《回響——魯迅題材戲曲作品集》，陳涌泉著，作家出版社，2026年1月

1993年，根據(jù)魯迅小說《阿Q正傳》改編的曲劇《阿Q夢》，由河南省曲劇團（現(xiàn)河南省曲劇藝術(shù)保護(hù)傳承中心）搬上舞臺。這部以跳進(jìn)跳出、一人分飾多角的手法，大膽詮釋小說中阿Q“無人共鳴”的孤獨與內(nèi)心掙扎扭曲的精神困境的獨角戲，將文學(xué)經(jīng)典進(jìn)行了創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換，激發(fā)了觀眾共鳴，一舉成為該劇種的保留劇目，被一代代青年演員接續(xù)傳承，并由此開啟了一位劇作家用作品與魯迅先生對話的漫長時光。“從這個小戲開始，我想讓魯迅先生和他筆下的人物穿越百年，走近當(dāng)代觀眾。”劇作家陳涌泉說。

近日，在魯迅誕辰145周年、逝世90周年之際，由作家出版社推出的《回響——魯迅題材戲曲作品集》（以下簡稱《回響》），匯聚了由劇作家陳涌泉歷時30余載創(chuàng)作的4部魯迅題材代表性戲曲劇本《阿Q夢》《阿Q與孔乙己》《風(fēng)雨故園》《魯鎮(zhèn)》，以作者多年來追尋、傳承魯迅精神的創(chuàng)作足跡，傳達(dá)對魯迅先生的紀(jì)念、致敬，以及一位劇作家對戲劇創(chuàng)作的虔誠與熱愛。

談及為何執(zhí)著于魯迅題材，陳涌泉坦言，他也曾是一名時代的“逆行者”。20世紀(jì)90年代初，正值戲曲低谷時期，作為一名普通大學(xué)中文系學(xué)生，他卻選擇“逆流而上”，主動請纓進(jìn)劇團寫戲。這個“不合時宜”的選擇，源于他對戲曲的熱愛與執(zhí)念，而冥冥之中，命運的安排也讓他得以完成了一位劇作家的獨特使命：“通過戲劇的直觀性與現(xiàn)場感，實現(xiàn)與魯迅先生跨越時空的對話，成為先生的‘吶喊’與時代共振發(fā)出的時代回響。”

30余載光陰荏苒，改編魯迅作品，對話魯迅、塑造魯迅、弘揚魯迅精神已成為貫穿陳涌泉創(chuàng)作生涯的一條主線。然而，將那些冷峻而熾熱的文字轉(zhuǎn)換成舞臺上立體鮮活的人物形象，用深邃的思想激發(fā)觀眾靈魂深處的共鳴，一開始卻并不容易。

陳涌泉說起一件令他感慨的往事。1995年，《阿Q夢》取得成功后，他又根據(jù)魯迅作品中兩個極具特色的文學(xué)形象，創(chuàng)作了劇本《阿Q與孔乙己》。誰承想，作品歷經(jīng)艱難終于盼到排演時，劇團不僅拿不出一分錢稿費，還要求他去社會上拉贊助，否則，就要他自費800元印節(jié)目單。作為一名出生在農(nóng)村、大學(xué)畢業(yè)就直接進(jìn)劇團，沒有任何社會關(guān)系和背景、一心只知創(chuàng)作的年輕人，為了能讓自己辛苦寫出的戲如期與觀眾見面，拉不來贊助的他只得四處借錢印制節(jié)目單，又一個人背著重重的一捆，擠車送到演出地——新鄉(xiāng)。演出那晚，觀眾掌聲如潮，他坐在臺下，心中卻五味雜陳：“觀眾誰會想到，戲終于成功上演了，寫戲的人卻飽受磨難，還為此背負(fù)債務(wù)，生活將變得更加拮據(jù)……”

