3月26日，中國文藝評論家協會2026年理事會暨文藝評論工作會在重慶舉行。中國文聯黨組成員、副主席，中國評協主席董耀鵬出席并講話。中共重慶市委宣傳部副部長嚴兵，重慶市巴南區委副書記、區長鐘濤致辭。各主承辦方負責同志，中國文聯文藝評論工作聯席會議機制成員單位分管領導，各省(區市)文聯分管領導，中國評協主席團成員、理事、各專委會負責人，“新大眾文藝的時代場景與知識建構”主題征文優秀作者代表、媒體代表等230余人參加。會議由中國評協副主席兼秘書長徐粵春主持。

會議充分肯定2025年中國評協堅持以中國化時代化馬克思主義為指導，深學篤行習近平文化思想，深入時代場景，深耕評論主業，各方面工作穩步發展，榮獲全國先進社會組織稱號，為文聯贏得榮譽。會議指出，2026年是“十五五”規劃開局之年，也是中國文聯十二大召開之年，中國評協工作應繼續圍繞“國之大者”、立足“界之高地”，緊扣“抓創作”這條主線，深入推進評創結合，不斷提高文藝評論的實效性和影響力，為推動“十五五”文藝文聯工作開好局起好步作出更大貢獻。應倡導“好學能文”，鍛煉過硬履職本領；把握辯證思維，提升評論思想鋒芒；推動“文藝評論+”，構建融合發展新格局；深化課題研究，推出管用研究成果；深化行風建設，建設天朗氣清評論生態；堅定文化自信，提升中國文藝評論國際話語權。

會議現場

3月26日至27日，“新大眾文藝的時代場景與知識建構”主題研討會在重慶舉辦。研討會由中國文藝評論家協會、中國文聯文藝評論中心主辦。

學術對談由徐粵春擔任總主持并作學術總結，分兩場進行：上半場主題為“新大眾文藝的時代場景”，下半場主題為“新大眾文藝的知識建構”，段運冬、胡智鋒分別擔任兩場主持人，謝有順、李星文、沈萬一、賈振鑫、西沐與周海宏、彭鋒、劉颋、李震、張跣圍繞主題暢談。

中國評協理事，重慶市文聯副主席、市評協主席，西南大學美術學院院長段運冬：

新大眾文藝是數智時代人民自發創作的總稱。其場景書寫鮮活、真切、溫暖且富于感染力，但整體作品質量與美學品位仍參差不齊，存在較大的提升空間。新大眾文藝生態中，時代癥候、媒介依賴、產業傳播與人民表達始終內嵌于其生產邏輯之中，共同主導著場景的建構與呈現。

時代癥候從根本上塑造了新大眾文藝場景的形式與內涵。現實社會中的種種場景——無論是溫暖的煙火氣息、生活的艱辛奮斗，還是個體的堅韌成長、家庭的情感糾葛，皆成為時代精神與現實相互映照的載體，達到形意融合的境界。媒介依賴融合了場景的物質屬性與審美感知，構成新大眾文藝表達的基礎。網絡小說、短視頻、游戲、AI圖像等依托不同的媒介特性，積極尋求契合受眾心理的表現形式，數智白話文體由此應運而生。產業傳播作為新大眾文藝生產中的資本主導機制，體現為算法推送的政治經濟學。算法以獲取流量為導向，而流量已成為衡量新大眾文藝經濟效益的核心指標。資本的邏輯深刻影響著場景書寫，因此其質量提升難以脫離流量機制的制約。人民屬性是新大眾文藝的根本特征，人民表達決定了場景的審美趣味與價值取向。新大眾文藝亟須確立歷史、美學與人民三位一體的坐標，通過感覺提煉、場景編碼與時空轉換，不斷提升場景書寫的表達質量。

實現場景書寫的提質，需重返新大眾文藝的生產邏輯：深刻理解媒介特性，把握市場運行機制，回歸人民群眾的審美趣味，最終將新大眾文藝的時代場景升華為承載社會主義價值與人文精神的美學時空。

