當今時代，大眾情緒多樣復雜、快速變化，時代情感恢弘深沉、赤忱飽滿。創作的觸角理應深入其間，從最鮮活的生活體驗中汲取最豐沛的情感能量，刻印足跡，叩問心靈，彰顯萬千氣象

縱覽2025年涌現出的文藝佳作，文藝晚會《正義必勝》以深沉的家國之情，彰顯民族精神的強大凝聚力；電視劇《沉默的榮耀》中“若一去不回，便一去不回”的烈士豪情，令無數觀眾淚目；小說《人間廣廈》展開冷暖人情的風俗畫卷，引人重新認識生活。對“情”的描摹、抒發和激蕩，是這些作品成功的共同秘訣。

情，是作品的內核，也是創作的動力源。古人講究“詩緣情”，把“登山則情滿于山”作為理想的創作狀態，以“一切景語皆情語”衡量創作效果。主題、題材、類型的不同，以及創作者個性和風格的差異，都會影響情感表達的方式。天下有相似的故事，卻沒有雷同的杰作。創作者只有開啟情感的閘門，使其流淌于生活厚土之中，作品才能獨出機杼而又扣人心弦。

深沉、穩定的情感常通過即時、多變的情緒得以表達，即便同樣的情感，在不同的時代環境和文化語境下，也會穿上不同的情緒外衣。情感與情緒，由此構成讓人玩味的關系。而今天，隨著互聯網興起并深度融入社會生活，大眾情緒的表達、傳播和收集都變得更加容易。網絡空間的互動性和匿名性，刺激著人們想說就說的沖動，也為此提供了最大限度的可能。情緒，從來沒有像今天這樣可視可聽可留存。

當各種情緒在互聯網上便捷、直率地表達，一些文藝作品因情緒飽滿而受到歡迎，一些作品主打情緒陪伴，還有一些作品專注于情緒輸出、情緒釋放。有的創作者甚至把文藝完全等同于“電子榨菜”或“視聽快樂水”，以簡單“直給”為能事，算法推薦機制則幫助傳播平臺輕松拿捏用戶“情緒軟肋”，及時精準地把“情緒解藥”喂到用戶嘴邊，帶來瞬時的滿足。文藝正在成為情緒消費的對象。

對于情緒在文藝中的新角色，不應全盤否定，而需辯證視之。當我們一連幾個小時刷微短劇停不下來，大概率是想在上下滑動的“拇指運動”中等到好人團圓、壞人伏法的結局，“出一口氣”，心里才踏實，從情緒釋放中完成價值確認。而我們觀看一部戲劇作品時，如果全心入戲，又哭又笑，往往是因為先被舞臺人物的情緒所感染，進而感同身受地走進他們的命運故事。調動讀者觀眾的情緒，是衡量作品感染力的重要標準。在快節奏的當代社會，人們過著更忙碌的生活，承受著更大的心理壓力，文化休閑時間更加碎片化，客觀上更需要“情緒滿足型”文藝來撫慰焦慮的內心，放松緊繃的神經。

但更應看到，文藝承擔著育心志、養情操的功能，本質上是一種審美活動而非單純的情緒宣泄。優秀的創作者必然是情緒的洞察者，能夠敏銳感受和捕捉彌漫于社會生活中的具有代表性、普遍性的情緒，運用價值的、審美的法則淘洗之、提煉之，并以適當的藝術形式表達出來，將其演繹為故事，塑造于人物。小說《平凡的世界》、電視劇《渴望》、電影《芙蓉鎮》等風靡一時的作品，無不如此。在那些看似飄忽易逝的情緒背后，是民意，是人心，是時代之河流淌的印痕。

文藝創作不排斥情緒表達，但更需要情感抒發；文藝欣賞不回避情緒釋放，但更需價值認同基礎上的情感共鳴。如果只滿足“淺和薄”的情緒渴求，而忽視“深和厚”的情感追求，長此以往，文藝抵達生活和人性深處的愿望必然降低，剖析歷史和社會肌理的能力也將被削弱，其藝術價值和審美內涵都隨之下降，甚至還會破壞社會審美口味和創作生態。

不論情緒還是情感，都是生活的產物。創作者只有真正深入生活，才能從多層次的生活之“情”中，提煉多樣化的藝術之“美”。不斷豐富作品的情感氣象，需要從三個維度拾級而上。

從社會議題到思想主題的深化。微短劇《家里家外》之所以受到歡迎，固然和切中重男輕女偏見、婆媳矛盾等熱議話題有關，更重要的是劇集沒有停留在單向度的情緒輸出，而是在不斷反轉的劇情中順勢導入頗具思想深度和情感溫度的主題內涵。社會議題固然火熱，但不通過扎實的情節落地，不在思想和情感中進行深化，終究不能深入人心。

從大眾情緒到時代情感的凝練。電影《哪吒之魔童鬧海》里，成長過程中與周遭世界的碰撞，伴隨掙扎與反抗而來的孤單和憤懣，無疑是讓很多人感同身受的情緒，但情緒之上，這部作品真正讓人熱血沸騰的，還是哪吒和敖丙在直面自我、直面世界中勇往直前的沖勁，而后者，正和銳意奮進的時代氣質相吻合。

從情緒滿足到心靈滋養的升華。情緒價值讓一部作品在互聯網上傳播飛快，但只能給人情緒價值的作品，注定走不遠。以《手持人間一束光》《我戀禾谷》等新近涌現的新大眾文藝作品為例，它們受到歡迎，既因為作者的“素人”身份本身會拉近與讀者的距離，實現相似的情緒抒發，更因為這些“勞動者之歌”洋溢的生活真情，如繁星點亮煙火人間的角角落落，溫暖著讀者的心。

當今時代，大眾情緒多樣復雜、快速變化，時代情感恢弘深沉、赤忱飽滿。創作的觸角理應深入其間，從最鮮活的生活體驗中汲取最豐沛的情感能量，刻印足跡，叩問心靈，彰顯萬千氣象。

（作者為中國文聯理論研究室副主任）