晚上10時，地鐵到站的提示音響起，手機屏幕卻還停留在“下一集”按鈕上。幾十秒一集的劇情，節奏緊湊、反轉頻繁，讓人在不知不覺中刷過了一站又一站。通勤間隙、等餐片刻、睡前幾分鐘……微短劇正悄然嵌入人們的日常生活。

近年來，以“短”“快”“密”為特征的國產微短劇正持續升溫，不僅在國內不斷擴大受眾和市場規模，也開始逐步走向海外，吸引越來越多觀眾的目光。隨著資本、創作者和平臺加速涌入，微短劇正在成為內容產業的新風口。

從“電子辣條”到產業風口

通勤路上打發時間的消遣、高密度爽感與無限反轉的劇情……提起微短劇，許多人仍將其與“快節奏”“套路化”畫上等號。

在短劇行業剛剛興起的階段，部分作品內容質量參差不齊，被戲稱為沒什么營養的“電子辣條”。

然而，微短劇近來飛速發展，已不再是影視行業的“零食”，而逐漸成為大眾視聽消費“餐桌”上的重要選項。

數據印證了這一趨勢。2025年世界互聯網大會烏鎮峰會發布的報告顯示，我國微短劇用戶規模達6.62億，市場規模突破500億元，超越電影票房。

《中國網絡視聽發展研究報告（2025）》顯示，早在2024年12月，微短劇獨立應用的人均單日使用時長就已經追平了即時通信。從用戶結構來看，微短劇實現了全年齡覆蓋，其中50歲以上用戶占比近30%，40—49歲用戶占19.7%。

微短劇火熱，改變的不只是“人們在看什么”，更在于“人們如何觀看”。

北京大學融媒體中心音視頻辦公室主任、副研究員呂帆指出，微短劇的走紅，本質上是媒介形態與當下受眾使用習慣高度匹配的結果。當短視頻成為主要內容入口，用戶更傾向于在有限時間內獲得高密度的內容刺激與情緒滿足。微短劇以手機等移動端觀看為核心場景，以高密度敘事搶占注意力，順應了碎片化時代的內容消費邏輯。

在市場規模方面，隨著資本不斷加碼和平臺持續發力，微短劇市場近兩年呈現出明顯的“加速跑”。

一個直觀變化是，參與者越來越多。目前，相關企業已超過8萬家，既有網文公司、MCN機構（網絡信息內容多渠道分發服務機構），也有傳統影視公司等多元主體。圍繞微短劇，一條從劇本孵化、拍攝制作，到宣發投流、付費轉化與商業變現的產業鏈正在形成，各環節分工日益細化，行業運轉也更加成熟。

不過，規模擴張并不意味著發展成熟。呂帆表示，目前80%以上的微短劇內容仍偏向下沉市場，短劇行業仍處在探索期。整體依然以商業效率優先，很多作品更像是在用最快的方式抓住注意力，換取點擊和轉化。

“任何一種文藝形態都會經歷這樣的階段。”呂帆認為，這并不是特例，像網劇、網絡電影等發展的初期，往往都是先靠流量驅動，內容質量難免參差不齊。但隨著市場競爭加劇，觀眾審美變化，整個行業會在不斷篩選中逐漸形成精品化方向。

從這個意義上看，微短劇當前的粗放增長，既是問題，也是產業成長的必經之路。

從商業出海到文化遠洋

微短劇不僅在國內市場持續擴張，也在廣闊的國際舞臺打開了局面。

數據顯示，2025年第一季度，全球超2.7億人次下載了中國微短劇；截至當年3月，海外市場相關應用激增至237款，同比增長近4倍。北美、東南亞和中東等地區，微短劇相關應用的下載量和活躍用戶增長明顯。

微短劇的運營模式也引起了海外流媒體平臺的關注，一些平臺在海外推出本地化版本，增加多語種字幕和配音；付費解鎖、會員訂閱等變現方式也在海外市場逐步跑通。

不過，商業模式的“走出去”只是文化出海的第一步。“真正的文化出海，不僅僅體現在經濟價值上，更重要在于社會價值。”呂帆表示，關鍵在于，微短劇能否通過具體、生動的故事跨越文化差異鴻溝，讓不同背景的觀眾產生理解與共鳴，從而更真實地認識當代中國。

