歷時五個月、累計接待觀眾超55萬人次,“可視的廣東美術史”刷新多項觀展紀錄 “其命惟新”大展緣何成為現象級

“其命惟新”大展歷時141天,啟幕于“十四五”收官之年,延展至“十五五”開局之年,閉幕于2026全國兩會期間,這場現象級大展為此承前啟后階段注入強勁的文化動能,也為“著眼促進人民精神生活共同富裕”提供了鮮明的答卷。圖為展覽現場。(主辦方供圖)
“免費看展天花板”“作品數量和質量都很驚人”“大飽眼福,還驚喜地嘗到羊城的糕點”“嶺南畫派與海派的互文對話令我尤其動容”……昨天,歷時近五個月、在逾兩萬平方米展示面積中呈現超800件作品的“其命惟新——廣東美術百年大展”在上海美術館(中華藝術宮)畫上圓滿句號,給太多市民游客留下深刻印象。
跨越1500公里巡展至上海的“其命惟新”大展,作為第二十四屆中國上海國際藝術節“粵港澳大灣區文化周”核心活動,呈現了一部“可視的廣東美術百年史”,也串聯起滬粵兩地綿延百年的文化對話,創下歷屆展覽規模最大、展品最全、觀眾最多、傳播最廣的紀錄,也刷新上海美術館的諸多紀錄,累計接待觀眾超過55萬人次,舉辦百余場公教活動,全網聲量突破10.18億。
“展覽在上海引發的熱烈反響證明,高質量的藝術展覽可以成為連接不同地域、促進文化對話的有效平臺。”此次展覽總策展人、廣東美術館館長王紹強說。他特別提到,廣東美術百年積淀的“革新”傳統,與上海的城市精神形成了有趣的呼應,這種跨地域的文化交流,不僅增進了兩地的相互理解,也為中國美術的未來發展開拓了更廣闊的空間。
硬核的學術基座
廣東美術百年,波瀾壯闊,名家云集。此次展覽遠非一次常規的精品陳列,而是超越“年譜式”展陳,找到一條能夠貫穿百年、激活全局的精神主線。那便是,展覽主題“其命惟新”所揭示的“革新”特質。“從嶺南畫派的‘折衷中西,融匯古今’,到新興木刻運動以畫筆為匕首投槍介入社會,到改革開放后藝術生態的多元發展,‘革新’并非廣東美術百年某個階段的特點,而是深入整個社會基因和內在的驅動力。”展覽閉幕前夕,王紹強做客“嶺南文化名家大講堂”收官場,揭示了硬核的學術基座是現象級大展不可或缺的支點。
“把一個美展當作一項文化工程來做,這個展覽開創了地域美術史展覽的先例。”美術史論家朱國榮說。藝術評論家姜俊指出,這個展覽不僅是一部地方美術史,更是中國主動迎接現代性變革的縮影。
七大展覽篇章,事實上是七個相關又各自獨立的“議題”板塊。王紹強指出,它們構成展覽主題鮮明的“四梁八柱”,也是對傳統展陳模式的一次深刻變革。例如,“勇立潮頭”探討外來藝術形式本土化過程中的文化選擇;“藝術革命”呈現中國畫在現代化道路上的觀念交鋒;“匕首投槍”聚焦藝術與社會變革的互動關系。每個板塊都通過精心選擇的作品,構建起值得深思的問題場域。并且,展覽特別植入關山月、黎雄才兩位大家的個案研究,設置“廣州三年展文獻展”,將宏大的歷史敘事具象化、人格化,讓觀眾可感、可知。
多元的美育拓展
親手體驗版畫印制,收獲到一枚火紅的木棉花版畫小卡,白領蔣小姐很是興奮,坦言“仿佛感受到南國春天的氣息”“才知道廣東在新興木刻版畫運動中發揮的重要作用”。昨天是展覽收官日,恰逢“三八”國際婦女節,主題為“花漾嶺南·印刻芳華”的一系列展覽配套公教活動,令觀眾以別樣視角感受到嶺南文化藝術的獨特感染力。
站在硬核的學術基座上,此次展覽最終憑借精心的語境建構、多元的美育拓展,有效觸達了更廣闊的人群。而這來自廣東美術館與上海美術館的合力探索。
展覽在33米層巨幅環形屏幕上得以實現的多媒體沉浸式呈現,在社交媒體上贏得無數好評。“原本靜態的繪畫,不僅動了起來,還發出了聲響,觀眾能夠感受風吹樹梢、雨打芭蕉的全過程,南方的雨水在這里得到極具詩意的呈現”。精選的多幅展品,甚至登上蘇州河畔歷史建筑變身而來的光影美術館。藝術與科技的深度融合,讓展覽輻射至城市公共空間,促成海派地標與嶺南藝術的跨時空對話。
數月來,逾百場不同類型的公教活動接力舉辦,多維度打開廣東美術百年畫卷。其中,12場“嶺南文化名家大講堂”累計邀請36位來自全國各地的文化名家,圍繞展覽進行主題演講和深度對談,從嶺南美術百年革新的地理密碼到科技如何重塑藝術表達,從雙城記視角下嶺南畫學的地域突破與時代轉型到嶺南文化中的多元共存與融合之道,不是簡單的知識普及,而成為展覽敘事的重要補充。一系列“嶺南遇上海派”公共教育主題活動邀請觀眾以拓印、拼圖等方式,親身感受藝術創作的過程,從而建立與展品更深層次的情感聯結。由上海美術館創新推出的“Artwalk海派與嶺南文化之旅”“藝術脫口秀”等項目,更以接地氣的方式建立了上海觀眾與廣東美術的鏈接。
開放的交流視野
在業內看來,“其命惟新”大展登陸上海,既是一次跨越百年的文化回歸,更是兩大中國現代文化先行者的再次握手,是中國美術由傳統向現代轉型的兩種路徑在新時代的深情回眸。
上海市美術家協會理論與策展藝委會主任李旭提及在梳理此次展覽的參展者時,發現了粵滬兩地又一耐人尋味的藝術脈絡——抽象藝術。“上海占據中國抽象藝術的半壁江山,廣東也含有一條隱形的線索,其中一些藝術家不單畫抽象,而是抽象、具象同步進行。”姜俊則看到收藏家這一維度,指出粵滬兩地之所以從民國時期到改革開放之后再到今天,始終被視為中國的藝術重鎮,背后離不開商業的繁榮,離不開藝術贊助人。這一點值得繼續研究。在王紹強看來,粵滬兩地所處的大灣區與長三角,均為中國核心城市群,兩地應肩負起歷史重任,共同推動全國文化藝術的發展。
“這個展覽的意義遠遠超過了展覽本身,對于上海美術的啟發非常大。”上海市美術家協會副主席陳翔指出,上海在新時代應該更好地傳承海派文化精神,通過構建良好的藝術生態,保持自我革新的先鋒意識,完成從碼頭向源頭的轉型升級,做好城市文化IP宣傳推廣,讓歷史文脈在當代語境中煥發新生。
“這次大展將成為地域美術交流史上一個重要的里程碑。”上海美術館(中華藝術宮)黨委書記、執行館長王一川表示,上海美術館愿做全國優秀美術資源的“匯聚地”,讓各地文化瑰寶在上海綻放光彩;做地域文化交流的“催化劑”,推動中華文化的多元一體在對話中凝聚共識。