中國評協副主席、中山大學中文系教授謝有順：

新大眾文藝是一種由經驗出發、自下而上的寫作變革，也是觀察、理解、認識中國當代文藝現狀的一個重要的視角轉換。

新文藝大眾化創作者，普遍置身生活的現場，以身體直接感知真實的日常世界，進而把勞動經驗轉化成一種語言記憶，讓那些被忽視的肉身經驗，在文字中重建起一種精神的重量。這些未被理論過濾的“肉身知識”，構成了新大眾文藝創作中最鮮活、生動的肌理。從“肉身知識”出發，完成對寫作所需經驗的取得和形塑。當這些肉身知識和個人經驗達到飽和狀態之后，一種新的、有真實感的寫作就會出現。它意味著有一大批了解、懂得某種生活的人，以自己的眼光和感受去寫這種生活，由此打動了很多在這種生活中艱難前行或對這種生活報以體恤的人。一種靈魂感動另一種靈魂，一種情感席卷另一種情感，這是文藝大眾化的重要標識，也是文學寫作的一個新方向。

由此帶來寫作變革：一、當不同的作者都能被平等以待，那條潛在的文藝鴻溝就會慢慢消失；二、經驗有時比思想更有力量，文藝不能失了“肉眼凡胎”的眼光，經驗是有力量的，身體的感知有時比思想更有力量；三、不讓任何一種平凡生活被遮蔽，讓寫作照亮不同的生活，這是新大眾文藝肩負的使命；四、從怎么寫轉向寫什么、從寫一個“我”轉向寫一切“我”、從認識論轉向生命論，這三個視角轉換，也可視為文藝與生活關系的重建。

中國評協副主席、新媒體《影視獨舌》總編輯李星文：

AI給現有的專業影視從業者帶來挑戰，但是給普羅大眾尤其是還沒有真正開始職業生涯的年輕人更多機遇。

AI大生產延展到了我們的生活與朋友圈中。比如說，電視劇《潛伏》的原作者作家龍一在春節期間用AI做了一個系列短劇，自己演諜戰。咱們中國評協新媒體專業委員會秘書長胡建禮做的AI短片，梳理了職業生涯簡史。馬伯庸與幾個朋友也做了個AI實驗，如果指令非常簡單，“我要一個精彩的片子”，結果其實很不精彩；而AI根據劇本做出來的短片令人驚艷，起承轉接合都有；還有一個專業導演運用專業知識、使用影像術語來給AI發指令，出來頗有電影質感的片子；在四個參與實驗的人里，效果最好的是一個編劇做的，結合春節回鄉過年拍的當地真實場景，在劇本中放入人生經歷、感受，調教AI做出來片子，被公認帶有獨特體驗、私密感受。可見AI不能一鍵生成好作品，它需要得到正確的指令。

30年來，繼文學網站、微信公眾號與短視頻平臺帶來小說發表、圖文傳播和視頻發布的便捷之后，AI即將帶來影視創作的技術平權，消除門檻、填平專業鴻溝。

新大眾文藝的基本屬性包括大眾參與、技術賦能。AI的運用，會創造出新大眾文藝的新形式，也會將部分傳統大眾文藝改造成新大眾文藝。AI給新大眾文藝帶來無限想象空間。

中國評協理事，深圳市梧桐棲文化傳播有限責任公司創始人、主創人沈萬一：

文藝工作所謂何事？每年香港的巴塞爾當代藝術展你喜歡嗎？那么多生活垃圾做的展品憑啥掛著天價？因為它不是單純的展銷會，是歐洲人在強化他們的藝術定義權：什么叫美與丑，什么叫先鋒與落伍，我說了算。定義權的背后是巨大的商業市場，定義能影響多少人，商業就能收割多少人。

正所謂理工科創造物質，文科藝術引導心智，文藝是頂級生產力。用文藝作品輸出價值觀、生活方式、審美標準、英雄模板，讓觀眾先愛上文化，再消費周邊的玩具、游戲、主題樂園、時尚，形成完美閉環。比如迪士尼，啥都貴，為啥依然門庭若市，因為人家的文藝工作做得徹底，整個鏈條上的作者、編劇、設計、美工、營銷，個個身家豐厚。

咱們要不要另開一席？現在時機已經來了，那么多本土行業，質量無敵，只會做高仿做代工，掙幾個風吹日曬的辛苦錢。大家都等著我們文藝工作者入場，講好中國故事。我們的文化魅力有多大商業潛力，黑悟空和萬歲山武俠城早已證明，不必懷疑。