從長遠看，微短劇能否在海外站穩腳跟，最終仍取決于內容本身。

“出海不能止于‘文化快餐’。”中央民族大學新聞與傳播學院講師方曉恬認為，微短劇像一種“新工具”，為內容創作提供了一種更輕量的表達方式，也為講好中國故事打開了新的窗口。

在此基礎上，如何立足自身文化與現實經驗，講出讓世界聽得見、聽得懂、聽得進的中國故事，將成為下一階段發展的關鍵。

業內近年來探索的“微短劇+”模式，提供了一條可供參考的新路徑。

2025年7月，由廣西山海星辰文化傳媒有限公司制作的非遺題材短劇《儺戲》上線。該劇將國家級非物質文化遺產儺戲融入敘事，劇中的“北斗七星步”“步罡踏祭”等傳統祭祀儀式，通過演員的肢體語言被重新呈現，為海外觀眾構建起獨樹一幟的“中國奇幻”審美體驗。在海外短劇平臺Stardust TV上線后，《儺戲》被翻譯成超12種語言，觸達全球多個國家和地區的觀眾。

《儺戲》的嘗試表明，微短劇出海，仍然需要打造內容競爭力。方曉恬表示，當文化不再只是畫面里的符號，而成為故事的靈魂，當出海不再只是商業路徑，而成為跨文化交流的橋梁，微短劇才能成為推動中國模式、中國故事走出去的“文化輕舟”。

從“跑得快”轉向“走得穩”

當市場規模逐漸擴張、出海通道逐步打開，短劇行業也迎來新的發展階段。如何從“跑得快”轉向“走得穩”，成為擺在從業者面前的現實問題。

近年來，隨著“微短劇+文旅”“微短劇+非遺”等模式的不斷出現，短劇行業正在探索一條娛樂與文化的融合之路。

“這個加號其實應該轉個45°，變成一個乘號。”呂帆指出，微短劇與文旅的結合不應只是簡單疊加，而應該成為彼此賦能的“乘法關系”。文旅像一股源源不斷的“活水”，把地方風物、人情故事和文化記憶送進鏡頭。而微短劇則像一條“水渠”，將這股活水引向更廣闊受眾，讓文化內容在更大范圍內流動。隨著關注度與傳播力提升，這股“活水”也有望反哺線下，進一步帶動地方文旅的發展。

微短劇市場還面臨著一個巨大的變量，就是人工智能。AI的介入是一把“雙刃劍”。AI技術的應用，降低了制作門檻。過去需要搭景、調度甚至難以實拍的“大場面”，如今可以用AI生成的內容替代。同時，制作成本也大幅下降，據業內測算，核心環節制作成本的降幅約在30%—90%。

但是，“成本的降低并不意味著質量的提升。”呂帆指出，在微短劇的創作過程中，AI工具更適合去解決一些創作的“痛點”，而不是替代創作本身。尤其是在劇本層面，若大量依賴AI生成，原創力可能被稀釋，反而對行業產生負面作用。

歸根結底，AI能否成為助力，關鍵不在于它把畫面做得多炫酷，而在于是否推動敘事方式、表達形態乃至對故事的認知發生變化。

正因如此，如何通過制度與規則為行業劃清邊界、明確責任，成為擺在監管層面的一道現實課題。

目前，中國已經開始了這方面的探索。2026年2月，國家廣播電視總局表示，將制定實施《微短劇發展管理辦法》，深入實施“微短劇+”行動計劃，進一步推動微短劇拉動服務消費。在守好內容安全底線的同時，大力促進市場公平競爭，激發行業創新創造活力，營造健康向上、規范有序的良好環境。

如果說前幾年的關鍵詞是“爆發”，那么未來的關鍵詞或許是“深耕”。

當微短劇在內容創新、技術應用與價值表達之間找到新的平衡點，它才真正走向成熟。那時，微短劇不再只是風口上的熱詞，而會成為數字時代穩定而長久的一種文化形態。