如今憶及那段辛酸往事，他更愿相信，那是命運為他安排的創(chuàng)作必修課。正是這些磨礪，讓他學(xué)會了堅忍執(zhí)著，讓他的作品更具厚度與力度，也孕育出后續(xù)更多與魯迅先生“對話”的系列成果。與此同時，他也更加認(rèn)識到，要想成為一名優(yōu)秀的戲曲編劇，就不能畏懼創(chuàng)作的曲折與艱辛，要用心、用情、用力，甚至流血、流汗、流淚，方能寫出不負(fù)時代、讓觀眾喜愛的佳作。

“一路走來，戲劇給我?guī)砗芏喔袆樱沧屛亿A得了千千萬萬的觀眾。”從《阿Q夢》筆觸青澀的初次嘗試，到《阿Q與孔乙己》中的探索突破、《風(fēng)雨故園》中的深刻揭示與《魯鎮(zhèn)》中的群像塑造，從“再回首”“再反思”到“再啟蒙”，每次創(chuàng)作，都成為了劇作家與文學(xué)、與戲劇的深度對話和打破陳規(guī)、樊籬的“再啟程”“再攀登”。

在那個很多人認(rèn)為“青年人不喜歡戲曲”的年代，《阿Q與孔乙己》卻能在大學(xué)校園演一校“火”一校，讓許多從未進(jìn)過劇場的大學(xué)生與戲曲“一見鐘情”；《風(fēng)雨故園》除了豫劇版，還被魯迅先生家鄉(xiāng)紹興越劇團移植上演，其中核心唱段“小蝸牛”被無數(shù)戲迷傳唱，實現(xiàn)了作品的代際傳承；《魯鎮(zhèn)》甫一上演就引得網(wǎng)友競相仿唱，并被北京電影學(xué)院師生改編成話劇在校園演出；《阿Q夢》不僅在各種晚會上頻頻上演，更被各劇種青年演員學(xué)習(xí)演唱……

回顧這些作品的成功，陳涌泉認(rèn)為，除了魯迅經(jīng)典的感召力外，還在于劇作家始終付出真摯的情感，心中始終秉持著“為觀眾寫戲、寫觀眾喜愛的戲”的創(chuàng)作理念。陳涌泉不由提起了當(dāng)年《阿Q與孔乙己》遲遲不能上演的原因——劇團怕“沒有觀眾”。《阿Q與孔乙己》的成功，讓戲劇創(chuàng)作的觀眾問題，即“誰是戲曲的觀眾、戲曲為誰而創(chuàng)作”這一問題成為新的命題。對此，陳涌泉認(rèn)為，魯迅先生早在1934年《答〈戲〉周刊編者信》中就給出了答案：“我想，普遍、永久、完全，這三件寶貝，自然是了不得的，不過也是作家的棺材釘，會將他釘死。譬如現(xiàn)在的中國，要編一本隨時隨地，無不可用的劇本，其實是不可能的，要這樣編，結(jié)果就是編不成。”

談及當(dāng)下戲劇演出市場發(fā)展不均衡的現(xiàn)象，陳涌泉認(rèn)為，劇團應(yīng)首先找準(zhǔn)自身定位，比如省直劇團，一邊固然要注重“下基層”，一邊更要以探索精神、創(chuàng)新劇目開拓新的演出市場，以“長效之計”贏得新的發(fā)展空間，從而更好地發(fā)揮示范引領(lǐng)作用。

今年，中共中央宣傳部等5部門聯(lián)合印發(fā)《戲劇振興三年行動計劃（2026—2028年）》，“戲劇如何振興”再次成為全社會關(guān)注的焦點。身為編劇，陳涌泉認(rèn)為，創(chuàng)作者首先要充分發(fā)揮主觀能動性，努力提高作品創(chuàng)作質(zhì)量，大膽探索不同內(nèi)容、風(fēng)格、手法，努力讓“寫自己想寫”與“寫觀眾想看”的理想相重合。