這次會議的主題叫“新大眾文藝的時代場景與知識構建”，我覺得幫中國產業打先鋒，用文化開辟市場，就是最大的時代場景，讓消費者從“購買產品”升級為“認同生活方式與價值觀”，最終實現全球商業的開拓與增長。這是一個比太平洋還要大還要藍的大藍海。我相信，我輩只要置身其中，一定都是這個時代最閃亮的弄潮兒。

中國評協副主席，聊城大學音樂與舞蹈學院教授、曲藝藝術研究所所長賈振鑫：

當下，“繁榮互聯網條件下新大眾文藝”在“十五五”發展規劃和2026年政府工作報告中的明確提出，標志著新大眾文藝發展不再是單一的“官方主導”或“民間自發”模式，而是促成并發展了政策引導與民間實踐雙向奔赴的時代場景。一方面，政策通過頂層設計引領文藝發展方向、凝聚文化共識；另一方面，民間實踐蘊含的充沛創新活力被充分激活，發展方向得到科學引導，資源供給得到有力保障。這對于新大眾文藝視域下的曲藝發展，具有重要的時代導航價值。從歷史看，延安時期的曲藝就形成了與政策引領雙向奔赴的傳統，當今“馬街書會

”“胡集書會”這兩大民間曲藝集會的復蘇，曲藝小劇場的發展，也是基于雙向奔赴而激發了時代活力。

在新大眾文藝時代場景下，曲藝發揮民間資源豐富的優勢而實現的層級躍升，值得期待。關鍵是，曲藝要立足經濟社會發展賦能人民追求精神實現這個時代需求，圍繞觀眾更加注重體驗感受與情緒價值滿足的審美情趣，用優秀的作品去凝聚觀眾、服務觀眾。如此，曲藝勢必要突出主體新、形態新、媒介新的時代特點，積極探索媒介平權的文化再分配有效路徑。目前看，強化曲藝內容與形式創新表達的互聯網融合度，以及作品產出數量規模化的互聯網傳播適配度，推出更多“爆款出圈”的作品，實現萬民同樂與名家名作的雙重聚合效應，是其中最為核心的工作。

中國評協第一屆理事、第二屆藝術產業研究委員會主任，李可染畫院副院長西沐：

新時代文藝的情景，包括美學轉型、審美文化興起、新消費崛起、科技融合、大眾化、媒介傳播創新。

新大眾文藝是在世界美學轉型的過程中生發的，新時代文藝正在經歷一場深刻的美學范式革命：從傳統的“精英獨白”轉向“大眾合唱”，從“審美靜觀”轉向“審美參與”。這種轉型的核心邏輯，是審美話語權的結構性轉移——普通大眾直接參與審美價值的生產。新大眾文藝的產業邏輯，本質是“人民需求驅動產業，產業反哺人民創作”的良性循環。

新大眾文藝不是對傳統文藝的補充，而是對整個文藝生態底層邏輯的根本性改寫——它重新定義了“誰創作”“為誰創作”“如何傳播”“價值如何生成”這些核心命題。文藝傳播與市場機制深度融合，形成了“創作—傳播—變現—反哺創作”的完整產業閉環。市場已經深刻地參與到價值生成過程中。

新時代文藝新形態是全民族創造力噴涌在新時代文藝領域的集中表現，是人民性與大眾化的統一，是自下而上的一場變革，是大眾不斷成為創造的主體，是從內容生產到內容傳播，是時代文藝與新科技不斷融合的結果，是大眾創造服務大眾新生活的新生態。

新大眾文藝的趨勢不可逆轉，人民性是社會主義文藝的特質，而新大眾文藝是人民文藝的具體化、時代化，由送藝術、為人民創作到大眾自主創造，是文藝向民間學習的時代自覺。新大眾文藝強調大眾共創，大眾共享、共同體驗，歡樂人民、幸福人民、鼓舞人民，需要強化黨的新時代領導、專業融合、學術引導。

第二場

新大眾文藝的知識建構

中國評協副主席、北京師范大學藝術與傳媒學院院長胡智鋒：

新大眾文藝是新時代文藝最核心的呈現形式，依托技術、藝術與社會發展而生，涵蓋微短劇、短視頻、直播、游戲等新興形式，其“新”集中體現在創作、傳播、接受三大維度的變革。創作主體上，從專業走向全民，創作門檻大幅降低；主體形態從單一真人從業者，拓展至真人、人機協同、智能機器多元并存；文本也由固定固化變為彈幕互動下的流動交互狀態。傳播層面，傳播場景從實體環境轉向虛擬網絡，算法推送帶來傳播廣度與“信息繭房”的雙重特征，抖音、快手等網絡平臺也從非主流成長為新主流傳播載體。接受方式則從“點對面”的集體觀賞，變為“點對點”的個性化選擇，受眾也從單純欣賞者轉變為文藝消費者。

