳踏開污水；陳獨秀、李大釗、胡適三人在山野間把酒暢談救國理想，吟誦“何時一樽酒，重與細論文”。“以虛補實”的創(chuàng)作方法，既填補了史籍留白，又以藝術(shù)想象補綴了歷史邏輯的細節(jié)，使歷史劇既有據(jù)可依，又有情可感。

既要尊重史實，又要適度虛構(gòu)，那么平衡的標準是什么？答案在于把握歷史人物的精神內(nèi)核，傳遞歷史事件的深層意涵。《風(fēng)與潮》的創(chuàng)作者抓住民族危亡之際澳門愛國商人的精神特質(zhì)，展現(xiàn)他們以商業(yè)為掩護、以金融為武器，與日偽勢力展開暗戰(zhàn)的大義與勇氣。這種精神內(nèi)核的準確把握，使虛構(gòu)的情節(jié)具備了歷史的說服力。

把握精神內(nèi)核、傳遞深層意涵，最終是為了實現(xiàn)歷史與現(xiàn)實的對話。這種對話可以是跨越時空的情感共鳴。《長安的荔枝》里李善德為完成千里送荔枝這個“不可能的任務(wù)”而四處奔走、左右為難，上演了一場“古代打工人生存記”，引發(fā)當代職場人的強烈共情。這種對話也可以是歷史對當下的精神滋養(yǎng)。《跨過鴨綠江》再現(xiàn)志愿軍將士在冰天雪地中浴血奮戰(zhàn)的壯烈場景，讓和平年代的觀眾深切體悟“最可愛的人”何以可愛，激發(fā)強烈的民族自豪感與家國情懷。這種對話還可以是歷史對現(xiàn)實的價值啟示。《沉默的榮耀》里吳石、朱楓等無名英雄為新中國的解放事業(yè)舍生取義、做出巨大犧牲，讓觀眾知道當下和平與安寧的來之不易。歷史天然具有“陌生化”的間離效果，讓觀眾能在安全的審美距離中審視那些在現(xiàn)實中可能過于沉重的主題。很多時候，觀眾不是為了看“過去發(fā)生了什么”，而是要看“過去的人和事與我有什么關(guān)系，對我有什么啟示”。因此，無論采用何種虛實尺度，優(yōu)秀歷史劇都應(yīng)在古人的悲歡離合中映照當代人可能遭遇的困境，注入當下人能理解并認同的價值。

那么，如何在創(chuàng)作實踐中實現(xiàn)尊重史實、適度虛構(gòu)的平衡？近年來的優(yōu)秀歷史劇在主題表達、類型融合和技術(shù)賦能等方面進行了有益探索。在主題表達上，創(chuàng)作者嘗試將宏大敘事與青春表達深度融合。《浴血榮光》《問蒼茫》等劇讓當代年輕觀眾看到，原來革命先輩也曾和自己一樣年輕，卻敢于為理想付出一切。在類型融合上，創(chuàng)作者探索結(jié)合懸疑、探案等元素。《顯微鏡下的大明之絲絹案》通過縣級賦稅案透視明代基層政治，將枯燥的稅制史轉(zhuǎn)化為扣人心弦的懸疑故事；《風(fēng)與潮》將金融諜戰(zhàn)與抗戰(zhàn)題材相結(jié)合，展現(xiàn)貨幣戰(zhàn)爭背后的家國大義。在技術(shù)運用上，《跨過鴨綠江》從戰(zhàn)場硝煙到將士衣著，運用先進攝影技術(shù)還原宏大場景和豐富細節(jié)，每一幀畫面都力求真實，讓觀眾仿佛置身于歷史現(xiàn)場；《我們的河山》通過無人機航拍與實景麥田還原抗戰(zhàn)時期的環(huán)境，金黃麥浪與戰(zhàn)火硝煙交織的畫面震撼人心，被贊譽為“愛國主義可視化符號”。

回到開篇的問題——歷史劇如何在尊重史實與藝術(shù)表達之間找到平衡？答案已然清晰：以史實為根基，以虛構(gòu)為羽翼，以精神傳達為準繩，以創(chuàng)新手法為路徑。歷史劇的最高境界不是“復(fù)原”歷史，而是“激活”歷史，也就是讓塵封的記憶重新呼吸，讓遙遠的先人與當代觀眾促膝而談。唯有如此，歷史劇才能成為照進現(xiàn)實、啟迪未來的光。

（作者：王磊，系臨沂大學(xué)國家革命文物協(xié)同研究中心研究員）