2005年，由陳涌泉歷時3年、數(shù)易其稿完成的豫劇《風(fēng)雨故園》由河南省豫劇三團成功首演。從《阿Q與孔乙己》到《風(fēng)雨故園》，陳涌泉用了整整10年。10年間，他常問自己：“面對‘越來越物質(zhì)、越來越浮華’的舞臺，作為劇作家，我們是否缺乏了突破的勇氣？是否喪失了思想的能力？”對此，他的思考是——戲曲這一傳統(tǒng)的民族藝術(shù)，要想在多元文化的競爭日益激烈的當(dāng)下有所作為、贏得觀眾的喜愛，創(chuàng)作者就必須有所追求、有所突破，用優(yōu)秀的作品告訴觀眾：“戲曲不是花瓶，它有自己的思想；戲曲也不是傳聲筒，它能發(fā)出自己的聲音。”

正是在這樣的信念下，《風(fēng)雨故園》的創(chuàng)作更著力追求文化底蘊、文學(xué)品位與現(xiàn)代理念的更新，力圖打破創(chuàng)作中的某些既定模式，讓筆下的人物更有血有肉，用作品折射時代巨變與思想進(jìn)步，也以此推動并證明著，戲劇創(chuàng)作的環(huán)境正努力向一個與時代變革更加契合、更有益于激發(fā)優(yōu)秀創(chuàng)作的方向發(fā)展——這既是戲劇工作者的期待，也是所有戲劇觀眾的期待。

“如今，戲劇的發(fā)展環(huán)境越來越好了，我對戲劇的熱愛也在歲月的磨礪下更加深沉了。”陳涌泉說。從案頭到場上，戲劇于他，已不僅是一種職業(yè)，更像一種人生信仰與生命寄托。“每當(dāng)坐在劇場里，聽到觀眾熱烈的掌聲，看到他們?yōu)閼騽尤莸那榫埃冶阌X得，一切付出都是值得的，更為所從事的戲劇工作而深感自豪。”

2021年，魯迅誕辰140周年之際，由張曼君執(zhí)導(dǎo)、河南省曲劇藝術(shù)保護(hù)傳承中心創(chuàng)排的《魯鎮(zhèn)》成功首演。在陳涌泉看來，這部脫胎于《祝福》《狂人日記》等多部魯迅經(jīng)典作品的河南曲劇，將魯迅不同小說中的人物融入同一部戲里產(chǎn)生“化學(xué)反應(yīng)”，實現(xiàn)了文學(xué)性與戲曲性、傳統(tǒng)戲曲與現(xiàn)代審美的高度融合。作品通過新開掘、新突破、新創(chuàng)造，探索新意義，實現(xiàn)了對原著精神新的延伸與發(fā)展，在“更好地回應(yīng)當(dāng)代觀眾審美期待”的同時，亦實現(xiàn)了由傳承經(jīng)典到再攀高峰的跨越。

2022年，《魯鎮(zhèn)》摘得第17屆文華獎·文華編劇獎；時隔3年，該劇又在第14屆中國藝術(shù)節(jié)上再次獲獎，成為河南曲劇史上首部獲文華劇目獎的作品。從“為觀眾寫戲”，到“寫觀眾喜愛的戲”，對戲劇理想的執(zhí)著追求，既成為了陳涌泉戲劇創(chuàng)作的最大動力，也成就了舞臺和觀眾給予他的最高肯定。

“念念不忘，必有回響。”2026年，在《回響》出版之際，陳涌泉想特別感謝魯迅先生及其后人。他說，魯迅先生和他的經(jīng)典，是這些戲曲創(chuàng)作的靈感之源；而魯迅后人的鼎力支持，則讓改編作品得以順利排演。“幾十年過去了，周海嬰先生和他的長子周令飛先生對我不遺余力的幫助與支持，依然清晰如昨。我將銘記這份情誼，用不懈的創(chuàng)作，做好魯迅精神的傳播者。同時也希望，這些因文學(xué)而起、為戲曲而生的作品，未來也能收獲更多讀者的喜愛，吸引他們成為戲曲的觀眾，走進(jìn)劇場，在一段段無與倫比的審美旅程中，遍賞中國戲曲的姹紫嫣紅。”