新大眾文藝的繁榮意義重大，既助力新質生產力提升，激發全民文化創新活力，滿足群眾精神文化需求，又筑牢民族文化主體性，優化新時代文藝生態，推動中國特色社會主義文化發展。同時，其發展需堅守三大平衡：平衡技術與藝術，堅守人文本位與以人為本的核心；平衡傳承與創新，扎根中華文化沃土，融合時代新表達；平衡中國與世界，立足本土挖掘資源，吸納世界文化養分。

新大眾文藝方興未艾，對中國式現代化與文化強國戰略的實現，具有重要的支撐與戰略意義，發展前景值得期待。

中國評協副主席、國家藝術教育委員會常委、全國中小學美育教學指導委員會副主任委員周海宏：

思考新大眾文藝的概念內涵與發展路徑，首先應厘清其核心定義，指出其并非單指大眾創作的文藝作品，而是涵蓋大眾鑒賞、評論及對整體文藝生態產生影響的全維度文藝現象，需從“新”“大眾”“文藝”三個核心維度拆解其本質。“大眾”不再是單純的文藝需求側，而是兼具供給側身份。“新”體現在社會層面，人民有空閑時間且參與意愿增強；科技層面自媒體與AI讓大眾文藝參與成為可能。“文藝”則包含欣賞、表演、創作、評價四大實踐領域，其中，評價因其屬性兼具實踐與理論被歸為半個實踐領域。

進一步分析各領域的新特征：欣賞是大眾傳統的參與方式，表演隨美育的推進全面走入大眾，AI則打破創作的專業門檻，自媒體讓大眾評論成為常態且影響力增強。在新大眾文藝的提升路徑上，審美教育是基礎，需提升大眾欣賞能力；表演教育要融入價值引領；創作領域依托AI，聚焦想象力與審美判斷力的培育；文藝評論則需由專業工作者引領，構建評價標準，引導審美取向，推動新大眾文藝高質量發展，彰顯出文藝評論在新時代的重要價值。

中國評協副主席、北京大學藝術學院教授彭鋒：

AI技術的迅猛發展，將實現藝術創作與傳播的平權。新大眾文藝或人民文藝將是藝術的基本形式。在這種時代條件下，文藝的本質很可能會發生徹底變化。文藝不僅僅是上層建筑，它也是經濟基礎，上層建筑與經濟基礎之間的區別已不再重要。藝術不再是對生活的反映，藝術就是生活方式，藝術與生活之間已經沒有區別。我將這個時代稱作無限生產時代。

無限生產不僅能滿足人的有限需要，而且能激發人的無限愿望。在有限生產時代，限于生產力不夠發達，人的無限愿望未能被激發出來，或者未能得到真正的滿足。文藝以想象的形式激發并滿足人的無限愿望。在無限生產時代，所有需要都將得到滿足，生活本身將呈現為想象的形式，它就像今天的文藝一樣，人可以充分釋放自己的想象力和創造力。知識和財富不再是人追求的目標，人追求的目標是自我實現，以及自我實現時所呈現的風格。就像馬克思所說的那樣，人將按照美的規律來建造。不僅建造世界，也建造人們自身。真正的新大眾文藝或人民文藝，將徹底擺脫附加在文藝上的各種外在目的，將文藝和人自身從異化中解放出來。人的成長既是人的目的也是文藝的目的，人生的藝術化與藝術的生活化最終將實現合二為一。

中國評協理事、文藝報社總編輯劉颋：

隨著數字技術的深度迭代與媒介融合的持續加深，以網絡文學、短視頻、AIGC等為代表的新大眾文藝，正深刻重塑當代中國文化版圖。辨析互聯網條件下的新大眾文藝的特點，首先需要明析它與延安時期文藝大眾化的歷史淵源。從文藝大眾化到新大眾文藝，互聯網條件賦予了新平臺、新技術、新水平，創作從“代言”變為“發言”，從“為大眾、寫大眾”變為“大眾寫、大眾享”。

面對新大眾文藝的蓬勃發展，迫切需要與之相適應的理論建構。新大眾文藝創作者以極具辨識度的具身經驗寫作進入創作現場，但往往被命名為素人寫作者之一或新工人寫作者之一，甚至因為聚焦寫作個體的社會身份而弱化了對其具身經驗創作價值和時代意義的認識，寫作者的主體性有被模糊甚至忽略的情形，這是新大眾文藝創作研究和理論建構中需要引起重視的問題。同時，需要辨析新大眾文藝與經典化文藝的復雜關系，打破“對立論”桎梏，明確二者相互滲透、博弈轉化的動態共生格局。新大眾文藝如何釋放民間更為廣泛的創造力、在當下創意迭代中的“新質”作用，尚需更為深入的辨析和研究。

新大眾文藝正在實現跨媒介敘事的獨特價值，其從“野蠻生長”走向“良性生態”的實踐路徑中，技術賦能、審美引導、IP深耕與制度保障，是推動其沉淀兼具時代價值與經典品質的文化成果的有效保障，最終為當代文藝生態構建提供新的動力和思考維度。

中國評協理事、理論委員會主任，陜西師范大學文學院教授李震：

新大眾文藝的知識圖譜，既是其發生發展過程中形成的新現象，也是認知新大眾文藝的新概念，更是文藝評論的新話語。習近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話提出，“互聯網技術和新媒體改變了文藝形態，催生了一大批新的文藝類型，也帶來文藝觀念和文藝實踐的深刻變化。”我認為其中“新的文藝類型”即新大眾文藝。此外，微電影、微短劇、爽文、爽劇、彈幕，以及媒介本體化、人的媒介化、媒介的人化等概念，均屬這一圖譜。

誰是新大眾？是已經知識化、媒介化、主體化了的城鄉各行各業各年齡段的人民群眾。知識化指已完成基礎教育，媒介化指基本掌握一般媒介技能，主體化指人民大眾不再只是專業文藝家服務的對象，而是文藝創作生產、傳播消費的主體。新大眾文藝就是人民大眾自己的文藝。

新大眾文藝最關鍵的生成性因素是日益智能化的媒介。其一，媒介本體化，智能數字媒介不再是傳播工具，而是信息本身，是文藝創作的依據。其二，人的媒介化，人開始以媒介方式存在，從“我思故我在”到“我媒故我在”。其三，媒介的人化，人工智能使媒介走向人、“替代”人。

新大眾文藝將會持續發展，因為媒介技術、人民大眾的精神文化需求和表達愿望、人民大眾作為文藝主體的身份都會持續發展。新大眾文藝是中國文藝出現的新形態，傳統專業文藝家的文藝仍將繼續發展，二者構成共生的文藝生態。

中國評協理事、中國社會科學院文學所教授、中國大眾文化學會副會長張跣：

新大眾文藝，是網絡生態、數字技術與人民性文藝深度融合的文藝新形態。它的核心特征體現為四個方面：全民共創、生活實踐、跨界融合、算法傳播。新大眾文藝是人民群眾在數字時代文化的自主表達，他們集創作主體、傳播主體、接受主體于一身，使得文藝實現了從“殿堂”到“日常”、從“單向輸出”到“智能交互”的根本性變革。

新大眾文藝是日常生活經驗、情感體驗與價值觀念的文藝化轉譯，也是新時代文化知識體系的重要組成部分。它記錄著普通人的生存狀態和情感認知，承載著豐富的文化知識、審美知識與社會知識，也一直在重構文藝與生活、精英與大眾、傳統與現代，為文化自信、精神共鳴與社會凝聚提供新的支撐。

相較于傳統文藝的精英化、體系化知識生產，新大眾文藝的知識建構具有五個特征：知識生產的去中心化、知識形態的聚合性、知識評價的分布式、知識傳播的彌散化、知識迭代的眾包性。

新大眾文藝，正在以最鮮活的方式，回答新時代文藝最根本的問題：文藝為誰？寫什么？怎么寫？走向哪里？新大眾文藝要求我們時刻意識到，文藝理論不是用來劃定邊界、裁判高低、維護等級的，而是用來解釋時代、闡釋生活、服務大眾、建構價值的知識體系。如何從封閉體系走向開放視野？如何由面對文本走向面對生活？如何由被動接受走向互動共建？如何由權威經典走向多元價值？新大眾文藝的實踐證明，實踐性和人民性是文藝理論必須重新思考的問題。